lnu.sePublications
Change search
Refine search result
1234567 1 - 50 of 364
CiteExportLink to result list
Permanent link
Cite
Citation style
  • apa
  • harvard1
  • ieee
  • modern-language-association-8th-edition
  • vancouver
  • Other style
More styles
Language
  • de-DE
  • en-GB
  • en-US
  • fi-FI
  • nn-NO
  • nn-NB
  • sv-SE
  • Other locale
More languages
Output format
  • html
  • text
  • asciidoc
  • rtf
Rows per page
  • 5
  • 10
  • 20
  • 50
  • 100
  • 250
Sort
  • Standard (Relevance)
  • Author A-Ö
  • Author Ö-A
  • Title A-Ö
  • Title Ö-A
  • Publication type A-Ö
  • Publication type Ö-A
  • Issued (Oldest first)
  • Issued (Newest first)
  • Created (Oldest first)
  • Created (Newest first)
  • Last updated (Oldest first)
  • Last updated (Newest first)
  • Standard (Relevance)
  • Author A-Ö
  • Author Ö-A
  • Title A-Ö
  • Title Ö-A
  • Publication type A-Ö
  • Publication type Ö-A
  • Issued (Oldest first)
  • Issued (Newest first)
  • Created (Oldest first)
  • Created (Newest first)
  • Last updated (Oldest first)
  • Last updated (Newest first)
Select
The maximal number of hits you can export is 250. When you want to export more records please use the 'Create feeds' function.
  • 1.
    Abrahamsson, Alexander
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Musikteorins applicering på ensembleämnet: - En studie i hur gymnasieelever anser att de använder sina musikteorikunskaper praktiskt.2015Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Syftet med denna uppsats var att undersöka i vilken utsträckning elever anser att de använde musikteoriämnet under ensemblelektioner på musiklinjen på gymnasiet, samt om och i så fall hur eleverna anser att teoretiska kunskaper påverkade deras ensemblespel. Det andra syftet var att ta reda på i vilken utsträckning elever anser att deras lärare i ensemble samtalade med dem om hur musikteorin kan användas på ensemblelektionerna. Genom enkätundersökning samlades data om detta in från elever på gymnasiet. Dessa data granskades sedan med hjälp av den sociokulturella teorin. Respondenterna svarade väldigt olika på hur vanligt det är att de själva använder musikteorin under ensemblelektionerna. Många svarade att de händer ganska ofta medan ungefär lika många svarade att det händer ganska sällan. Elevernas svar visar att när musikteorin används så sker det icke-verbalt. I en närmare granskning visade det sig att majoriteten av eleverna ansåg att de olika moment ur musikteorin enkäten frågade om används inget eller sällan under ensemblelektionen. En stor majoritet av eleverna sa själva att det dem lärde sig på musikteorilektionerna utvecklade dem som musiker och att många delar ur musikteorins kursplan var viktiga för deras spel i ensemblen. 

  • 2.
    Abrahamsson, Alexander
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Nutidens musikteori: -En undersökning av musikteorilärares metoder.2016Independent thesis Advanced level (degree of Master (One Year)), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Detta arbete syftar till att undersöka hur musikteorilärare på gymnasiet arbetar med ämnet musikteori genom observationer av lektioner och intervjuer med lärare. Fokus ligger på att granska utrymmet som ges till elevsamarbete, användandet av digitala verktyg samt hur lärarna relaterar ämnet till elevernas praktiska användande. Detta har undersökts genom att först observera musikteorilärare under lektionstillfällen för att hitta intressanta aspekter av deras undervisning, inspirerat av metoden grounded theory. Sedan intervjuades dessa musikteorilärare närmre om just de aspekter som ansågs intressanta. I arbetets analysdel relateras sedan lärarnas svar till en teori om lärande som kallas Collaborative learning. Inom denna teori är grupparbete, ofta assisterat med digitala verktyg mycket viktigt, vilket är relevant för detta arbete. Under intervjuerna berättade en av de två intervjuade lärarna att grupparbeten var väldigt vanliga och att digitala verktyg användes ofta i undervisningen. Den andre läraren berättade motsatsen: grupparbeten skedde sällan och digitala verktyg hade provats under lektionstillfällen, men med otillfredsställande resultat. Båda lärarna relaterade musikteoriämnet till elevernas praktiska användande.

