lnu.sePublications
Change search
Refine search result
123456 1 - 50 of 279
CiteExportLink to result list
Permanent link
Cite
Citation style
  • apa
  • harvard1
  • ieee
  • modern-language-association-8th-edition
  • vancouver
  • Other style
More styles
Language
  • de-DE
  • en-GB
  • en-US
  • fi-FI
  • nn-NO
  • nn-NB
  • sv-SE
  • Other locale
More languages
Output format
  • html
  • text
  • asciidoc
  • rtf
Rows per page
  • 5
  • 10
  • 20
  • 50
  • 100
  • 250
Sort
  • Standard (Relevance)
  • Author A-Ö
  • Author Ö-A
  • Title A-Ö
  • Title Ö-A
  • Publication type A-Ö
  • Publication type Ö-A
  • Issued (Oldest first)
  • Issued (Newest first)
  • Created (Oldest first)
  • Created (Newest first)
  • Last updated (Oldest first)
  • Last updated (Newest first)
  • Disputation date (earliest first)
  • Disputation date (latest first)
  • Standard (Relevance)
  • Author A-Ö
  • Author Ö-A
  • Title A-Ö
  • Title Ö-A
  • Publication type A-Ö
  • Publication type Ö-A
  • Issued (Oldest first)
  • Issued (Newest first)
  • Created (Oldest first)
  • Created (Newest first)
  • Last updated (Oldest first)
  • Last updated (Newest first)
  • Disputation date (earliest first)
  • Disputation date (latest first)
Select
The maximal number of hits you can export is 250. When you want to export more records please use the Create feeds function.
  • 1.
    Abrahamsson, Alexander
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Nutidens musikteori: -En undersökning av musikteorilärares metoder.2016Independent thesis Advanced level (degree of Master (One Year)), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Detta arbete syftar till att undersöka hur musikteorilärare på gymnasiet arbetar med ämnet musikteori genom observationer av lektioner och intervjuer med lärare. Fokus ligger på att granska utrymmet som ges till elevsamarbete, användandet av digitala verktyg samt hur lärarna relaterar ämnet till elevernas praktiska användande. Detta har undersökts genom att först observera musikteorilärare under lektionstillfällen för att hitta intressanta aspekter av deras undervisning, inspirerat av metoden grounded theory. Sedan intervjuades dessa musikteorilärare närmre om just de aspekter som ansågs intressanta. I arbetets analysdel relateras sedan lärarnas svar till en teori om lärande som kallas Collaborative learning. Inom denna teori är grupparbete, ofta assisterat med digitala verktyg mycket viktigt, vilket är relevant för detta arbete. Under intervjuerna berättade en av de två intervjuade lärarna att grupparbeten var väldigt vanliga och att digitala verktyg användes ofta i undervisningen. Den andre läraren berättade motsatsen: grupparbeten skedde sällan och digitala verktyg hade provats under lektionstillfällen, men med otillfredsställande resultat. Båda lärarna relaterade musikteoriämnet till elevernas praktiska användande.

  • 2.
    Ahlberg, Sara
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Musikalisk kommunikation: - ett alternativt kommunikationsmedel för elever med funktionsnedsättning2018Independent thesis Basic level (professional degree), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Kommunikation är en nödvändig förutsättning för att människor ska kunna samverka med andra i samhället. Skolans undervisning ska utifrån detta utgå ifrån elevens behov för att eleven ska kunna allmänbilda sig i samhället. Syftet med denna studie är att undersöka hur musik kan användas som ett kommunikationsmedel för elever med funktionsnedsättning i undervisningen och på vilka sätt som den undervisande läraren använder sig av detta. Resultatet som presenteras redovisar genomförda intervjuer och observationer som har utförts med olika undervisande lärare i musik, på olika orter runt om i Sverige. Resultatet presenterar hur lärare använder sig av kommunikation i undervisningen genom musik samt på vilka sätt detta sker. Lärarna använder sig av kommunikation som sker på flera olika sätt genom musik, kontakt, teckenspråk, kroppspråk och tecken som stöd. Diskussionen kring studiens ämne koncentreras på den undervisande lärarens kommunikation i undervisningen med hjälp av musik, vilka alternativa kommunikationssätt som kan användas av läraren för att nå ut till eleverna samt vilka för- och nackdelar det finns med användning av alternativa kommunikationssätt.

  • 3.
    Algotsson, Daniel
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Musiken i Inception: En analys av komposition och ljudbild2013Independent thesis Basic level (university diploma), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    I detta arbete har jag försökt att kartlägga soundet till musiken till filmen ”Inception”, från 2010, från två olika vinklar. Fokusen ligger dels på den musikaliska kompositionen, alltså det musikteoretiska, dels på ljudbilden, alltså det klingande. Målet har också delvis varit att ta reda på om någon av de två vinklarna har större betydelse än den andra för soundet. Jag har gjort en djupgående analys och tagit reda på vad som gör ”Inception-musiken” till vad den är och skapat egen musik från de två infallsvinklarna, både kombinerade och var för sig. Resultaten visade hur mycket av kompositionen som egentligen bara vilade på två toner, och byggde på rytmer snarare än melodi och ljudbilden använde sig av en annorlunda blåssektion. Det visade sig även att ljudbilden hade större betydelse för musiken än vilka toner och ackord som faktiskt spelades. 16 individer som antingen studerar inom eller jobbar professionellt med musik har lyssnat på både min musik och originalmusiken samt svarat på en enkät om arbetet. Genom analytiskt arbete och musikaliska kunskaper har jag, enligt mig själv och dessa människor, lyckats återskapa soundet från filmen ”Inception”.

  • 4.
    Alkenäs, Dan
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Papageorgiou, Vasilis (Lyricist)
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Film and Literature.
    Impulsivt pendulum2015In: Pendulum: Kalmar - Växjö / [ed] Dan Alkenäs, Anna-Karin Arvidsson, Susanne Bonja-Westergren, Cecilia Davidsson, Magnus Eriksson, Pernilla Frid, Jonas Kellander, Vasilis Papageorgiou, Växjö: Linnaeus University Press, 2015, p. 49-55Chapter in book (Other (popular science, discussion, etc.))
  • 5.
    Alkenäs, Dan
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Papageorgiou, Vasilis (Lyricist)
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Film and Literature.
    Kalmar, sen förmiddag2015In: Pendulum: Kalmar - Växjö / [ed] Dan Alkenäs, Anna-Karin Arvidsson, Susanne Bonja-Westergren, Cecilia Davidsson, Magnus Eriksson, Pernilla Frid, Jonas Kellander, Vasilis Papageorgiou, Växjö: Linnaeus University Press, 2015, p. 74-75Chapter in book (Other (popular science, discussion, etc.))
  • 6.
    Alkenäs, Dan
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Papageorgiou, Vasilis (Lyricist)
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Film and Literature.
    Kalmar, tidig eftermiddag2015In: Pendulum: Kalmar - Växjö / [ed] Dan Alkenäs, Anna-Karin Arvidsson, Susanne Bonja-Westergren, Cecilia Davidsson, Magnus Eriksson, Pernilla Frid, Jonas Kellander, Vasilis Papageorgiou, Växjö: Linnaeus University Press, 2015, p. 76-77Chapter in book (Other (popular science, discussion, etc.))
  • 7.
    Alkenäs, Dan
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Mitt komponerande, kreativitet och teknik: Studie av den egna kompositionsprocessen2014In: Musikforskning idag: Växjö, 11-13 juni 2014, 2014Conference paper (Other academic)
    Abstract [sv]

