lnu.sePublications
Change search
Refine search result
12345 1 - 50 of 223
CiteExportLink to result list
Permanent link
Cite
Citation style
  • apa
  • harvard1
  • ieee
  • modern-language-association-8th-edition
  • vancouver
  • Other style
More styles
Language
  • de-DE
  • en-GB
  • en-US
  • fi-FI
  • nn-NO
  • nn-NB
  • sv-SE
  • Other locale
More languages
Output format
  • html
  • text
  • asciidoc
  • rtf
Rows per page
  • 5
  • 10
  • 20
  • 50
  • 100
  • 250
Sort
  • Standard (Relevance)
  • Author A-Ö
  • Author Ö-A
  • Title A-Ö
  • Title Ö-A
  • Publication type A-Ö
  • Publication type Ö-A
  • Issued (Oldest first)
  • Issued (Newest first)
  • Created (Oldest first)
  • Created (Newest first)
  • Last updated (Oldest first)
  • Last updated (Newest first)
  • Disputation date (earliest first)
  • Disputation date (latest first)
  • Standard (Relevance)
  • Author A-Ö
  • Author Ö-A
  • Title A-Ö
  • Title Ö-A
  • Publication type A-Ö
  • Publication type Ö-A
  • Issued (Oldest first)
  • Issued (Newest first)
  • Created (Oldest first)
  • Created (Newest first)
  • Last updated (Oldest first)
  • Last updated (Newest first)
  • Disputation date (earliest first)
  • Disputation date (latest first)
Select
The maximal number of hits you can export is 250. When you want to export more records please use the Create feeds function.
  • 1.
    Alftberg, Åsa
    et al.
    Lund University ; Malmö University.
    Rosenqvist, Johanna
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art. Konstfack.
    Meetings with complexity: dementia, meaning and participation in art educational situations2017In: Interpreting the brain in society: cultural reflections on neuroscientific practices / [ed] Kristofer Hansson & Markus Idvall, Lund: Arkiv förlag & tidskrift, 2017, 1, p. 109-126Chapter in book (Refereed)
    Abstract [en]

    In January 2013, a three-year project, ‘Meetings with Memories’ (in Swedish: Möten med minnen), was launched in Swedish museums with guided tours for dementia-afflicted audiences. The project involved altogether 88 Swedish museums and was headed by the Alzheimer Foundation (Alzheimerfonden). Many Swedish art museums were part of the project, with the purpose that the art educational situations would create participation and dialogue with a group of people usually absent from the museums. Art in particular is regarded as a possible therapeutic rehabilitation for people with neurodegenerative diseases, where dialogue and making of art enhance cognitive abilities and quality of life. The therapeutic promise within art pedagogy is part of the larger context of the art educational situations we have studied. In this chapter, the aim is to explore how these situations are done and how participation can be made and interpreted in relation to the target group, people with dementia. We focus on the participation in terms of the meaning making, dialogical processes of the art educational practice of the project ‘Meeting with Memories'.

  • 2.
    Andersson, Inger
    Linnaeus University, Faculty of Humanities and Social Sciences, School of Cultural Sciences.
    Folk på tapeten: Om konstruktionen av folkkonstnären i framställnngar om Bernhard Jönsson i Färgaryd2009Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    I uppsatsen studeras hur konstruktionen av en folkkonstnär sker i två porträtterande texter mot en bakgrund som ifrågasätter logiken i konstruktionen.

    I uppsatsen tecknas en levnadsberättelse över Bernhard Jönsson, Färgaryd. Exempel ges på hans oljemåleri vilket sätts i sammanhang med den modernistiska epoken. Postmodernistiskt idégods jämförs med sydsvenskt bonadsmåleri för att finna likheter. Därnäst granskas två texter som presenterar Bernhard Jönsson som folkkonstnär.

    Författaren belyser genom sina exempel hur konstruktionen av folkkonstnären bygger på ignorerande av vissa fakta. Analyserna av presentationerna visar hur folkkonstnären blir utsatt för generaliseringar, mytifiering och avintellektualisering. Författaren jämför i diskussionen de skilda konsekvenserna av att kategorisera Bernhard Jönssons sentida bonadsmåleri till folkkonsten eller postmodernismen.

     

  • 3.
    Andersson, Mark
    Linnaeus University, Faculty of Humanities and Social Sciences, School of Cultural Sciences.
    Bruce Springsteen och myten om Amerika: en studie av skivomslagsbilder2010Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    I uppsatsen behandlas omslagsbilderna till Bruce Springsteens Born In The U.S.A samt singelversionen av titelspåret utifrån teorier kring nationellt mytskapande, genus och skivomslagskonst.

    I uppsatsen undersöks hur och i vilket syfte en artist etablerar en image samt hur denna image kan tolkas i flera olika kontexter. Här visas genom semiotisk bildanalys på hur omslagsbilderna driver en aktiv kritisk retorik mot ett politiskt system. Vidare visas på populärkulturens möjligheter att med mytologiserad symbolik och bildspråk aktivt opponera sig mot vedertagna konventioner och sociopolitisk verklighet.

    Den mytologiska retorikens inneboende tvetydighet och förfogandet däröver lyfts fram, liksom hur en artist genom skivomslagsbilden kan formulera sin identitet för att aktualisera och utmana sociala och politiska konventioner och trender.

  • 4.
    Arvidsson, Anna-Karin
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Design.
    Blända Powerplay: Att dela makt och ansvar2018In: Konstkritik och konstpedagogik – hållbara framtidsperspektiv: Växjö 2 februari 2018, 2018Conference paper (Refereed)
    Abstract [sv]

    Som konstnär och lektor i design vid Linnéuniversitetet är jag initiativtagare till konstprojektet Blända Power Play. I Blända Power utforskade jag, 8 konst-och designstudenter samt en konstpedagog/kurator Växjös ishockeyarena utifrån perspektivet makt och jämställdhet. Vår gemensamma kartläggning ledde till en iscensättning där allmänheten bjöds in att inta arenan den 17 december 2016, efter de nya förutsättningarna gruppen skapat. De runt 200 personer som besökte arenan fick ta på sig röda strumpor och ge sig ut på isen för att interagera med andra besökare och en installation av ljud, ljus och föremål. Metodiken i projektet har haft som ambition att sudda ut och kasta om ursprungliga roller för att bilda en mer jämställd situation. Processen har haft en framskjuten roll och allas kompetens och olika erfarenhethar varit viktig. Situationen skiljer sig på flera plan från den man befinner sig i som undervisande lärare på ett universitet. På universitetet är man hänvisad till olika incitament så som kursplaner och betygsättning vilket i sig skapar en struktur som styr process och resultat. Projektet har i sin form genererat många frågeställningar och intressanta aspekter som diskuteras och härleds till tendensen; The educational turn. Blända Power Play är också en del av ett större projekt som haft ett tydligt fokus på hur olika konstnärliga processer kan påverka och förändra frågor kring jämställdhet nu och framöver.