  • 3.
    Ahlander, Jonna
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Stereotyper, traditioner och den normbärande aktören i Lassemajas detektivbyrå: En studie om genuskonstruktioner och maktdimensioner i 2015 års bästsäljande barnlitteratur, Fängelsemysteriet.2017Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    This thesis studies five contemporary illustrated images from the 2015 bestselling children’s book Fängelsemysteriet, from the book series Lassemajas Detektivbyrå.

    The thesis examines the images in order to interpret how gender is constructed and how the power of balance is displayed through the images. Thereafter, an analysis is carried out to determine in which ways the images have been influenced by national and cultural traditions and which conceptions regarding nationality, gender and age are noticeable. The thesis aim is to critically review the norms and patterns that can frequently be found in art and children’s literature. Because the images studied are illustrations in a literature book, the written text is also taken in consideration and studied in interaction with the images which gives the essay a literature angle. The thesis primary purpose is however the image analysis and the theoretical approach is headmost gender based. Panofsky´s iconological interpretation method is crucial in order to define and identify different gender roles and power dimensions. The images contain conventional gender patterns where “male” and “female” is kept separate. Attributes, activities, roles, professions and personal qualities distinguish differences in men and women. Even if the images show a norm deviation where children are portrayed as equals, traditional and stereotype gender roles can still be distinguished. The images illustrate clichéd perceptions of nationality and community. Foreign characters are stereotypically portrayed through traits which accommodate traditional and national symbols, names that can be associated with different cultures and religions and characters are portrayed with stereotypical appearances. Throughout the book the white middle-aged man is overrepresented and appears to still be norm bearing in Sweden’s most read contemporary children’s book today.

  • 4.
    Ahlqvist, Petra
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Skön låt eller enformig?: En attitudundersökning om unga vuxnas sätt att tala om musikgenrer2014Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 5.
    Alexandersson, Alexandra
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Det finns inget facit för bedömning i bildämnet: Komplexiteten i relationen mellan några bildlärares ämneskonception och deras syn på bedömning i bildämnet2016Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Syftet med studien är att analysera hur bildlärares ämneskonception relaterar till deras syn på bedömning i bildämnet. Data från intervjuer med lärare, sju intervjuer via e-post och en muntlig kvalitativ intervju, analyserades med en fenomenografisk metod och tolkades sedan i ljuset av teorin om ämneskonception. Två olika olika ämnes-konceptioner fanns bland lärarna, synen på bildämnet som antingen praktiskt-estetiskt eller som kommunikativt. Samma skillnad konstaterades också när det gäller lärarnas syn på bedömning inom bildämnet. Tolkningarna användes för att utforma en modell som illustrerar förhållandet mellan ovanstående och visar att lärarnas ämneskonceptioner och deras syn på bedömning i det samma samma korrelerade. Resultaten kan dock endast ses som en indikation på detta förhållande, eftersom relationen är komplex och studien inte kan generaliseras.

  • 6.
    Algotsson, Daniel
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Musiken i Inception: En analys av komposition och ljudbild2013Independent thesis Basic level (university diploma), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    I detta arbete har jag försökt att kartlägga soundet till musiken till filmen ”Inception”, från 2010, från två olika vinklar. Fokusen ligger dels på den musikaliska kompositionen, alltså det musikteoretiska, dels på ljudbilden, alltså det klingande. Målet har också delvis varit att ta reda på om någon av de två vinklarna har större betydelse än den andra för soundet. Jag har gjort en djupgående analys och tagit reda på vad som gör ”Inception-musiken” till vad den är och skapat egen musik från de två infallsvinklarna, både kombinerade och var för sig. Resultaten visade hur mycket av kompositionen som egentligen bara vilade på två toner, och byggde på rytmer snarare än melodi och ljudbilden använde sig av en annorlunda blåssektion. Det visade sig även att ljudbilden hade större betydelse för musiken än vilka toner och ackord som faktiskt spelades. 16 individer som antingen studerar inom eller jobbar professionellt med musik har lyssnat på både min musik och originalmusiken samt svarat på en enkät om arbetet. Genom analytiskt arbete och musikaliska kunskaper har jag, enligt mig själv och dessa människor, lyckats återskapa soundet från filmen ”Inception”.