    Denna magisteruppsats behandlar en självstudie av en kompositör med syfte att i realtid spåra själva kompositionsprocessen och diskutera metoden samt det konstnärliga resultatet. I studien är kompositören och forskaren samma person. Studien bygger på tidigare empiriska studier vilka använt metodologiska metoder såsom analys av dokumenterade data med hjälp av dator, verbala protokoll och video­observationer. Den behandlar olika frågor kring kompositionsprocessen som exempelvis tids­förbrukning, konstnärliga beslut, kompositörens olika roller och färdigheter, samt metoder för forskning kring den musikaliska kompositionsprocessen. Under tre arbetspass arbetade forskaren med att som kompositör omvandla en auditiv kompositionsskiss till en representativ färdig auditiv produkt. Syftet med studien var att belysa en specifik fas av kompositions­processen. Resultaten kan delas in i ett konstnärligt och ett vetenskapligt perspektiv. Ett konstnärligt resultat är en utvecklad och förbättrad komposition. Exempel på vetenskapliga resultat är synliggörande av, och diskussioner kring, konstnärliga strategier i samband med musikalisk komposition. Studien diskuterar olika konstnärliga roller som kompositören använder under komponerandet, där varje roll kräver olika kunskaper och förutsättningar, samt hur detta rollspel väsentligt kan påverka det konstnärliga resultatet.

  • 8.
    Alkenäs, Dan
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Musikalisk komposition – process och produkt – som konstnärligt forskningsprojekt2016In: Presented at Musikforskning idag: Växjö, 14-16 juni 2014, 2016, 2016Conference paper (Refereed)
    Abstract [sv]

    Inom ramen för doktorandstudier i Musikalisk gestaltning (Göteborgs universitet) avser jag att som ett konstnärligt forskningsprojekt komponera ett oratorium baserat på temat ”De Sju Dygderna”. Under konferensen ”Musikforskning idag” presenteras projektet med fokus på frågor kring metod. Syfte med projektet är att undersöka och musikaliskt gestalta några centrala samtida frågeteman jag identifierat och hur människor reflekterar över dessa, samt problematisera gestaltningsprocessen. Genom oratorieformatet finns möjlighet att arbeta med text och musik i ett större sammanhang. Projektet förväntas synliggöra, undersöka samt diskutera kompositionsmetoder och kreativa processer. Ett centralt element är att finna vägar där konstverket, och den kreativa processen till den konstnärliga produkten, kan vara aktiv i samtida diskussioner. Jag söker därför efter olika redskap för att involvera olika målgrupper, både i den kreativa processen och i det slutliga konstnärliga resultatet. Valet av frågeteman att undersöka och gestalta har sitt ursprung i reflektioner över de terrordåd som ägde rum i Paris 13 november 2015. På grundval av denna händelse lades frågan om medmänsklighet i fokus för projektet. För att sätta in begreppet i ett större sammanhang föddes idén om att komponera ett oratorium kring De Sju Dygderna, där begreppet medmänsklighet ingår. I den kreativa processen, som görs i samarbete med Svenska Kyrkan och utbildningsprogrammet El Sistema, ingår bland annat att erbjuda människor att genom användande av en websida, och deltagande i workshops, vara aktiva deltagare och bidra med egna reflektioner kring frågetemats olika begrepp. Genom att studera det insamlade materialet kan jag som forskare/konstnär analysera och utforska möjliga ledmotiv och sammanhang, vilka sedan kan bli översatta till konstnärliga uttryck. För att möjliggöra musicerande med olika målgrupper planeras att i kompositionenlåta enkla musikaliska beståndsdelar möta och kommunicera med komplexa.De kreativa processerna dokumenteras, analyseras och problematiseras.

  • 9.
    Alkenäs, Dan
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Musikkomposition i samarbete med barn inom El Sistema2017In: Abstracts PhD in progress: The 22nd Annual Conference of the Nordic Network for Research in Music Education March 14-16 2017, Göteborg: University of Gothenburg, 2017, p. 92-94Conference paper (Refereed)
    Abstract [sv]

    Inom ramen för doktorandstudier i Musikalisk gestaltning (vid Göteborgs universitet) avser jag att som ett konstnärligt forskningsprojekt utföra och undersöka ett kompositionsarbete i samarbete med barn inom El Sistema. Syftet med projektet är att musikaliskt gestalta några frågeteman jag identifierat, och hur människor reflekterar över dessa, samt problematisera gestaltningsprocessen. Projektets frågeteman berör begrepp som beskriver hur människor tänker om och agerar gentemot varandra, begrepp som exempelvis ödmjukhet, generositet och medmänsklighet. Valet av frågeteman har sitt ursprung i mina reflektioner över de terrordåd som ägde rum i Paris 13 november 2015. På grundval av denna händelse har frågan om medmänsklighet lagts i fokus för projektet, och en drivkraft är att inom ramen för ett musikaliskt kompositionsarbete integrera perspektiv som berör social hållbarhet och mångfald.

    Planen är att ett team bestående av mig, 4-5 elever inom El Sistema och en musiklärare tillsammans skapar melodiska, rytmiska och harmoniska teman samt sångtextmaterial som jag sedan kan utveckla till större kompositioner. Arbetet dokumenteras med hjälp av filmkamera och kompositionsprogrammet ”Soundtrap” (beskrivs nedan). Dokumentationen kommer i efterhand analyseras och ligga till grund för undersökning av processen i arbetet. Projektet förväntas synliggöra, undersöka samt diskutera kompositionsmetoder och kreativa processer. Ett förväntat resultat är att jag under processen, som konstnär och forskare, i möten med människor skall kunna lyssna, uppleva, undersöka, samtala om hur individer känner, tänker och uppfattar ord som ödmjukhet, generositet, medmänsklighet. Att låta deras personliga berättelser och uttryck sjunka in i min begrepps- och upplevelsevärld, så att jag sedan musikaliskt kan gestalta dem med verktyg från min konstnärliga praktik. Genom att studera det insamlade materialet kan jag som forskare/konstnär analysera och utforska möjliga ledmotiv och sammanhang, vilka sedan kan bli översatta till konstnärliga uttryck. Exempelvis kan platsbesöken mynna ut i ett antal enkla visor, vilka kan dokumenteras och framföras som enskilda verk, samt bearbetas och utvecklas till mer komplexa konstnärliga produktioner.

    En anledning till att jag valt att arbeta med barn är att de besitter en spontanitet och kreativitet som jag ser vara mycket värdefull i en konstnärlig process. Dessutom utgör de våra kommande generationer, och är därför en viktig del i kulturers utveckling, exempelvis konstnärligt, kreativt, etiskt och socialt. Musikskapande kan för barnen vara ett sätt att bearbeta tankar och erfarenheter.