  • 5.
    Bard, Sofia
    Växjö University, Faculty of Humanities and Social Sciences, School of Education.
    Norra Ängby: Ett småstugeområde som är 1900-talshistoria2006Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Uppsatsen behandlar husen i småstugeområdet Norra Ängby i Bromma, som är ett resultat av den bostadspolitik som bedrevs i Stockholm under 1900-talets första decennier. Området Norra Ängby byggdes ut mellan 1930 och 1938 och är Stockholms största sammanhängande småstugeområde.

    Uppsatsen diskuterar begreppen egnahem, småstugor och trädgårdsstad. Uppsatsen tar även upp en historik om trångboddheten i staden efter industrialismens framfart och de bostadspolitiska åtgärder som gjordes för att få bukt med bostadsbristen.

    Området Norra Ängby och dess arkitektur undersöks i fem avslutande fältstudier, med fokus på byggnadernas arkitektur vad avser rumsfördelning och exteriör, med utgångspunkt i rådande byggstilar som nationalromantik, 20-tals klassicism och funktionalism.

  • 6.
    Bjerre, Tobias
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Genom odöda stilar och transformerade masker: Populärkulturell återanvändning av Goyas och Fuselis konst i nyadaptionen av slasherfilmen Terror på Elm Street2015Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    This study examines Goya’s etching The Sleep of Reason Produces Monsters and Fuseli’s The Nightmare and how they are used in the slasher movie A Nightmare on Elm Street (2010). The purpose of this study is to explore the artworks and their role within the movie and examine if it is possible to distinguish stylistic and thematic similarities between the works despite being separated by approximately 200 years. The artworks are analyzed according to a semiotic method, while the movie is analyzed mainly using the study’s theoretical aspects: intermediality, transmediality and intertextuality. The result shows that intertextual references and self-referential expressions are frequently used in slasher movies. However, the specific role which these artworks play in the movie is often hard to decipher. There are several similarities between the artworks and the movie and previous studies shows that early horror movies were influenced by gothic novels and romantic paintings which were transmediated to fit the film medium. The art works used in A Nightmare on Elm Street (2010) have the same motifs as part of the film’s story and are also part of a postmodern trend of mixing between so called high culture and popular culture.

  • 7.
    Bladh, Ewa
    Linnaeus University, Faculty of Humanities and Social Sciences, School of Cultural Sciences.
    Den inramade kvinnan och den gränslösa "kvinnan": - olika läsningar av en konstbild2009Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    Abstract

    INSTITUTION:                                        Institutionen för kulturvetenskap Linnéuniversitetet

    ADRESS:                                                  351 95 Växjö

    TELEFON:                                                0470-70 80 00

    HANDLEDARE:                                       Hans T Sternudd

    TITEL:                                                      Den inramade kvinnan och den gränslösa ”kvinnan” – olika läsningar av en konstbild.

    ENGELSK TITEL:                                    The framed woman and the limitless “woman” – different readings of a picture

    FÖRFATTARE:                                        Ewa Bladh

    ADRESS:                                                  Parkgatan 16

                                                                     360 42 Braås

    TYP AV UPPSATS:                                 C-uppsats

    VENTILERINGSTERMIN:                      Ht 2009

     

    Uppsatsen syfte är att se hur olika läsningar av en konstbild påverkar bilden av den representerade kvinnan. I uppsatsen tolkas bilden utifrån tre olika läsningar, för att se hur bilden av den representerade kvinnan ändras och vad det kan ha för betydelse.

     

    De olika läsningarna har sin utgångspunkt i olika genusteorier, därefter jämförs analyserna med varandra, samt diskuteras utifrån syftet och frågeställningarna. Här relateras teori och material till varandra.

     

    Uppsatsen argumenterar för att ett queerperspektiv öppnar upp för fler tolkningsmöjligheter, genom att det uppmanar oss att tänka bortom uppdelningar och gränsdragningar. Performativitet är en bättre utgångspunkt för analysen av bilder där kvinnor är representerade, eftersom den kan möjliggöra en identifikation över genus- och sexualitetsgränser.

     

    Keyword: feministisk konstteori, genus, performativitet, queerteori, representation,

  • 8.
    Blom, Pauline
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Ett drömlikt äventyr: En undersökande studie om upplevelser av HelenaBlomqvists verk.2015Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Uppsatsen syfte var att undersöka varför olika recensenter av Blomqvists verk upplever liknande känslor och därmed använder samma beskrivande ord. Frågeställningen blev således; Vilka visuella element återkommer i Blomqvists verk? Vilka visuella element kan kopplas till traditionella visualiseringsmetoder av sagor, fantasier och drömmar? Vilka visuella element kan således kopplas till recensionernas upplevelsebaserade beskrivningar? För att besvara frågeställningarna användes Pierre Bourdieus teori om habitus, ett antal begrepp och visualiseringsmetoder, samt tre analysmetoder; word map, innehållsanalys och semiotisk analys. Uppsatsens word map analyserade recensionernas mest och mindre återkommande ord. Vidare bestod innehållsanalysen av 50 verk av Blomqvist, utav dessa valdes tre verk som representerade resultatet ut för semiotiska analyser. Resultatet avslöjade att de mest återkommande orden (värld, verklighet och djur) och de mindre återkommande orden (bland annat känsla, bildvärld, barn och plats) kunde relateras till de kategorier som utmärktes i innehållsanalysen. Dessa kategorier var nämligen barn, växtlighet, kalla färger, djur och horisont. Dessutom återfanns flera element som kunde kopplas till traditionella visualiseringsmetoder. Resultatet blev således att verkens innehåll i kombination med habitus kan ha styrt betraktarnas känslor och därmed deras beskrivningar av Blomqvists verk.