  • 7.
    Alkenäs, Dan
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Papageorgiou, Vasilis (Lyricist)
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Film and Literature.
    Impulsivt pendulum2015In: Pendulum: Kalmar - Växjö / [ed] Dan Alkenäs, Anna-Karin Arvidsson, Susanne Bonja-Westergren, Cecilia Davidsson, Magnus Eriksson, Pernilla Frid, Jonas Kellander, Vasilis Papageorgiou, Växjö: Linnaeus University Press, 2015, 49-55 p.Chapter in book (Other (popular science, discussion, etc.))
  • 8.
    Alkenäs, Dan
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Papageorgiou, Vasilis (Lyricist)
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Film and Literature.
    Kalmar, sen förmiddag2015In: Pendulum: Kalmar - Växjö / [ed] Dan Alkenäs, Anna-Karin Arvidsson, Susanne Bonja-Westergren, Cecilia Davidsson, Magnus Eriksson, Pernilla Frid, Jonas Kellander, Vasilis Papageorgiou, Växjö: Linnaeus University Press, 2015, 74-75 p.Chapter in book (Other (popular science, discussion, etc.))
  • 9.
    Alkenäs, Dan
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Papageorgiou, Vasilis (Lyricist)
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Film and Literature.
    Kalmar, tidig eftermiddag2015In: Pendulum: Kalmar - Växjö / [ed] Dan Alkenäs, Anna-Karin Arvidsson, Susanne Bonja-Westergren, Cecilia Davidsson, Magnus Eriksson, Pernilla Frid, Jonas Kellander, Vasilis Papageorgiou, Växjö: Linnaeus University Press, 2015, 76-77 p.Chapter in book (Other (popular science, discussion, etc.))
  • 10.
    Alkenäs, Dan
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Mitt komponerande, kreativitet och teknik: Studie av den egna kompositionsprocessen2014In: Musikforskning idag: Växjö, 11-13 juni 2014, 2014Conference paper (Other academic)
    Abstract [sv]

    Denna magisteruppsats behandlar en självstudie av en kompositör med syfte att i realtid spåra själva kompositionsprocessen och diskutera metoden samt det konstnärliga resultatet. I studien är kompositören och forskaren samma person. Studien bygger på tidigare empiriska studier vilka använt metodologiska metoder såsom analys av dokumenterade data med hjälp av dator, verbala protokoll och video­observationer. Den behandlar olika frågor kring kompositionsprocessen som exempelvis tids­förbrukning, konstnärliga beslut, kompositörens olika roller och färdigheter, samt metoder för forskning kring den musikaliska kompositionsprocessen. Under tre arbetspass arbetade forskaren med att som kompositör omvandla en auditiv kompositionsskiss till en representativ färdig auditiv produkt. Syftet med studien var att belysa en specifik fas av kompositions­processen. Resultaten kan delas in i ett konstnärligt och ett vetenskapligt perspektiv. Ett konstnärligt resultat är en utvecklad och förbättrad komposition. Exempel på vetenskapliga resultat är synliggörande av, och diskussioner kring, konstnärliga strategier i samband med musikalisk komposition. Studien diskuterar olika konstnärliga roller som kompositören använder under komponerandet, där varje roll kräver olika kunskaper och förutsättningar, samt hur detta rollspel väsentligt kan påverka det konstnärliga resultatet.