    Under konferensen presenteras projektet med fokus på frågor kring metod. Under vårterminen 2017 kommer jag göra nio workshops med barn och lärare vid El Sistema. Barnen kommer från års- kurs 4. I mitt metodval har jag tagit inspiration av modeller som hämtats från ämnet design. En grund till metodvalet är att jag länge reflekterat över att designprocesser på olika sätt påminner om de processer som förekommer inom musikalisk komposition. Jag har funderat över likheter och skillnader mellan design- och kompositionsprocesser, och om det finns något att lära genom att integrera dessa processer. Efter att ha studerat metodernas huvudsakliga utgångspunkter har jag i det inledande arbetet valt att fokusera två metoder, Bonded Design och Informant Design, och undersöka möjligheter att utgå från dem.

    Bonded Design används ofta i samband med utveckling av dator-mjukvara. Metoden är en utveckling av designmetoder som involverar olika former av kompetenser i processen. Inom metoden betonas ett generation-överskridande partnerskap som arbetar mot ett gemensamt mål (Large et al. 2006). Ett specifikt särdrag är att deltagarna under hela designprocessen arbetar tillsammans. Ett syfte är att ta tillvara den mångfald som finns inom gruppen. Här undersöks också vilken typ av samarbete som sker mellan vuxna och barn inom teamet.

    Informant Design utgår från lågteknologiska kreativa verktyg vilka noggrant förklaras för deltagarna i designprojektet. Designern försöker inspirera barnen att ge olika förslag och låter dem sedan veta om förslagen är genomförbara. Ett grundläggande antagande i metoden är att barn är en viktig resurs vad gäller att föreslå idéer till motiverande och rolig pedagogisk programvara (Scaife et al. 1997). En viktig skillnad mellan Bonded Design och Informant Design är att den förstnämnda igenom hela processen ser barnen som fullvärdiga gruppmedlemmar.

    Flera forskare har samarbetat med barn för att utveckla ny design. Druin föreslår att barn kan ha fyra olika roller i en designprocess: användare, testare, informant samt designpartner (Druin 2002, 3). Hon lyfter fram de olika rollernas möjligheter att skapa förståelse för befintliga teknikers inverkan på användaren, att få kännedom om hur tekniken möter upp designens mål, hur de påverkar riktningen under skapandeprocessen samt skapar tillgång till design-idéer under hela processen. Jag finner det intressant att utveckla och översätta denna idé till musikalisk komposition. Vilka roller kan barn ha här? Hur kan det påverka den kreativa processen och det konstnärliga skapandet?

    Det musikaliska arbetet utförs och dokumenteras i kompositionsprogrammet ”Soundtrap”, ett online- verktyg som bland annat fokuserar musikskapande i samarbete. Textskapandet utgår från samtal med deltagarna. Utifrån samtalen ombeds deltagare formulera reflektioner. Reflektioner kan formuleras i text eller i bild (exempelvis teckningar).

    En drivkraft i studien är att undersöka om och hur jag med hjälp av musikaliskt skapande kan arbeta för förståelse och dialog kring social hållbarhet. För mig har denna drivkraft motiverat mig att placera kompositionsprocess-studien i en kontext utanför mitt privata arbetsrum. I placerandet av studien i en sådan kontext uppstår utöver själva musikskapandet även mänskliga möten och möjligheter till lärande. Det är därför tänkbart att studien kan föra in ny kunskap till områden inom musikaliskt lärande, exempelvis inom Musikpedagogik. Det kan finnas intresse i hur elevers kreativa arbete kan transformeras till större sammansatta konstnärliga verk. För att inte börja i ett vakuum och försöka uppfinna några hjul har jag som ambition att designa min studie så att jag kan koppla till befintliga forskningsfält inom närliggande och för studien relevanta ämnesövergripande områden. Förhoppnings- vis kan studiens resultat också kommuniceras och spridas i en mångdisciplinär kontext. 

  • 10.
    Alkenäs, Dan
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Musikkomposition i samarbete med barn inom El Sistema2017In: Musikforskning idag : Program: Musikhögskolan, Piteå, 12–14 juni 2017, Piteå, 2017, p. 14-15Conference paper (Refereed)
    Abstract [sv]

    Inom ramen för doktorandstudier inom Musikalisk gestaltning avser jag att som ett konstnärligt forskningsprojekt undersöka ett kompositionsarbete i samarbete med barn inom utbildningen El Sistema. Syftet med projektet är att musikaliskt gestalta några frågeteman jag identifierat och hur människor reflekterar över dessa, samt att problematisera gestaltningsprocessen. Projektets frågeteman knyter an till området hållbar utveckling utifrån en social dimension och har sitt ursprung i mina reflektioner över de terrordåd som ägde rum i Paris 13 november 2015.

    De frågeställningar jag för närvarande arbetar med kan sammanfattas:

    • Hur kan jag som kompositör samarbeta med barn i ett kompositionsprojekt?

    • Hur kan reflektioner kring specifika frågeteman gestaltas i musik?

    • Hur kan kreativa processer beskrivas utifrån det aktuella projektet?

    • Hur kan ett insamlat material, bestående av ett flertal mindre komplexa kompositioner, transformeras till en större komplex komposition?

    Jag har länge reflekterat över att designprocesser påminner om processer inom musikalisk komposition, och ställt frågan om det finns något att lära genom att integrera dessa processer. I metodvalet har jag därför inspirerats av modeller som hämtats från designämnet.

    Under en fältstudie kommer ett team bestående av mig, 4–5 elever och en musiklärare att tillsammans komponera musik- och sångtextmaterial som jag sedan kan utveckla till större kompositioner. Arbetet dokumenteras med hjälp av filmkamera och kompositionsprogrammet ”Soundtrap”. Dokumentationen kommer att ligga till grund för undersökning av projektets konstnärliga processer och produkter. I samband med konferensen har fältstudien genomförts, och jag planerar att presentera några resultat.

    Här bör betonas att projektet har ett konstnärligt fokus och problemområde. Syftet är att nå konstnärliga resultat och mål. Det är tänkbart att resultat kan framkomma i fråga om barns lärande, identitetsskapande, didaktiska metoder, musikens påverkan, etcetera. Dessa resultat kommer dock inte att behandlas. Utgångspunkten är att avhandlingen behandlar konstnärliga processer och produkter.