  • 9.
    Bruhn, Jørgen
    Linnaeus University, Faculty of Humanities and Social Sciences, School of Language and Literature.
    On the Borders of Art and Poetry2012In: The Borders of Europe: hegemony, aesthetics and border poetics / [ed] Helge Vidar Holm, Sissel Lägreid, Torgeir Skorgen, Aarhus Universitetsforlag, 2012, p. 217-230Chapter in book (Refereed)
  • 10.
    Bruhn, Jørgen
    et al.
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Film and Literature.
    Thune, Henriette
    University of Stavanger, Norway.
    In between Life and Death: Sophie Calle’s Rachel, Monique (2014)2018In: The Power of the In-Between: Intermediality as a Tool for Aesthetic Analysis and Critical Reflection / [ed] Sonya Petersson, Christer Johansson, Magdalena Holdar, Sara Callahan, Stockholm: Stockholm University Press, 2018, p. 25-48Chapter in book (Refereed)
    Abstract [en]

    This chapter is dedicated to Sophie Calle’s aesthetically rich and existentially moving art exhibition Rachel, Monique (2014), representing her mother’s death in 2006. Calle’s well-known dichotomies between private and public, random acts and aesthetic form are repeated in a new dichotomy between life and death, and the nuances in between these. The authors suggest a combination of some of the fundamental notions of intermedial studies combined with the aesthetic theory of Mikhail Bakhtin in order to grasp the exhibition and the experience of it.

  • 11.
    Brunow, Dagmar
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Film and Literature.
    Between Remembering and Forgetting: The Archive and Cultural Memory2018In: Archiving the Unarchivable – Das Unarchivierbare archivieren: 22.–24.11.2018, Kassel: Documenta Archiv , 2018Conference paper (Refereed)
    Abstract [en]

    In the wake of the ‘archival turn’ the digitization of archival collections has been regarded as an important means of countering forgetting, especially in view of analog film stock and videotapes slowly decaying. But has digitization become a hollow promise? Can long-term preservation really be granted? The initial optimism has been challenged by the increasing number of data cemeteries, too. These are due to short-lived digitization projects, which are lacking sustainable planning. And to add, archival storage alone does not automatically contribute to cultural memory. Instead, archival holdings need to be circulated again, preferably in various media environments, in order to feed into our constantly changing, dynamic cultural memory. This keynote address will explore the relation between memory and forgetting in the archive. Advocating for sustainable archival projects, it will discuss the impact of materiality (e.g. paper, videotapes and digital data). Looking at media specificity involves the question of what gets lost in media transformation, for example in video documentations of performance art or expanded cinema. Situating itself within recent trends in cultural memory studies, the talk will outline the challenges and possibilities of today’s archival practice. Drawing on a number of case studies from the documenta archive as well as other heritage institutions, it will present ways of curating access to digitized collections. Different modes of access allow for a re-circulation of the archive, thus providing ways of constructing cultural heritage and memory.

  • 12.
    Brunow, Dagmar
    Halmstad University.
    [ Review of ] Borderline: Ein Film von Kenneth Macpherson2009In: testcard #18: Regress / [ed] Atlanta Athens, Roger Behrens, Martin Büsser, Jonas Engelmann, Johannes Ullmaier, Mainz: Ventil Verlag , 2009, p. 294-295Chapter in book (Other (popular science, discussion, etc.))
    Abstract [en]

    Review of the DVD edition of Macpherson's experimental film "Borderline", a British avant-garde classic negotiating issues of race and sexuality.

  • 13.
    Dahlberg Jigander, Josephine
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    I opposition mot traditionen: En konstsociologisk studie om etableringen av Elmgreen & Dragset och upprätthållandet av en avantgarde-position2015Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Arbetets syfte har varit att undersöka etableringen av konstnärsduon Elmgreen & Dragset och hur de med konstverket The Award (2014) utmanat den sociala hierarkin i det konstnärliga fältet. Genom Erwin Panofskys analysmodell i ikonologi har arbetet undersökt hur konstverket innefattar en kritisk handling. Metoden har varit att med ett konstsociologiskt perspektiv undersöka vilken typ av position konstnärsduon etablerat sig i det konstnärliga fältet samt hur de utmanat en överordnad position i samma fält. Metoden har även varit att undersöka hur den kritiska handlingen kan förstås som ett sätt att upprätthålla en avantgarde-position. Arbetet visade hur Elmgreen & Dragset etablerat en paradoxal avantgarde-position. Men i och med en påträngande medaljutmärkelse av Kunstakademiet år 2012 frångick konstnärsduon denna position, något som ledde konstnärsduon till konstverket The Award år 2014. I och med konstverkets konceptuella karaktär återupprättades avantgarde-positionen och Elmgreen & Dragset ompositionerades i det konstnärliga fältet till en position överordnad Kunstakademiet, som de tidigare varit underordnade. Resultatet visade, med hjälp av teorin om konstvärlden, hur Elmgreen & Dragset trots otaliga brott mot konstvärldens traditionella strukturer har kunnat verka inom samma rum som de kritiserar på grund av att de har varit överens med resten av medlemmarna i konstvärlden om konstens värde och värdighet, den mest grundläggande premissen inom konstvärlden. 

  • 14.
    Dahlin, Amelie
    Linnaeus University, Faculty of Humanities and Social Sciences, School of Cultural Sciences.
    Xena krigarprinsessan: En feministisk analys av våldsamma kvinnor2012Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Uppsatsen handlar om hur karaktären Xena i tv-serien Xena krigarprinsessan (Xena: Warrior Princess) är visuellt gestaltad och vad det innebär. Syftet är att undersöka vilka värderingar som speglas i utformningen av krigarprinsessan. Är tv-serien en feministisk skildring av en kvinna som slår tillbaka mot patriarkatet eller är det egentligen en kvinna som blir ett objekt för en manlig publik? Med hjälp av en tredelad ikonologisk analysmodell analyseras stillbilder från två avsnitt av tv-serien. Bilderna analyseras först på formal nivå, sedan identifieras motiv, och på den tredje nivån analyseras våldsamma kvinnor. Uppsatsen kommer fram till att karaktären Xena är en stark och våldsam kvinna men hon blir sexualiserad och objektifierad och tvingas därmed in i en struktur där männen har makt. När Xena utövar våld får hon en makt som till största delen innehas av män. För att förminska det hot som Xena innebär mot männens överordning måste Xenas kvinnlighet förstärkas och sexualiseras.