  • 11.
    Alkenäs, Dan
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Musikalisk komposition – process och produkt – som konstnärligt forskningsprojekt2016In: Presented at Musikforskning idag: Växjö, 14-16 juni 2014, 2016, 2016Conference paper (Refereed)
    Abstract [sv]

    Inom ramen för doktorandstudier i Musikalisk gestaltning (Göteborgs universitet) avser jag att som ett konstnärligt forskningsprojekt komponera ett oratorium baserat på temat ”De Sju Dygderna”. Under konferensen ”Musikforskning idag” presenteras projektet med fokus på frågor kring metod. Syfte med projektet är att undersöka och musikaliskt gestalta några centrala samtida frågeteman jag identifierat och hur människor reflekterar över dessa, samt problematisera gestaltningsprocessen. Genom oratorieformatet finns möjlighet att arbeta med text och musik i ett större sammanhang. Projektet förväntas synliggöra, undersöka samt diskutera kompositionsmetoder och kreativa processer. Ett centralt element är att finna vägar där konstverket, och den kreativa processen till den konstnärliga produkten, kan vara aktiv i samtida diskussioner. Jag söker därför efter olika redskap för att involvera olika målgrupper, både i den kreativa processen och i det slutliga konstnärliga resultatet. Valet av frågeteman att undersöka och gestalta har sitt ursprung i reflektioner över de terrordåd som ägde rum i Paris 13 november 2015. På grundval av denna händelse lades frågan om medmänsklighet i fokus för projektet. För att sätta in begreppet i ett större sammanhang föddes idén om att komponera ett oratorium kring De Sju Dygderna, där begreppet medmänsklighet ingår. I den kreativa processen, som görs i samarbete med Svenska Kyrkan och utbildningsprogrammet El Sistema, ingår bland annat att erbjuda människor att genom användande av en websida, och deltagande i workshops, vara aktiva deltagare och bidra med egna reflektioner kring frågetemats olika begrepp. Genom att studera det insamlade materialet kan jag som forskare/konstnär analysera och utforska möjliga ledmotiv och sammanhang, vilka sedan kan bli översatta till konstnärliga uttryck. För att möjliggöra musicerande med olika målgrupper planeras att i kompositionenlåta enkla musikaliska beståndsdelar möta och kommunicera med komplexa.De kreativa processerna dokumenteras, analyseras och problematiseras.

  • 12.
    Alkenäs, Dan
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Musikkomposition i samarbete med barn inom El Sistema2017In: Musikforskning idag : Program: Musikhögskolan, Piteå, 12–14 juni 2017, Piteå, 2017, 14-15 p.Conference paper (Refereed)
    Abstract [sv]

    Inom ramen för doktorandstudier inom Musikalisk gestaltning avser jag att som ett konstnärligt forskningsprojekt undersöka ett kompositionsarbete i samarbete med barn inom utbildningen El Sistema. Syftet med projektet är att musikaliskt gestalta några frågeteman jag identifierat och hur människor reflekterar över dessa, samt att problematisera gestaltningsprocessen. Projektets frågeteman knyter an till området hållbar utveckling utifrån en social dimension och har sitt ursprung i mina reflektioner över de terrordåd som ägde rum i Paris 13 november 2015.

    De frågeställningar jag för närvarande arbetar med kan sammanfattas:

    • Hur kan jag som kompositör samarbeta med barn i ett kompositionsprojekt?

    • Hur kan reflektioner kring specifika frågeteman gestaltas i musik?

    • Hur kan kreativa processer beskrivas utifrån det aktuella projektet?

    • Hur kan ett insamlat material, bestående av ett flertal mindre komplexa kompositioner, transformeras till en större komplex komposition?

    Jag har länge reflekterat över att designprocesser påminner om processer inom musikalisk komposition, och ställt frågan om det finns något att lära genom att integrera dessa processer. I metodvalet har jag därför inspirerats av modeller som hämtats från designämnet.