  • 11.
    Alkenäs, Dan
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Tonsättning av fem dikter om två städer och en resa2015In: Pendulum: Kalmar - Växjö / [ed] Dan Alkenäs, Anna-Karin Arvidsson, Susanne Bonja-Westergren, Cecilia Davidsson, Magnus Eriksson, Pernilla Frid, Jonas Kellander, Vasilis Papageorgiou, Växjö: Linnaeus University Press, 2015, p. 35-47Chapter in book (Other (popular science, discussion, etc.))
  • 12.
    Alkenäs, Dan
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Papageorgiou, Vasilis (Lyricist)
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Film and Literature.
    Trummen, södra sidan2015In: Pendulum: Kalmar - Växjö / [ed] Dan Alkenäs, Anna-Karin Arvidsson, Susanne Bonja-Westergren, Cecilia Davidsson, Magnus Eriksson, Pernilla Frid, Jonas Kellander, Vasilis Papageorgiou, Växjö: Linnaeus University Press, 2015, p. 66-68Chapter in book (Other (popular science, discussion, etc.))
  • 13.
    Alkenäs, Dan
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Papageorgiou, Vasilis (Lyricist)
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Film and Literature.
    Trummen, östra sidan2015In: Pendulum: Kalmar - Växjö / [ed] Dan Alkenäs, Anna-Karin Arvidsson, Susanne Bonja-Westergren, Cecilia Davidssn, Magnus Eriksson, Pernilla Frid, Jonas Kellander, Vasilis Papageorgiou, Växjö: Linnaeus University Press, 2015, p. 69-71Chapter in book (Other (popular science, discussion, etc.))
  • 14.
    Andell-Hansén, Joel
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Limmet: Konsten att sammanfoga din ljudbild2015Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Lim, mix, musikproduktion, EQ, kompressor, reverb, delay, DAW, effekter, kanaler, instrument, låt, notch.

  • 15.
    Andersson, Annelie
    et al.
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Andersson, Ida
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Matrisen – ett verktyg i musikundervisningen: En fenomenografisk studie av lärare och elevers gemensamma förståelse av en matris2016Independent thesis Advanced level (degree of Master (One Year)), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    The purpose of this study is to determine the relation between the teachers’ and the students’ understanding of music rubrics. The study will present the use of music rubrics in three different schools. In these schools, observations were performed as well as interviews with the teachers and their students. A study of the rubrics on each school was also executed to construct appropriate questions and an observation schedule. To analyse our material a phenomenographical method was used. The result shows that the teachers and students have similar understandings and interpretations of the content as well as the purpose of the music rubric.  

  • 16.
    Andersson, Daniel
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Watch Out: En undersökning om hur tid påverkar låtars musikaliska element2018Independent thesis Basic level (degree of Bachelor of Fine Arts), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    I detta arbete har jag undersökt huruvida min låtskrivningsprocess skiljer sig utifrån fem

    musikaliska element när den skrivs under tidspress. - Melodisk utveckling (omfång/register) - Rytmisk variation - Variation (låtens helhet)

    - Repetition - Hookar Jag har, utifrån tre bestämda tidsramar, skrivit fem låtar per tidsram, gjort demo-versioner på samtliga och fått de musikaliska elementen betygsatta av en lyssningsgrupp. Dessa betyg har jag sedan sammanställt för att se hur lyssningsgruppen har uppfattat låtarna utifrån elementen och om det då finns några skillnader när jag skriver utifrån de olika tidsramarna. Resultatet visar att det finns en tydlig olikhet mellan den kortaste och de längre tidsramarna, då det finns en påtaglig saknad av de musikaliska elementen vid den kortare tidsramen. Differensen mellan de längre tidsramarna är mer diffus men vid den längsta tidsramen är de musikaliska elementen mer närvarande, hos samtliga element, än vid den näst längsta tidsramen. 

  • 17.
    Andersson, Michael
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Vinaren i skolan: Forntiden i musikundervisningen2017Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    The first musical instrument found is 35 000 years old. Research has shown that music function at the time when the written language still not existed, should have had other functions than the music of today. While there are many similarities. This knowledge enriches our understanding of our times. However, this study shows that half of the music teachers in high school who participated, responded that they don´t mention the ancient music or musical instruments at all, or only in passing. The reason for this would be lack of time and their own lack of knowledge on the subject. The curriculum doesn´t help the teacher to give priority to the music's origin and evolution.

  • 18.
    Assarsson, Petra
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Att sjunga starkt och svagt: - en learning study i grundskolans årskurs tre2016Independent thesis Advanced level (degree of Master (Two Years)), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    The purpose of this study is to examine which aspects students in year three in the Swedish comprehensive school need to pay special attention to in order to alternate between loudly and softly singing. The aim is also for the teacher to develop knowledge of practice oriented research. The survey methodology is qualitative as it is based on the model learning study with variation theory as the theoretical basis. The empirical material consists of a total of six filmed lessons throughout year three. The result indicates that the aspects pupils need to pay attention to and work with in varied ways, are: How their own and the singing of others sounds in relation to loudly and softly singing, knowledge and visualization of accurate musical dynamic concepts, and practical exercise of singing in relation to dynamics. 

  • 19. Assarsson, Petra
    Musik och estetiska lärprocesser i förskolan2015Other (Refereed)
    Abstract [en]

    The purpose of this study is to investigate and analyse preschool teachers views and ideas regarding music in relation to aesthetic learning processes in preschool pedagogy. The method of this study is based upon the qualitative research interview. The empirical material consists of interviews from ten preschool teachers. Choice of theory derives from Eisner´s (1974) myths and Molander´s (2009) and Burman´s (2014) theories regarding aesthetic learningprocesses. I have, based on these theories, created a model of analysis through an abductive procedure. The result shows that preschool teachers view music as a subject that partly needs to be controlled, partly exist as a means of developing other competences than musical. Regarding these ideas about music, in relation to aesthetic learning processes, the result shows that reproductive work in preschools is over represented, and practical work stops at simply “doing”. Preschool teachers do not reflect and give prominence to “the doing”, in order for the child to be able to create something new, alternative. My interpretation of the result is that the preschool teachers in this study do not have enough musical didactic education and musical knowledge, in order to work with musical qualities and instrument playing in relation to aesthetic learning processes.

  • 20.
    Basson, Benton
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Hur använder RedOne rytmisering?: På albumet MoveMeant2013Independent thesis Basic level (university diploma), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 21.
    Bengtsson, Johan
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Musiken, skolan och barnet: Elevers uppfattningar om ämnet musik och sitt musikintresse i årskurs 62018Independent thesis Advanced level (professional degree), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    This qualitative study encompasses a study of pupils' perceptions about the subject of music as well as the importance and everyday importance of the subject of music for pupils outside of school. The study has a phenomenological approach based on describing the breadth and variety of perceptions of the subject of music. Qualitative semistructured interviews form an empirical basis for analysis. The result is based on concepts such as meanings, perceptions of music as a school subject and everyday life. Variations appear that a student is stimulated at school to start musicing more outside of  school and that the interviewed pupils have different views about the music as a subject in school. The result also shows how the students who play any instrument during their spare time, also have parents who play music in any form. On the other hand, the results show that those who do not play any instrument in their spare time have parents who do not. Finally, the result showed that all interviewed students in some form use music in any social context, musicing with the family or just listening to music together with friends.

  • 22.
    Bergstrand, Fredrik
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Drömpop i dubbel bemärkelse: En inspirationskälla till låtskrivande2016Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    I detta arbete undersöktes det hur jag som låtskrivare kan dra nytta av mina drömmar när jag skriver text och musik inom genren drömpop. För att komma ihåg mina drömmar bättre användes olika tekniker från en bok skriven av Dean Clayton Edwards. Drömmarna samlades i en drömdagbok. Under fyra veckor skrevs 12 låtar och det fördes en loggbok kring den processen. Efter det spelades det in demos till fyra av låtarna. Drömmarna visade sig vara en stor potentiell källa till inspiration som även erbjuder en unik ingång till låtskrivandet.