  • 15.
    Della Santina, Siddhartha
    Linnaeus University, Faculty of Business, Economics and Design, School of Design.
    Reasons of the Heart: Art and the shaping of modern politics2012Conference paper (Other academic)
    Abstract [en]

    Since the advent of what Germain Bazin famously described as the “museum age”, many have argued  that “art”, as a mode of creative production rooted in aesthetics, has become increasingly rarified, institutionalized and entangled in the politics and sociology of taste, making it a poor medium for critical appraisal of social or political issues. Drawing primarily on the history of the development of modern art, Terry Eagleton’s thesis on the advent of the aesthetic as a philosophical category advanced in The Ideology of the Aesthetic, and modern theories of mind which root rationality in the senses, I will argue that, notwithstanding the undisputed “entertainment” value of art, and its commercialization, the differentiation between aesthetic-­‐artistic knowledge and rational-­‐scientific knowledge might not be so simple to sustain, and that art thus serves a fundamental, if often unnoticed function in shaping social and political values in the contemporary world. 

  • 16.
    Ekberg, Anders
    Linnaeus University, Faculty of Humanities and Social Sciences, School of Cultural Sciences.
    Konsten att förfalska: Historiografi om falska målningar2010Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Uppsatsen är en historiografi om konstförfalskning. Texten har fokus på målningar och teckningar.

    I uppsatsen visas två skilda synsätt på fenomenet förfalskad konst, dels förfalskares, dels deras kritikers. I uppsatsen får förfalskarna presentera sina motiv för varför de förfalskar, i den delen kommer fram en önskan om försörjning men även en uppenbar stolthet över att lyckas göra konstverk som uppfattas gjorda av namnkunniga konstnärer från tidigare epoker. I många fall visar de en uppenbar kärlek till fin konst, samtidigt som de är väl medvetna om skillnaden mellan det äkta och det falska. Deras avslöjare är kritiska till verksamheten. Forskare och konstexperter tar avstånd från fenomenet, men inom museivärlden finns en uppfattning att där kan finnas lärdomar att hämta även ur förfalskad konst, om den diskuteras på rätt sätt.

  • 17.
    Eriksson, Ulrika
    Växjö University, Faculty of Humanities and Social Sciences, School of Education.
    Bilden av Romeo och Julia: C-uppsats i konst- och bildvetenskap2007Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    I uppsatsen presenteras affischen utifrån teorier om intermedialitet, perception och visuell retorik. Mot bakgrund av den moderna affischens historia samt en sammanfattning av pjäsen Romeo och Julia av William Shakespeare görs beskrivningar, analyser och tolkningar av fem teater- respektive filmaffischer. De tio utvalda affischerna representerar olika uppsättningar och filmatiseringar av Romeo och Julia. Författaren gör en analys av affischernas visuella retorik samt tillämpar en semiotisk analysmodell inspirerad av Charles Sanders Pierce för att sedan tolka trycksakerna utifrån ett genusperspektiv.

    Generellt framhåller författaren att mans- och kvinnorollerna framställs enligt traditionella könsroller i större utsträckning på filmaffischerna än på teateraffischerna. Vidare tenderar filmaffischerna att innehålla mer text och bildelement, medan teateraffischerna framstår som rena och enkla till sitt uttryck.

  • 18.
    Evertson, Karin
    Linnaeus University, Faculty of Humanities and Social Sciences, School of Cultural Sciences.
    "Skit i frid": Förmedla budskap genom broderi2013Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 19.
    Feurst, Josefina
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Cultural Sciences.
    Makeup, Glassnippor & Konstnaglar: om feminin maximalism som feministisk konstnärlig strategi2015Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Frågeställningarna som behandlas i denna kandidatuppsats är: Hur kan samtida konstnärer utmana rådande könsroller genom att inkorporera dess könsspecifika uttryckssätt (här: femininitet och dess bibetydelser) i sin konst? Samt: Vari ligger den politiska potentialen i en sådan strategi?

    Uppsatsen är skriven ur ett feministiskt perspektiv och berör de delvis överlappande fälten konsthantverk, design och konst, med en gemensam genusproblematik. Studien undersöker hur en maximalistisk feminin estetik kan verka som feministisk taktik, vilket karakteriseras genom semiotiska analyser av tre skulpturala verk i teknikerna glas och keramik. Materialet belyses utifrån en craftivism-teori vilken syftar till att föra samman de två separata sfärerna hantverk och aktivism samt en femme-inism-teori i vilken femininiteten är ”vald” snarare än ”påtvingad” kvinnan.

    Undersökningen visar att en maximalistisk feminin estetik kan användas i konsten som feministisk strategi. Den politiska potentialen i sådana verk står bland annat att finna i de rumsliga begrepp som verken förenar med konsten. Den historiska placeringen av kvinnans görande och smak i hemmets sfär, öppnar upp för den feminina estetiken att verka som politiskt redskap, när de kvinnliga värdena genom konsten flyttas ut i det offentliga rummet. 

  • 20.
    Finlöf, Malin
    Växjö University, Faculty of Humanities and Social Sciences, School of Education. Växjö University, Faculty of Humanities and Social Sciences, School of Humanities.
    Kalmar Konstmuseum: Spektakulär och brandad?2009Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Uppsatsen syftar till att utreda begreppet City branding i förhållande till Kalmar Konstmuseum. Byggnaden analyseras semiotiskt, i en kontext av City branding.

    Konklusionen blir att även om man under de senaste åren värjt sig mot begrepp som City branding och spektakulär arkitektur måste man som byggherre idag förhålla sig till dem. I en intervju har just avståndstagande från begreppet visat sig. I Kalmars fall hävdar uppsatsen att man använt sig av det när man byggde sitt nya konstmuseum.