    Under en fältstudie kommer ett team bestående av mig, 4–5 elever och en musiklärare att tillsammans komponera musik- och sångtextmaterial som jag sedan kan utveckla till större kompositioner. Arbetet dokumenteras med hjälp av filmkamera och kompositionsprogrammet ”Soundtrap”. Dokumentationen kommer att ligga till grund för undersökning av projektets konstnärliga processer och produkter. I samband med konferensen har fältstudien genomförts, och jag planerar att presentera några resultat.

    Här bör betonas att projektet har ett konstnärligt fokus och problemområde. Syftet är att nå konstnärliga resultat och mål. Det är tänkbart att resultat kan framkomma i fråga om barns lärande, identitetsskapande, didaktiska metoder, musikens påverkan, etcetera. Dessa resultat kommer dock inte att behandlas. Utgångspunkten är att avhandlingen behandlar konstnärliga processer och produkter.

  • 13.
    Alkenäs, Dan
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Musikkomposition i samarbete med barn inom El Sistema2017In: Abstracts PhD in progress: The 22nd Annual Conference of the Nordic Network for Research in Music Education March 14-16 2017, Göteborg: University of Gothenburg, 2017, 92-94 p.Conference paper (Refereed)
    Abstract [sv]

    Inom ramen för doktorandstudier i Musikalisk gestaltning (vid Göteborgs universitet) avser jag att som ett konstnärligt forskningsprojekt utföra och undersöka ett kompositionsarbete i samarbete med barn inom El Sistema. Syftet med projektet är att musikaliskt gestalta några frågeteman jag identifierat, och hur människor reflekterar över dessa, samt problematisera gestaltningsprocessen. Projektets frågeteman berör begrepp som beskriver hur människor tänker om och agerar gentemot varandra, begrepp som exempelvis ödmjukhet, generositet och medmänsklighet. Valet av frågeteman har sitt ursprung i mina reflektioner över de terrordåd som ägde rum i Paris 13 november 2015. På grundval av denna händelse har frågan om medmänsklighet lagts i fokus för projektet, och en drivkraft är att inom ramen för ett musikaliskt kompositionsarbete integrera perspektiv som berör social hållbarhet och mångfald.

    Planen är att ett team bestående av mig, 4-5 elever inom El Sistema och en musiklärare tillsammans skapar melodiska, rytmiska och harmoniska teman samt sångtextmaterial som jag sedan kan utveckla till större kompositioner. Arbetet dokumenteras med hjälp av filmkamera och kompositionsprogrammet ”Soundtrap” (beskrivs nedan). Dokumentationen kommer i efterhand analyseras och ligga till grund för undersökning av processen i arbetet. Projektet förväntas synliggöra, undersöka samt diskutera kompositionsmetoder och kreativa processer. Ett förväntat resultat är att jag under processen, som konstnär och forskare, i möten med människor skall kunna lyssna, uppleva, undersöka, samtala om hur individer känner, tänker och uppfattar ord som ödmjukhet, generositet, medmänsklighet. Att låta deras personliga berättelser och uttryck sjunka in i min begrepps- och upplevelsevärld, så att jag sedan musikaliskt kan gestalta dem med verktyg från min konstnärliga praktik. Genom att studera det insamlade materialet kan jag som forskare/konstnär analysera och utforska möjliga ledmotiv och sammanhang, vilka sedan kan bli översatta till konstnärliga uttryck. Exempelvis kan platsbesöken mynna ut i ett antal enkla visor, vilka kan dokumenteras och framföras som enskilda verk, samt bearbetas och utvecklas till mer komplexa konstnärliga produktioner.

    En anledning till att jag valt att arbeta med barn är att de besitter en spontanitet och kreativitet som jag ser vara mycket värdefull i en konstnärlig process. Dessutom utgör de våra kommande generationer, och är därför en viktig del i kulturers utveckling, exempelvis konstnärligt, kreativt, etiskt och socialt. Musikskapande kan för barnen vara ett sätt att bearbeta tankar och erfarenheter.