  • 23.
    Bergvall, Miriam
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Klassisk musik i grundskolans läromedel sedan 1946 och fram till idag: En läromedelsanalys ur ett historiskt perspektiv2017Independent thesis Advanced level (professional degree), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Barn i grundskolan känner igen klassisk musik i undervisningen från vardagliga sammanhang, exempelvis filmmusik, men är ofta omedvetna om sin kunskap. För att dessa barn och barn utan förkunskaper om klassisk musik ska få en förståelse, granskades olika läromedel som skulle kunna vara ett stöd. Föreliggande studie undersöker hur 11 olika läromedel för barn i grundskolan framställer klassisk musik, från 1946 fram till 2016. Kulturarv och därmed även klassisk musik är betydande beståndsdelar inom musikpedagogiken idag. Forskning kring förändringen av dessa kan ge en inblick i vad som kommer att ske och vilken nytta vi kan ha av det förflutna. En förändring inom samhällssyn, skolreformer och teknologi har påverkat musikundervisningsinnehållet, vilket även speglas i läromedlen. I resultatet och diskussionen framgår hur detta har influerat framställningen av klassisk musik i tryckta läromedel och vilken nytta lärare kan ha av gamla läromedel.

  • 24.
    Bertilsson, Rune
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Vad spelar roll?: Vad spelar,enligt några elever i åk 9, roll för att musikundervisningen i grundskolans senare år ska fungera ?2016Independent thesis Basic level (university diploma), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Abstract.

     

    Vad spelar roll ?   ( What matters ? )

     

    Vad spelar, enligt några elever i åk 9, roll för att musikundervisningen i grundskolans senare år  ska fungera?

     

    (What matters in the teaching of music, according to some students in the 9th grade?)

     

     

     

    Jag har märkt att det råder ganska olika traditioner eller förutsättningar på olika skolor avseende en hel del ämnen, inklusive musikämnet. Trots att det är samma styrdokument som ligger till grund så är det stor skillnad på tillämpningen av ämnet.

    Dessa skillnader har väckt intresset för frågeställningen i denna uppsats där jag särskilt undersökt vilka faktorer som, ur ett elevperspektiv, spelar roll för att en musikundervisning i grundskolans senare år ska fungera. I undersökningen använde jag mig av fokusgrupper med elever i årkurs 9 från tre olika grundskolor. Utifrån respondenternas svar kan konstateras att elevinflytande, relevans, sammanhang och lärarens förhållningssätt till både elever och ämne spelar stor roll. Kanske spelar dessa faktorer större roll för en framgångrik undervisning än vad som oftast kommer fram i olika forum och diskussioner om skolan.

     

     

    Nyckelord: musicerande i grundskolan, delaktighet, elevinflytande, sammanhang, relevans, meningsfullhet, musikundervisning.

  • 25.
    Birgestrand Jönsson, Matilda
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Ska vi starta från codan?: En kvalitativ studie om gehörs- och musiklära inom enskild instrumentalundervisning2017Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

     I studien undersöks de inslag av gehörs- och musiklära som förekommer inom enskild instrumentalundervisning på gymnasiet. Studien baseras på videoobservationer i fyra instrumentlärares klassrum med deras respektive elever. Det är en ordinarie lektion som observerats där gehörs- och musikteoretisk kommunikation studerats. I resultatet redogörs ett förvånansvärt högt användande av gehörs- och musikteoretiska inslag i undervisningen. Lärare och elever kommunicerar med varandra genom ett gemensamt musikaliskt språk. Resultatet redogör även lärarnas förmåga att i stor utsträckning kombinera olika kommunikativa medel för att förmedla kunskap till sina elever. 

  • 26.
    Biström, Nils
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Struktur!: Om produktiviteten själv får välja.2017Independent thesis Basic level (degree of Bachelor of Fine Arts), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Vikten av struktur i konstnärligt skapande undersöks i detta arbetet. Fyra olika metoder för att

    öka min egen produktivitet prövas för att se vilken eller vilka jag upplever gör mig mest

    produktiv. Metoderna har provats på låtskrivning samt musikproduktion. Genom tydliga

    tillvägagångssätt undersöker jag om det är möjligt för mig att få mer gjort om jag har en

    tydlig mall för hur jag ska arbeta-

    Resultatet avslöjar att jag får avsevärt mycket mer gjort om jag strukturerar upp min tid på

    ett eller annat sätt. En del metoder fungerar bättre för låtskrivning än produktion och vice

    versa men den gemensamma nämnaren är dock att jag jobbar på betydligt bättre med hjälp av

    någon metod än ingen metod alls.

  • 27.
    Björklund, Felix
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Mindre är mer: Att skapa stort ljud med få instrument2015Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    I projektet utforskas möjligheter att producera musik, som vanligtvis förknippas med full sättning, genom att använda endast gitarr, trummor och sång. Jag komponerar, arrangerar, spelar in och mixar musik skriven för en duo på gitarr och trummor. Skapandeprocessen är tvådelad där den ena delen är musikalisk och den andra mer teknisk. Jag undersöker vilka typer av låtar som fungerar och vilka som inte fungerar samt hur musiken måste spelas för att hålla uppe intresse inom de begränsningar som jag har. Jag undersöker också hur jag måste arbeta med och fylla de tomrum, musikaliska som tekniska, som uppstår. Jag inser snart att för att uppehålla intresse krävs att man hela tiden kommer med intressanta vändningar i kompet. De kan bestå av riff eller små rytmiska variationer. Jag hittar också sätt att spela där instrumenten verkar spela tillsammans samt där de känns separerade. Jag undersöker och finner också inspelningstekniker och mixtekniker för att effektivt täcka frekvensoråden som annars varit tomma. Jag finner kreativa begränsningar men också kreativa språngbrädor i den situation jag tvingar mig in i.

  • 28.
    Björkvall, Oliver
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    "omg like srsly": Hur SMS och meddelanden kan användas som inspirationskälla till låttexter inom popmusik2018Independent thesis Basic level (degree of Bachelor of Fine Arts), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    SMS och meddelanden från sociala medier inspirerar mig att skriva tre låttexter inom genren pop. Jag undersöker vilka kreativa vinster det går att hitta i en sådan inspirationskälla samt hur en sådan arbetsprocess ser ut. Det upptäcks att denna typ av inspirationskälla gör sig bra i det tidiga stadiet av textförfattandet och öppnar möjligheten till att ha en stabil relation till sin inspiration. Jag upptäcker också att en sådan metod för låtskrivning är högst personlig och måste beprövas innan det går att säga att den passar utövaren.

  • 29.
    Borg, Christoffer
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Hur skapar man ljud på en synthesizer?: Så undviker du presets -101-2015Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Syftet med den här studien är att bryta ner och beskriva processen om hur man skapar

    olika typer av ljud på en synthesizer. Underlaget för studien har varit böcker, videor och praktiskt erfarenhet.