  • 21.
    Fröjmark, Anders
    Linnaeus University, Faculty of Humanities and Social Sciences, School of Cultural Sciences.
    Ad portum non precogitatum: The Homecoming of the Birgitta Relics to Sweden (1374)2011In: Analecta Bollandiana, ISSN 0003-2468, Vol. 129, no 1, p. 81-104Article in journal (Refereed)
    Abstract [en]

    In spite of her long stay in Italy, Saint Birgitta of Sweden always regarded Sweden as her homeland and wanted to be buried in Vadstena monastery, then under construction. Members of the Bridgettine circle in Rome carried her mortal remains from Italy to Sweden, leaving Rome in December, 1373 and arriving in Vadstena in July, 1374. According to a contemporary miracle tale, as the party crossed the Baltic doubts emerged regarding which port to anchor in as they learned of war raging in Sweden. This article contributes to an ongoing scholarly discussion concerning the possibilities of identifying this port. The final part of the article discusses which saint is meant by “Saint Brita” cited as patron saint of a chapel at Sikavarp port on Öland in a sixteenth-century source.

  • 22.
    Fröjmark, Anders
    Linnaeus University, Faculty of Humanities and Social Sciences, School of Cultural Sciences.
    Recension av Hanna Källström, "Domkyrkan som andaktsmiljö under senmedeltiden: Linköping och Lund" 20112013In: Historisk Tidskrift (S), ISSN 0345-469X, Vol. 133, no 1, p. 89-91Article, book review (Other academic)
  • 23.
    Grunditz, Heléne
    et al.
    Växjö University, Faculty of Humanities and Social Sciences, School of Education.
    Svärd, Carin
    Växjö University, Faculty of Humanities and Social Sciences, School of Education.
    Snövit: Vad berättar bilden och vad säger texten2007Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    I uppsatsen behandlas tolv stycken utgåvor av sagan om Snövit från år 1925 - 2004. Relationen mellan sagans text och bild, hur de båda medierna samspelar med varandra och hur bilden kommunicerar med läsaren beskrivs och analyseras. Faktorer som är av intresse är vad i sagans text som illustratören valt att avbilda, om något uteslutits eller lagts till i illustrationen i förhållande till texten och hur bild och text placerats i förhållande till varandra.

    Uppsatsen beskriver, analyserar och tolkar även hur och på vilket sätt illustratören har valt att framställa sagans karaktärer samt hur stämningen i boken har påverkats av illustrationernas färg, form och komposition.

    Uppsatsen tar sin utgångspunkt i en kombination av en semiotisk och en formalanalytisk metod. I arbetet används Maria Nikolajevas teorier kring hur bilderböcker kan kategoriseras samt Hans Lund och Lena Kårelands olika teorier kring hur relationen mellan text och bild kan se ut.

  • 24.
    Hartwig, Evelina
    et al.
    Växjö University, Faculty of Humanities and Social Sciences, School of Education.
    Hägglund, Helen
    Växjö University, Faculty of Humanities and Social Sciences, School of Education.
    Rum Konst Pedagogik: Ett samspel2007Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    I uppsatsen behandlas samspelet mellan konst, rum, pedagogik och hur dessa kan bidra till den meningsskapande processen i den samtida konstutställningen Art Link i Göteborgs Konsthall 6 oktober 2006-januari 2007. Faktorerna konst, rum och pedagogik beskrivs först var och en för sig ur ett historiskt samt teoretiskt perspektiv. Sedan undersöks faktorerna som delar i utställningen Art Link där de först analyseras separat och därefter i samspel med varandra.

    I uppsatsen undersöks faktorerna konst, rum och pedagogik främst utifrån perspektivet Folke Edwards teorier om den postmoderna nivelleringen och hybridiseringen av samtidskonsten. Eileen Hooper-Greenhills teorier om meningsskapande och pedagogik i det postmoderna museet används även samt Simon Unwins teorier om rum och arkitektur.

  • 25.
    Holmberg, Jan
    et al.
    Ingmar Bergman Foundation;Ingmar Bergman Archives;Stockholm University, Sweden.
    Rossholm, Anna Sofia
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Film and Literature.
    Screened Writing: notes on Bergman's hand2015In: Word and Image, ISSN 0266-6286, E-ISSN 1943-2178, Vol. 31, no 4, p. 459-472Article in journal (Refereed)
    Abstract [en]

    The secret wish of filmmaker Ingmar Bergman to become a writer is evident in at least two ways: (1) his repeated emphatic claims that he did not; (2) his way of sneaking in writing into his films. This article focuses on the latter. Seemingly unrevised and preliminary, textual information takes the shape of letters and notes written and/or read by the characters. When literary passages seemingly do occur (as in, for example, Persona), the quoted text in question is faked. If textual messages are emphasized in Bergman, it is less as literature than as the act of writing, a physical matter of paper, pen, or typewriter. This article investigates Bergman’s writing less in the auteur sense of him writing his own scripts, than in how writing permeates his work to the point where his films could be considered as productive detours. By looking at fictitious acts of writing in his films as well as the author’s own, peculiarly self-reflexive, writing habits insofar they are discernible in the Ingmar Bergman Archives, this article overturns the traditional notion of the screenplay as a kind of half-measure or necessary evil vis-à-vis the film.

  • 26.
    Hoogstraten, Freddy
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    League of Men and Boys: En studie i hur stereotyper och representationer av kön visas i spelet League of Legends2017Independent thesis Basic level (professional degree), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Studiens syfte är att undersöka hur karaktärerna i MOBA-spelet League of Legends presenteras, och hur kön, sexualitet och etnicitet presenteras. Studien utgår från tre teorier, genus, visuell kultur och representationer och stereotyper om könen.

       Spelets karaktärer undersöks i representationer om kön och etnicitet, och hur fördelningen har förändrats sedan spelets släpptes år 2008 fram till 2016. Därefter analyseras fyra av karaktärerna med en semiotisk metod. Analyserna visar att det fortfarande är manliga karaktärerna som är överrepresenterande, men att klyftan mellan kvinnor och män bland karaktärerna har minskat sedan spelet först kom ut, 2008. Det är framför allt bland de karaktärer som kan klassas som icke humana där män är överrepresenterade. Analyserna visar även att hur könen framställs har ändrats sedan spelet släpptes fram till 2016. Maskulina karaktärer framstår fortfarande som mer aktiva och kraftfulla och de feminina karaktärerna som milda och lugna, dock visas det mer subtilt på senare tid. Undersökningen visar även att spelet har mycket av sina influenser från västvärlden är dominerande, både med högtidsteman som jul och påsk samt att flera av karaktärerna är influerade från historiska personer och myter fån till exempel antikens Grekland. 