    Under konferensen presenteras projektet med fokus på frågor kring metod. Under vårterminen 2017 kommer jag göra nio workshops med barn och lärare vid El Sistema. Barnen kommer från års- kurs 4. I mitt metodval har jag tagit inspiration av modeller som hämtats från ämnet design. En grund till metodvalet är att jag länge reflekterat över att designprocesser på olika sätt påminner om de processer som förekommer inom musikalisk komposition. Jag har funderat över likheter och skillnader mellan design- och kompositionsprocesser, och om det finns något att lära genom att integrera dessa processer. Efter att ha studerat metodernas huvudsakliga utgångspunkter har jag i det inledande arbetet valt att fokusera två metoder, Bonded Design och Informant Design, och undersöka möjligheter att utgå från dem.

    Bonded Design används ofta i samband med utveckling av dator-mjukvara. Metoden är en utveckling av designmetoder som involverar olika former av kompetenser i processen. Inom metoden betonas ett generation-överskridande partnerskap som arbetar mot ett gemensamt mål (Large et al. 2006). Ett specifikt särdrag är att deltagarna under hela designprocessen arbetar tillsammans. Ett syfte är att ta tillvara den mångfald som finns inom gruppen. Här undersöks också vilken typ av samarbete som sker mellan vuxna och barn inom teamet.

    Informant Design utgår från lågteknologiska kreativa verktyg vilka noggrant förklaras för deltagarna i designprojektet. Designern försöker inspirera barnen att ge olika förslag och låter dem sedan veta om förslagen är genomförbara. Ett grundläggande antagande i metoden är att barn är en viktig resurs vad gäller att föreslå idéer till motiverande och rolig pedagogisk programvara (Scaife et al. 1997). En viktig skillnad mellan Bonded Design och Informant Design är att den förstnämnda igenom hela processen ser barnen som fullvärdiga gruppmedlemmar.

    Flera forskare har samarbetat med barn för att utveckla ny design. Druin föreslår att barn kan ha fyra olika roller i en designprocess: användare, testare, informant samt designpartner (Druin 2002, 3). Hon lyfter fram de olika rollernas möjligheter att skapa förståelse för befintliga teknikers inverkan på användaren, att få kännedom om hur tekniken möter upp designens mål, hur de påverkar riktningen under skapandeprocessen samt skapar tillgång till design-idéer under hela processen. Jag finner det intressant att utveckla och översätta denna idé till musikalisk komposition. Vilka roller kan barn ha här? Hur kan det påverka den kreativa processen och det konstnärliga skapandet?

    Det musikaliska arbetet utförs och dokumenteras i kompositionsprogrammet ”Soundtrap”, ett online- verktyg som bland annat fokuserar musikskapande i samarbete. Textskapandet utgår från samtal med deltagarna. Utifrån samtalen ombeds deltagare formulera reflektioner. Reflektioner kan formuleras i text eller i bild (exempelvis teckningar).

    En drivkraft i studien är att undersöka om och hur jag med hjälp av musikaliskt skapande kan arbeta för förståelse och dialog kring social hållbarhet. För mig har denna drivkraft motiverat mig att placera kompositionsprocess-studien i en kontext utanför mitt privata arbetsrum. I placerandet av studien i en sådan kontext uppstår utöver själva musikskapandet även mänskliga möten och möjligheter till lärande. Det är därför tänkbart att studien kan föra in ny kunskap till områden inom musikaliskt lärande, exempelvis inom Musikpedagogik. Det kan finnas intresse i hur elevers kreativa arbete kan transformeras till större sammansatta konstnärliga verk. För att inte börja i ett vakuum och försöka uppfinna några hjul har jag som ambition att designa min studie så att jag kan koppla till befintliga forskningsfält inom närliggande och för studien relevanta ämnesövergripande områden. Förhoppnings- vis kan studiens resultat också kommuniceras och spridas i en mångdisciplinär kontext. 