    För att få praktisk erfarenhet har jag arbetat med att göra soundalikes av sammanlagt fyra poplåtar. Låtarna representerar fyra olika decennier och innehåller typiska syntljud för sin tid.

    Resultatet mynnade ut i en mall där det beskrivs hur man med fem steg kommer fram till nästan vilket ljud som helst. 

  • 30.
    Borg, Jacob
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Ska man ge likadan feedback?: En studie i hur lärarens formativa bedömning uppfattas av några elever i årskurs nio på högstadiet.2016Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Syftet med denna studie är att undersöka hur några elever på högstadiet upplever lärarens formativa bedömning. Studien lägger sitt fokus på den feedback som läraren ger under lektionstid vid momenten spel på ackordsinstrument och sång samt om feedbacken upplevs som likvärdig av pojkar och flickor. Studien visar att de flesta eleverna upplever att den formativa bedömningen är likadan till pojkar och flickor. Däremot visar den även att var tredje elev upplever att den formativa bedömningen inte är likadan till pojkar och flickor. Genom intervjuer har studien visat att anledningarna till att den formativa bedömningen upplevs olika till pojkar och flickor beror på flera faktorer. Dels kan det bero på lärarens förväntningar på eleverna, dels elevens motivation och prestation. 

  • 31.
    Borg, Richard
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Object Writing.: Den borttappade låtskrivaren hittar hem.2018Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Det här arbetet har handlat om att skriva fem låtar med låttexter på fem veckor och att samtidigt kontinuerligt öva på att använda textförfattarverktyget Object writing. Jag ville ta reda på hur jag kunde få mig själv att börja skriva låtar som handlar om mitt liv och mina känslor för att på så sätt bli mer personlig i mitt uttryck. Låtarna är skrivna på engelska. Undersökningen har resulterat i fem inspelade låtar med text melodi och grundläggande ackompanjemang på gitarr. Jag kom fram till att Object writing hjälpte mig att vara mer närvarande i mitt skrivande generellt och att detta i sin tur gjorde att alla låtar jag skrev hade en tydlig koppling till mig och mitt liv. 

  • 32.
    Brag, Felix
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Att komponera & associera: Hur ett idémedium tenderar att styra den intuitiva processen och hur färger kan hjälpa mig att göra bredare associationer under kompositionsstadiet2016Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    This study has been formed through a series of thoughts regarding the complex and

    subconscious process that form spontaneous musical ideas - the process of intuition.

    The expectations with this essay is to underlay future, and more thorough, theories

    about the origin of spontaneous ideas and how we can combine our intuitive knowledge

    and our discursive knowledge in order to get more original ideas. In an attempt to test

    how spontaneous musical ideas might get affected by the use of a medium for

    translating ideas (in this case a musical instrument) four songs have been composed

    without the use of musical instruments. In the process of composing the songs, colours

    have figured as a source of inspiration in an attempt to “force” the intuitive process to

    take less direct ways to a source of information based on past experience of music. The

    argument for this is that a colour is a non-musical stimulus which in contrast to a

    musical stimulus (something with musical qualities to it) makes it harder for our

    intuition to take shortcuts to relevant data based on our past experiences of music. The

    four songs later got lightly arranged with an intuitive approach, which in this case

    means to ”as little as possible” reflect (discursively) over the choices of instruments

    and other aspects of the arrangement. This exercise has then been discussed and

    evaluated with reference to my assumptions about the intuitive process. The result of

    i

    this exercise shows four songs that are remarkably different from one another and also

    some potentially ”unwanted” side effects of the chosen method for testing these ideas.

  • 33.
    Bygdéus, Pia
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art. Lund University.
    Artistic leadership: The Design of a study for making visible mediating tools for choir directors2011In: Choir in Focus 2011 / [ed] Ursula Geisler, Karin Johansson, Göteborg: Bo Ejeby förlag, 2011, p. 75-88Chapter in book (Refereed)
  • 34.
    Bygdéus, Pia
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Hur defiinierar och avgränsar några körledare sitt ledarskap ur ett professionsperspektiv?2006Independent thesis Advanced level (degree of Master (One Year)), 20 credits / 30 HE creditsStudent thesis
  • 35.
    Bygdéus, Pia
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Ledarskap – sett ur körpedagogens synvinkel2000Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 36.
    Bygdéus, Pia
    Lund University.
    Uttryck genom handling: Medierande verktyg i körledararbete med barn och unga2012Licentiate thesis, monograph (Other academic)
    Abstract [en]

    The role of the choir leader is a complex one. When working with a choir, choir leaders often use several aspects of their professional role. The aim of this qualitative study is to describe, verbalise and make visible the mediating tools that choir directors working with children and youth choirs use. In a longitude study, four choir leaders were observed closely while working with their choirs. They also took part in semi-structured interviews. The empirical data material consists of observation notes, reflective writing, individualinterviews, focus conversations and videotapes. Analysed from a sociocultural perspective, the result points to eight groups of mediating tools: a) a listening attitude towards the choir, with the music in focus; b) a variation in ways of working with the choir, where a variety of physical tools are used; c) the use of musical routines; d) the choir director acting as a role model in shaping musicalexpression with the group; e) a concentrated cooperation with the choir through short and expressive instructions; f) reflection in practice by planning and self-evaluation; g) storytelling, which results in memory training, stimulation of the imagination and the sharing of common experience, and h) the use of target images expressed as visions, small/big goals or jointly stated, communicated targets. The choir directors who participated in the study use a variety of approaches and ways of working as a strategy for communicating and working with child and youth choirs.

  • 37.
    Carlson, Zebastian
    Linnaeus University, Faculty of Humanities and Social Sciences, School of Cultural Sciences.
    Att Måla Känslor Med Musikens Färger: En studie om hur man kan skapa musik för olika typer av känslor2012Independent thesis Basic level (university diploma), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    The work is about how music can affect the feelings and fantasies of people listening to it and how music can awaken a specific emotion for the listener.

    The purpose of the work is to understand why different kind of music can affect people in a certain way, and above all, if it is possible to convey specific emotions to the general listener.

    The work is made up of the essay itself but also the creation of seven music pieces that 128 subjects have listened to. The music pieces are from different genres: drama, comedy, romance, horror, action, fantasy and finally adventure. The people first got to listen to the music and then try to figure out the right genre to every song.

    There have also been interviews with nine people, all with a background within the film industry. The reason for this was to get to know how they look at the creation of movie soundtrack.

    After having examined the subjects’ answers it can be seen that it is possible to convey a specific emotion to a specific song, although not fully succeeded. A lot of the time answers were given that were in line with my own thoughts. In other cases there were a fascinating, almost precise connection to my own thoughts and feelings around the music pieces. 