  • 27.
    Högfeldt, Sandra
    Linnaeus University, Faculty of Humanities and Social Sciences, School of Cultural Sciences.
    Ensam Ute: Att placera offentlig skulptur2009Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    I uppsatsen redogörs för hur processen kring offentlig skulptur kan gå till, med Borås kommun och Charlotte Gyllenhammars skulptur Ute (2004) som exempel. Uppsatsen innehåller en redogörande del om organisationen kring inköp av offentlig skulptur samt en undersökande del vad gäller det specifikt valda fallet.

    Den analytiska delen utgår från Göran Sonesson och Anders Marners semiotiska teorier och skulpturen analyseras utifrån begreppen uttryck och innehåll med fokus på hur skulpturen uppfattas och tas emot av publiken, referentialitetsbegrepet. Analysen innefattar även perspektiv på platsen och vad den har för betydelse för hur verket uppfattas, utifrån Christian Norberg-Schulz teorier.

  • 28.
    Ivarsson, Emilia
    Linnaeus University, Faculty of Humanities and Social Sciences, School of Cultural Sciences.
    Ämnesintegration till Betyg: En studie om hur man kan använda ämnesintegration för att hjälpa elever med läs- och skrivsvårigheter/Dyslexi2011Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 29.
    Jensen, Victoria
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    "Hej hej Jonas!": Selfier som reflexiva projekt i skapandet av självidenitet.2018Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    As today’s most commonly used Self-portraits, this essay analyses the Selfie as a modern andvisual phenomenon which for its users contribute a reflexive project of the Self-Identity. Thepurpose of this paper was to systematical study specific features of the Selfie, according tovisual studies.Through the methods of semiotics, theory of sociology about the Self and theory about theSelfie phenomenon, the result shows that selfie users make use of biographical depictions – asposes next to elements – to revise and create new meanings, which is important for thereflexive project of the Self-Identity.

  • 30.
    Johansson, Anna
    et al.
    Umeå University.
    Sternudd, Hans T.
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Ridiculing Suffering on YouTube: Digital Parodies of Emo Style2016In: Blunt Traumas: Negotiating Suffering and Death / [ed] Nate Hinerman, Holly Lynn Baumgartner, Oxford: Inter-Disciplinary Press, 2016, p. 31-40Chapter in book (Other academic)
    Abstract [en]

    Numerous YouTube videos represent and comment on self-injury, as evidenced bya search for this term, which produces about 123,000 results (6 June 2014). Inprevious studies, we have explored how suffering, the body, and gender areperformed in such personal videos. During our YouTube study, we have alsoencountered a specific category of video clips that merits further discussion: videosthat in different ways attempt to parody or make fun of self-injury and mentaldistress. What most of them have in common is that they focus on self-injury aspart of the so-called emo subculture or emo style. The purpose of this chapter is todiscuss what such videos tell us about cultural conceptions of suffering and gender.Our analysis builds on a small sample of three YouTube videos in which emoculture and mental distress are parodied and ridiculed through exaggeration. Wedemonstrate that the parodies revolve around two main points: emo as a stylisedperformance of suffering, and emo as queer masculinity. The chapter concludes bysuggesting that this ridiculing of emo culture builds upon discourses of hegemonicmasculinity and normative heterosexuality which are also likely to haveconsequences for the understanding of mental suffering, emotional sensitivity, andgender in a broader context.

  • 31.
    Johansson, Emelie
    Linnaeus University, Faculty of Humanities and Social Sciences, School of Cultural Sciences.
    Pinocchio och diskokulan: Debatter kring offentlig konst2010Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    I uppsatsen undersöks två debatter kring offentlig konst. Debatterna behandlar skulpturerna Walking to Borås av Jim Dine uppförd i Borås 2008 samt Spegelbollen av Inges Idee som kommer att placeras i Växjö under 2010. Jag har valt att fokusera på diskussioner i ämnet som har förts i form av kommentarer på nätartiklar i de största lokaltidningarna.

    Debatterna analyseras utifrån Norman Faircloughs kritiska diskursanalys och teoretiseras med hjälp av bland annat Pragskolans kommunikationsmodell. Uppsatsen behandlar hur olika parter i debatten ser på varandra samt vad diskussionerna har rört sig om.

  • 32.
    Johansson, Karl Gunnar
    et al.
    University of Oslo, Norway.
    Liepe, Lena
    University of Oslo, Norway.
    Text and Images in Norwegian and Icelandic 14th Century Law Books2014In: The Power of the Book: Medial Approaches to Medieval Nordic Legal Manuscripts / [ed] Lena Rohrbach, Berlin: Nordeuropa-Institut der Humboldt-Universität , 2014, p. 129-156Chapter in book (Refereed)
  • 33.
    Johansson Tennivaara, Sabina
    Linnaeus University, Faculty of Humanities and Social Sciences, School of Cultural Sciences.
    Svarta ögon och långa naglar: hur skurkarna i Disneys tecknade långfilmer framställs visuellt2012Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    I uppsatsen undersöker jag hur skurkarna i Disneys tecknade långfilmer framställs visuellt, vilka attribut som Dinsey använder sig av för att visa att någon är ond. Observationerna utförs på 39 stycken Disneyskurkar och det insamlade materialet blir belyst ur Patti Bellantonis färgteori och Karin Johannissons texter om fysionomi. I uppsatsen kommer jag fram till att det finns återkommande visuella utmärkande egenskaper som till exempel vissa ansiktsdrag, klädval och färger som skaparna av Disney använder sig av för att porträttera en ond karaktär och bl.a. ett oattraktivt utseende verkar vara sammankopplat med ondska. En potentiell följd av att lyfta fram särskilda fysiska attribut som onda är att människor som i realitet ser ut så kan särbehandlas negativt.

  • 34.
    Järvi, Jonatan
    Växjö University, Faculty of Humanities and Social Sciences, School of Education.
    Konst och provokation: en studie i Dan Wolgers konstnärskap2008Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    I uppsatsen diskuteras konst och provokation, med fokus på konstnären Dan Wolgers. Utgångspunkterna är semiotisk teori och postmoderna perspektiv, samt begreppen konceptkonst och provokation.

    I uppsatsen studeras Dan Wolgers kontext och konstnärliga arbetsmetod. Dessutom analyseras fyra av hans verk. Uppsatsen visar att Wolgers verk kan betecknas som postmoderna, eftersom de utgörs av hybridformer och förkastar hierarkier. Provokation, eller utmaning och chock, visar sig vara centrala för konstnärens kommunikation med och inbjudan till betraktaren som medskapare.

    Förhållandet mellan idé och estetik, frågan om vad som är konst, samt semiotisk bildtolkning ligger till grund för diskussionen.

  • 35.
    Karlsson, Ulf
    Linnaeus University, Faculty of Humanities and Social Sciences, School of Cultural Sciences.
    På spaning efter en konstnär och formgivares positionering: en studie om Bertil Vallien och hans glaskonst2012Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Syftet med uppsatsen är att med teoretiska utgångspunkter och bildanalytisk metod rikta strålkastaren mot Vallien och hans skapande inom glasindustrin. Vad är det för speciellt med hans skapande, vad kommunicerar hans verk och vad är det egentligen som skiljer hans bruksglas från konstglaset? Frågor som ställs är: Hur kan man beskriva och placera in Vallien och hans glaskonst i det produktionsfält som glasindustrin utgör? Vad kommunicerar Valliens unika verk utifrån en bildanalytisk metod? Vilken påverkan har konstnären Vallien på formgivningen av sina designade massproducerade produkter?

     

    Jag använder mig av Pierre Bourdieus teorier och begrepp om fält, kapital och habitus och Jan-Gunnar Sjölins semiotiska bildanalys samt intervjumetod. Resultaten som påvisas beskriver hur Vallien använt sitt konstnärskap för att påverka utformningen av bruksglas och hur han utvecklat en helt egen stil i sitt unika konstglas. Han har enligt Bourdieus begrepp förflyttat sig över hela konstfältet och positionerat sig bland kulturfurstarna. Inom glasproduktionsfältet har Vallien gjort tydliga och bestående avtryck och infört ett betydande inslag av konstnärlig estetik i såväl bruksglas, servisglas som en omfattande produktion av konstglas.

  • 36.
    Kraus, Anja
    Ludwigsburg University of Education, Germany.
    Künstlerische(s) Arbeiten als fächerübergreifendes didaktisches Prinzip2009In: horizonte. Internationale Kunstpädagogik: Beiträge zum Internationalen InSEA-Kongress »horizons/horizonte – insea2007germany«. Pädagogische Hochschule Heidelberg und Pädagogische Hochschule Karlsruhe. 17. bis 20. Juli 2007 / [ed] Claus-Peter Buschkühle, Joachim Kettel, Mario Urlaß, Oberhausen: Athena Verlag, 2009, p. 51-65Chapter in book (Refereed)
    Abstract [de]

    Kunstwerke werden im Schulunterricht meist zu dem Zweck eingesetzt, Anschauungen und Theorien über subjektiv wahrgenommene Wirklichkeiten zu vermitteln. Bilder, Plastiken, Installationen etc. gelten hier, und im Speziellen auch im Kunstunterricht, in der Regel als bloße Abbilder von Erkenntnissen oder sie sollen bestimmte Vorstellungen darüber illustrieren. Legt man Kunstwerke aber als die Transformation resp. Zurückübersetzung von Theorien in Erfahrungszusammenhänge aus, können insbesondere Installationen, Kontextkunst und Performances oder andere künstlerische Formen und Richtungen, in denen der Objektcharakter eines Kunstwerks teilweise unterlaufen oder auch thematisiert wird, dazu beitragen, das Verständnis von bestimmten fachlich relevanten Sachverhalten zu erleichtern. Auf der Grundlage einer Auseinandersetzung mit solchen künstlerischen Arbeiten und Aktionsmodi im Schulunterricht können nicht nur Umgangsformen mit bestimmten Erfahrungen gesucht und gefunden, es können auch Theorien über verschiedene fachliche Themen generiert werden. Ein solcher Bezug auf die Kunst wäre im Rahmen des Schulunterrichts prinzipiell überall dort denkbar, wo es möglich ist, dass Lernzusammenhänge nicht nur veranschaulicht, sondern darüber hinaus auch von den Schüler(inne)n explorativ beforscht werden.

  • 37.
    Käll, Maria
    Växjö University, Faculty of Humanities and Social Sciences, School of Education.
    Tre bildanalyser av svenska tomtebilder från 1800-talets andra hälft2008Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    I uppsatsen analyseras tre svenska tomtebilder från 1800-talets andra hälft genom semiotisk bildanalys med dess betoning på kommunikation och meningsskapande där en bild tolkas som ett tecken som består av uttryck och innehåll. Dessutom används Panofskys ikonologiska tolkningsmetod som för fram dolda betydelseskikt i mänskligt tänkande ur konstnärens historiska sammanhang. Bilderna som analyseras är: Kilian Zolls färglitografi till sagan Tomtegubben från 1851/1878, Fredrik Wohlfahrts färglitografi Tomtegubben från 1858 samt en tecknad illustration av Jenny Nyström till sagan Lille Viggs äfventyr på julafton från 1875. Uppsatsen utgår ifrån semiotisk teori som ser artefakter, här tomtebilderna, som en typ av meddelande till betraktaren. Hur vi tolkar detta meddelande skiljer sig beroende på den kontext och perspektiv som mottagaren tillhör och utgår ifrån. Uppsatsen utgår även från Ernst Gombrich teori som framlägger att bilder alltid föds ur andra bilder och att ingen konstnär är oberoende av föregångare och mönster.

  • 38.
    Kümmerling-Meibauer, Bettina
    et al.
    Linnaeus University, Faculty of Humanities and Social Sciences, School of Language and Literature.
    Surmatz, AstridLinnaeus University, Faculty of Humanities and Social Sciences, School of Language and Literature.
    Beyond Pippi Longstocking: Intermedial and International Aspects of Astrid Lindgren's Works2011Collection (editor) (Refereed)
  • 39.
    Lang, Julia
    Växjö University, Faculty of Humanities and Social Sciences, School of Education.
    Mellan bokhyllorna: - Konsten på Växjö universitetsbibliotek2007Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    I uppsatsen inventeras, kategoriseras och karaktäriseras den konstnärliga utsmyckningen vid Växjö universitetsbiblioteks nybyggda del. Uppsatsen visar också den process som ligger bakom inköp och placering av de konstverk som finns synliga för allmänheten. Genom intervjuer med inblandade personer och konststudering har tolkningar och jämförelser gjorts.