  • 38.
    Carlsson, Amanda
    et al.
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Karlsson, Filip
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Språkets makt i musikundervisning.: En observationsstudie vid estetiskt gymnasieprogram med fokus på instrumentlärares språk sett ur genusperspektiv.2016Independent thesis Advanced level (professional degree), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 39.
    Carlsson, Emil
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Kvantitet vs. kvalitet: Skillnaden på att skriva låtar snabbt eller långsamt som arbetssätt2018Independent thesis Basic level (degree of Bachelor of Fine Arts), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    I det här arbetet har jag undersökt huruvida mina låtar skiljer sig åt om jag skriver dem snabbt och på ren intuition med när jag skriver dem långsamt och med mer tanke bakom. Jag har delat upp undersökningen i tre perioder som innehåller två veckor var. I vecka ett under dessa perioder har jag skrivit tre ”kvantitetslåtar” på intuition och under vecka två har jag skrivit en ”kvalitetslåt”. Detta har resulterat i tolv låtar; nio låtar skrivna snabbt på intuition och tre mer genomarbetade låtar. Jag fick reda på att kvalitetslåtarna inte håller en högre standard, men att de sticker ut och är mer annorlunda än mot hur jag brukar skriva. Kvaliteten på låtarna hade inte med hur lång tid jag lade ner på dem, utan mer beroende på inspirationen som kom medan jag skrev låtarna. 

  • 40.
    Carlsson, Hanna
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    "Man vill möta dem på ett bra sätt": En studie om vilka verktyg musiklärare på gymnasiet har fått för att kunna undervisa elever med NPF2017Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Syftet med denna kvalitativa studie är att undersöka om gymnasielärare i instrument/sång-kurser tycker att de fått tillräcklig utbildning från sina högskoleutbildningar samt fortbildning från sina arbetsgivare för att kunna bemöta elever med neuropsykiatriska funktionsnedsättningar på ett lämpligt sätt. Frågeställningarna handlar om vad lärare i INSÅ behöver tänka på i sin undervisning av elever med NPF, samt vilken utbildning/fortbildning de fått för att kunna möta och undervisa dessa elever. Intervjuer har genomförts med 9 musiklärare som alla undervisar i INSÅ på estetiska programmet inriktning musik. Resultatet, som har analyserats ur ett sociokulturellt perspektiv, visar att endast en av lärarna under sin lärarutbildning fått en kurs i specialpedagogik, och att ingen av de intervjuade lärarna fått någon fortbildning av betydelse från sin arbetsgivare. Samtliga lärare önskar fortbildning från sin arbetsgivare om NPF, då de alla möter och undervisar elever med dessa diagnoser. De upplever att den kunskap de har idag beror mycket på lärarens eget intresse och de önskar djupare kunskap om hur de kan känna igen och bemöta NPF.

  • 41.
    Challis, Andreas
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Snabba ryck: Hur pass effektiv kan jag vara?2015Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    I denna uppsats undersöker jag hur pass effektiv jag kan vara i mitt musikskapande och hur jag kan göra för att bli ännu mer effektiv. Under nästan två månader skrev jag tre låtar i veckan som resulterade i totalt 16 stycken låtar. Av dess valde jag ut fem stycken som jag spelade in och producerade. Genom att ge mig själv tydliga tidsgränser och använda effektiva verktyg och metoder, har jag lyckats skriva mer musik än vad jag någonsin tidigare har gjort. Resultatet visar att med vilja, disciplin och rätt verktyg så kan jag producera betydligt mer material än vad jag tidigare hade vågat tro.

  • 42.
    Dahlström, Joakim
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Trumstämning: Spänningen bakom tonala trummor2015Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    I detta arbete har jag undersökt hur man kan stämma trumsetets trummor på olika sätt, med störst vikt på pukornas tonalitet. Jag har undersökt, genom inspelningstester, vad det är som avgör om trummorna blir välljudande i olika musikaliska sammanhang. Jag har genomfört inspelningstester i studio, som representerar de olika typer avstämningssätt och undersökt dessa i fyra olika genrer. De olika stämningssätten har i sintur varierande toner, intervallförhållanden och resonanstider (den tid det tar för trumman att ringa klart). Detta för att kunna jämföra de olika stämningssätten. Jag kom fram tillen metod, vilket jag har stöpt i en mall som visar hur jag kunnat stämma de olikatrummorna i specifika toner och resonanstider. Jag har även kommit fram till, genom jämförelser, en utgångspunkt eller ett tankesätt, att medvetet kunna välja stämningssättsom i teorin skulle passa till musiken i fråga. Det skall vara möjligt att, efter ha lästdenna text, kunna tillämpa informationen och på egen hand få kontroll på kommandetruminspelningar gällande trummornas klang i förhållande till musiken. Undersökningen lyfter även fram den problematik och påverkande parametrar somberör trummans klang samt hur man kan påverka detta med trumstämning i studiomiljö.

  • 43.
    Dalberg, Love
    et al.
    Linnaeus University, School of Business and Economics, Department of Marketing.
    Tellström, Amanda
    Linnaeus University, School of Business and Economics, Department of Marketing.
    Tobon Spånglund, Ingmarie
    Linnaeus University, School of Business and Economics, Department of Marketing.
    ”Navet i hela grejen”: En kandidatuppsats om sociala mediers betydelse för crowdfunding inom musikbranschen2017Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    The purpose of this paper is to examine and analyze the creators experience with crowdfunding. We also want to research the meaning of social media and how it is used when it comes to running a crowdfunding campaign within the music industry. This is a qualitative study that is based on eight interviews with musicians, festivals and experts within crowdfunding.

     

    The results in this study show that there is a lot of work behind running a campaign. Social media is of great importance for the success of a crowdfunding campaign. The creators presence on social media contributes to the development of relationships, more committed followers and also long-term relationships. Furthermore, the brand can be strengthened by being active on social media during the campaign. A good post on social media should consist of personal content and other qualitative features. They need to be personal, emotional, clear, contain a story of success and call to action.

  • 44.
    Dotzek, Karl
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Musikaliskt uttryck: en studie om musikaliskt uttryck på ett estetiskt program med inriktning musik2018Independent thesis Basic level (professional degree), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Musikaliskt uttryck är något alla musiker har och något som är väldigt personligt för varje musiker. Syftet med den här uppsatsen är att få reda på vad begreppet musikaliskt uttryck betyder för lärare/elever, samt hur lärarna undervisar i musikaliskt uttryck och hur eleverna ser på musikaliskt uttryck i undervisningen. Studien består av intervjuer vilka utfördes på en skola i södra Sverige med två lärare och två elever. Resultatet visar att lärare och elever har en övergripande förståelse för begreppet musikaliskt uttryck samt att lärarna undervisar genom olika tekniker. Resultatet visar även hur elever samt lärare tycker att undervisningen i musikaliskt uttryck kan utvecklas till det bättre genom tips och idéer. Eleverna berättar även i resultatet hur de använder sig av det musikaliska uttrycket när de övar på en låt de ska framföra. En av eleverna vill veta exakt det som hon ska spela och övar mycket på just detta medan den andra eleven inte vill överöva.  