    I uppsatsen jämförs olika tendenser inom samtidskonsten med den specifika konstsamlingen. Frågan om konstverken är representativa för samtidskonsten besvaras utifrån uppställda definitioner av tendenser inom samtidskonst. Uppsatsen visar bland annat att den specifika konstsamlingen representerar en estetiskt tilltalande konstsyn, där förståelse och anpassning går före provokation och motarbete.

  • 40.
    Larsson, Marie
    Växjö University, Faculty of Humanities and Social Sciences, School of Education.
    Att vara konstnär i glesbygd: Konstnärer i Lessebo kommun från 1950 till 2007.2008Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 15 credits / 22,5 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    To be an artist on the countryside

    Artists in Lessebo municipality from 1950 to 2007.

  • 41.
    Lee, Vanessa
    University of Oxford, UK.
    Dangerous Creole Liaisons: Sexuality and Nationalism in French Caribbean Discourses from 1806 to 1897: by Jacqueline Couti. Liverpool: Liverpool University Press, 2016. 224 pp. ISBN: 97817813830182017In: Bulletin of Francophone Postcolonial Studies: A Biannual Publication, E-ISSN 2044-4109, Vol. 8, no 1, p. 24-26Article, book review (Refereed)
  • 42.
    Liepe, Lena
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    A Case for the Middle Ages: The Public Display of Medieval Church Art in Sweden 1847–19432018Book (Refereed)
  • 43.
    Liepe, Lena
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art. University of Oslo, Norway.
    ‘Affor thy shrine’: Helgon och reliker i medeltidens fromhetsliv2017In: Årbok 2016: Det norske videnskaps-akademi, Oslo: Det Norske Videnskaps-Akademi, 2017, p. 375-393Chapter in book (Other academic)
  • 44.
    Liepe, Lena
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art. University of Oslo, Norway.
    Arm i arm: Om form och innehåll hos medeltida armrelikvarier2017In: Historisk Tidskrift för Finland, ISSN 0046-7596, E-ISSN 2343-2888, Vol. 102, no 4, p. 640-661Article in journal (Refereed)
  • 45.
    Liepe, Lena
    University of Oslo, Norway.
    Arm-in-arm: The meaning-making of relics and reliquaries from the Middle Ages to the present2016In: Changing Senses of Sacrality: Objects, Beliefs and Performances from the Medieval to the Early Modern Era : by Thure Galléns Stiftelse, Glossa. The Society for Medieval Studies in Finland, Centre for Nordic Studies at the Faculty of Humanitis, University of Helsinki. Swedish Historical Society in Finland, Helsinki, 2016Conference paper (Other academic)
    Abstract [en]

    Taking four arm reliquaries of Scandinavian provenance as its point of departure, this paper aims to investigate the interaction between the relic and its container, the reliquary, in the creation and communication of meaning to the beholder in the various settings in which the reliquaries in question have appeared, from the medieval sanctuary to the contemporary museum. The solutions featured by the four reliquaries for the display of the relic within are indicative of the complex approach in the Middle Ages to the visibility of relics: in the later Middle Ages, the increase in popular desire to gaze directly at holy matter such as relics was accomodated by arrangements that made the relics accessible visually, but only to a limit. In a present-day museum context, reliquaries—often sumptuous works made from precious materials—are recontextualized as museum exhibits to be enjoyed aesthetically, as examples of fine craftmanship. Sometimes the relic remains in the reliquary, at other times it is removed. Both choices raise questions regarding the ontological status of human remains, such as bones, when they become part of museum collections. What does the sight of a piece of human bone, in the context of a museum of arts and crafts or of cultural history, do to the visitor? What did the sight of the bare, or almost bare, bone mounted in a gem-studded golden container do to the medieval beholder who was fortunate enough to catch a glimpse of it? What, ultimately, happens in the physical encounter between organic nature and crafted culture that takes place when relic and reliquary are fused into a whole? 

  • 46. Liepe, Lena
    Art Objects and Historical Narratives: Curating Medieval Artefacts in Swedish Museums from the 1880s to the 1940s2015In: Musealisierung mittelalterlicher Kunst: Anlässe, Ansätze, Ansprüche / [ed] Wolfgang Brückle, Pierre Alain Mariaux, Daniela Mondini, Berlin, München: Deutscher Kunstverlag, 2015, p. 196-210Chapter in book (Refereed)
  • 47.
    Liepe, Lena
    University of Tromsø - The Arctic University of Norway, Norway.
    Att göra det förflutna främmande2003In: Tegn, symbol, tolkning: Om forståelse og fortolkning av middelalderens bilder / [ed] Gunnar Danbolt, Henning Laugerud, Lena Liepe, Köpenhamn: Museum Tusculanums Forlag, 2003, p. 171-186Chapter in book (Other academic)
  • 48.
    Liepe, Lena
    University of Tromsø, Norway.
    Barbaraskåpet från Kaland: En exeges i senmedeltida kroppskategorier2003In: Songs of Ossian: Festschrift in Honour of Professor Bo Ossian Lindberg / [ed] Åsa Ringbom, Renja Suominen-Kokkonen, Helsingfors: Taidehistorian seura , 2003, p. 93-106Chapter in book (Other academic)
  • 49.
    Liepe, Lena
    University of Tromsø, Norway.
    Bild, text och ornamentik i isländska handskrifter från 1300-talet2007In: Kunst og kultur, ISSN 0023-5415, E-ISSN 1504-3029, Vol. 90, no 2, p. 113-125Article in journal (Refereed)
  • 50.
    Liepe, Lena
    University of Tromsø, Norway.
    Bilden, den historiska tolkningen och verkligheten: Om ikonografins teori och praktik2003In: Bild och berättelse: Föredrag framlagda vid det 17:e nordiska symposiet för ikonografisk forskning, Kakskerta, Finland, 19–24 september 2000 / [ed] Helena Edgren, Marianne Roos, Åbo: Picta , 2003, p. 147-156Chapter in book (Other academic)
12345 1 - 50 of 223
CiteExportLink to result list
Permanent link
Cite
Citation style
  • apa
  • harvard1
  • ieee
  • modern-language-association-8th-edition
  • vancouver
  • Other style
More styles
Language
  • de-DE
  • en-GB
  • en-US
  • fi-FI
  • nn-NO
  • nn-NB
  • sv-SE
  • Other locale
More languages
Output format
  • html
  • text
  • asciidoc
  • rtf