  • 45.
    Dotzek, Karl
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Så ni spelar jazz : Lärares perspektiv om jazz i gitarrundervisningen2018Independent thesis Advanced level (professional degree), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    The purpose of this study was to make an overview of how contemporary guitar teachers instruct jazz at the aesthetics program with music orientation. This is a qualitative study where three guitar teachers from southern Sweden were interviewed to receive the empirical material to discuss how jazz is introduced for students. The result shows that the teachers have different viewings on the genre jazz in a teaching environment, however that the teachers are somewhat like-minded in their way of educating their students in the jazz genre. The results also shows that during the planning stages of the lessons the student in question have a great deal to do with how the education is brought out. The teachers also shed lights on what sort of students that get a growing interest for playing jazz and how they work with students that are not used to listening to jazz music.

  • 46.
    Ekberg, Olle
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Att arrangera som en boss: En analys av Bruce Springsteens låtar2015Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Tanken med detta arbete var att analysera låtar av Bruce Springsteen för att bli bättre på att arrangera musik som honom. För att göra detta valde jag ut 23 av hans låtar och analyserade dem utifrån fem olika arrangeringselement hämtade ur boken The Mixing Engineer's Handbook. Resultatet blev att jag lärde mig mycket om hur man kan arrangera rockmusik och nya sätt att använda instrument. Dock skulle man nog behöva gräva betydligt djupare ner i låtarna för att få ut det där riktiga guldet som är kännetecknet för Bruce Springsteen & The E-Street Band.

  • 47.
    Elwin, Lisen
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Lets write a song!: Om text- och musikskapande med några flickor på ett LVU-hem2018Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Svensk titel: Let’s write a song! Om text-och musikskapande med några flickor på ett LVU-hem.

     

    English title: Let’s write a song! About lyric and music creation with some girls at a Swedish LVU-hem.

     

    I den här uppsatsen undersöks vad text- och musikskapande kan ha för betydelse för unga flickor på ett LVU-hem (Lag med särskilda bestämmelser om vård av unga) genom kvalitativa intervjuer. Undersökningen utgår från ett låtskrivarprojekt inom ramen för ”Skapande Skola” på ett LVU-hem vårterminen 2015 och omfattar nio tillfällen då flickorna fått jobba individuellt med text- och musikskapande. Vid avslutat projekt gjordes intervjuer med fyra av flickorna som fick svara på hur låtskrivararbetet upplevts av dem. Resultatet av intervjuerna med deltagarna visar att musikskapandet har påverkat dem positivt på många olika plan. De ger uttryck för känslor av glädje, lugn och avslappning, motivation, mening, ökat självförtroende och mod, tillfredsställelse att få skapa något eget, lära sig något nytt och av att få stöd och hjälp. Resultatet stämmer överens med tidigare forskning om musikens och skapandets positiva effekter på individen vilket redogörs för i studien.

     

  • 48.
    Engdahl, Anton
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Minimalism och pop: Pop-produktioner inspirerade av Steve Reich.2018Independent thesis Basic level (degree of Bachelor of Fine Arts), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Det här är ett konstnärligt arbete som handlar om att producera popmusik influerad av Steve Reichs minimalistiska verk. Det inleddes med en analys av de musikaliska parametrarna harmonik, rytmik och klangfärg i tre av Reichs verk. Med resultatet från analysen som mall skapades sedan nya produktioner till tre poplåtar. Poplåtarna skrevs av författaren innan starten för detta arbete. Resultaten blev av varierande kvalitet. I vissa fall upplevde författaren att det mest lät som att man lyssnade på två låtar samtidigt. När författaren tog egna initiativ och lät ljudbilderna smälta samman mer upplevde han dock att resultatet blev bättre. I de fallen påstår han att musiken blev någonting mer än bara honom själv + Reich, den blev någonting nytt och helt unikt!

  • 49.
    Eriksson, Anders
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Musiklärares förhållningssätt och praktik när det gäller läxor.: En studie om musiklärares förhållningssätt till läxor inom ämnet musik i grundskolans senare år.2015Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Denna uppsats är en utvärderande kvalitativ intervjustudie bland musiklärare i Falun och Borlängeområdet i syfte att undersöka och utvärdera musiklärarnas syn på läxor samt om de individanpassar läxor. Studien avgränsas till Årskurs 7-9. Inventeringen visade att det fanns 11 kommunala skolor och 13 verksamma musiklärare. 8 av dessa musiklärare vid 6 av dessa skolor var intresserade att ställa upp. Könsfördelningen mellan de musiklärare som intervjuats är 2 kvinnor och 6 män. Resultatet är sammanfattat under två teman med namnen Tema 1 Läxans existens inom musikämnet samt Tema 2 Individualisering av läxor. Resultatet visar i korthet att samtliga intervjuade musiklärare ger läxor men att de undviker så kallade instrumentläxor då de anser att de skapar orättvisor på grund av elevernas olika hemförhållanden. Musiklärarna gör individuella anpassningar med enstaka undantag. Ingen av de tillfrågade musiklärarna hade det som rutin att låna ut instrument i samband med läxor som en individanpassning för att motverka detta. 

  • 50.
    Eriksson, Helene
    et al.
    Karolinska Institutet.
    Harmat, László
    Karolinska Institutet.
    Theorell, Töres
    Karolinska Institutet.
    Ullén, Fredrik
    Karolinska Institutet.
    Similar but different: interviewing monozygotic twins discordant for musical practice2016In: Musicae scientiae, ISSN 1029-8649, E-ISSN 2045-4147, Vol. 21, no 3, p. 250-266Article in journal (Refereed)
    Abstract [en]

    Musical engagement is influenced by both environmental and genetic factors. Here, we explored nongeneticinfluences on musical engagement by performing semi-structured interviews of 10 Swedishmonozygotic twin pairs that were highly discordant for piano practicing. The interviews were organizedinto five sections – (i) perceived reasons for the discordance; (ii) childhood differences in specific musicrelated variables; (iii) strong memories of music; (iv) the perceived meaning of music in life and forhealth; and (v) language interests – and analyzed using response categorization. The playing twins froman early age found music more interesting and enjoyable than their co-twins and also gave richer andmore elaborate descriptions of the meaning of music in life, in several cases emphasizing that music wasimportant for their personal identity. In line with this, an analysis of previously collected web questionnairedata showed that the playing twins had a significantly higher openness to experience and pronenessto experience flow during musical activities. In contrast, the twins reported essentially no within-pairdifferences in the musical engagement of their peers, parental support, music teacher, ensemble playing,public performances, and their interest and aptitude for languages. The interviews gave no indication thatthe differences in musical engagement were caused by systematic environmental influences that wereconsistent across twin pairs. Rather, the respondents presented a wide range of different explanations fortheir discordance in musical activity, suggesting that the remaining influences on musical engagement,when genetics and family environment are controlled for, may be highly individual and idiosyncratic.

123456 1 - 50 of 279
CiteExportLink to result list
Permanent link
Cite
Citation style
  • apa
  • harvard1
  • ieee
  • modern-language-association-8th-edition
  • vancouver
  • Other style
More styles
Language
  • de-DE
  • en-GB
  • en-US
  • fi-FI
  • nn-NO
  • nn-NB
  • sv-SE
  • Other locale
More languages
Output format
  • html
  • text
  • asciidoc
  • rtf