  • 14.
    Alkenäs, Dan
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Tonsättning av fem dikter om två städer och en resa2015In: Pendulum: Kalmar - Växjö / [ed] Dan Alkenäs, Anna-Karin Arvidsson, Susanne Bonja-Westergren, Cecilia Davidsson, Magnus Eriksson, Pernilla Frid, Jonas Kellander, Vasilis Papageorgiou, Växjö: Linnaeus University Press, 2015, 35-47 p.Chapter in book (Other (popular science, discussion, etc.))
  • 15.
    Alkenäs, Dan
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Papageorgiou, Vasilis (Lyricist)
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Film and Literature.
    Trummen, södra sidan2015In: Pendulum: Kalmar - Växjö / [ed] Dan Alkenäs, Anna-Karin Arvidsson, Susanne Bonja-Westergren, Cecilia Davidsson, Magnus Eriksson, Pernilla Frid, Jonas Kellander, Vasilis Papageorgiou, Växjö: Linnaeus University Press, 2015, 66-68 p.Chapter in book (Other (popular science, discussion, etc.))
  • 16.
    Alkenäs, Dan
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Papageorgiou, Vasilis (Lyricist)
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Film and Literature.
    Trummen, östra sidan2015In: Pendulum: Kalmar - Växjö / [ed] Dan Alkenäs, Anna-Karin Arvidsson, Susanne Bonja-Westergren, Cecilia Davidssn, Magnus Eriksson, Pernilla Frid, Jonas Kellander, Vasilis Papageorgiou, Växjö: Linnaeus University Press, 2015, 69-71 p.Chapter in book (Other (popular science, discussion, etc.))
  • 17.
    Almer, Anton
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Hur känns harmoni?: En musikpsykologisk undersökning om betydelsen av ackord för framkallade känslor2016Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Denna undersökning handlar om hur en reharmonisering påverkar unga vuxna musikers känslomässiga uppfattning av låten ”Tryggare kan ingen vara”. För att få reda på vilka känslor deltagarna kände fick de fylla i ett formulär som var baserat på Geneva Emotional Music Scale (förkortat som GEMS). Utöver detta formulär fick de även svara på två korta frågor samt fylla i ett formulär om sin musikaliska bakgrund.

    Studien visar att unga vuxna musiker känslomässigt reagerar annorlunda på olika harmoniseringar av ”Tryggare kan ingen vara”. De mest intressanta skillnaderna presenteras och analyseras med hjälp av uträknade median- och medelvärden utifrån formuläret som är baserat på GEMS. Dessa siffror jämförs sedan med de andra frågorna som deltagarna fick svara på och det förs resonemang kring varför de möjligen svarade som de svarade.

  • 18.
    Andell-Hansén, Joel
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Limmet: Konsten att sammanfoga din ljudbild2015Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Lim, mix, musikproduktion, EQ, kompressor, reverb, delay, DAW, effekter, kanaler, instrument, låt, notch.

  • 19.
    Andersson, Annelie
    et al.
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Andersson, Ida
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Matrisen – ett verktyg i musikundervisningen: En fenomenografisk studie av lärare och elevers gemensamma förståelse av en matris2016Independent thesis Advanced level (degree of Master (One Year)), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    The purpose of this study is to determine the relation between the teachers’ and the students’ understanding of music rubrics. The study will present the use of music rubrics in three different schools. In these schools, observations were performed as well as interviews with the teachers and their students. A study of the rubrics on each school was also executed to construct appropriate questions and an observation schedule. To analyse our material a phenomenographical method was used. The result shows that the teachers and students have similar understandings and interpretations of the content as well as the purpose of the music rubric.  

  • 20.
    Andersson, Eva
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Musikundervisningen i grundskolan - en lära för livet?2013Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 21.
    Andersson, Hannes
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Att blanda hudfärg: vithetsdiskurser i högstadieskolans bildundervisning2015Independent thesis Advanced level (professional degree), 20 credits / 30 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Syftet för denna studie är att undersöka vilka vithetsdiskurser som artikuleras visuellt och verbalt i högstadieskolans bildundervisning i konsthistoria, samt att undersöka hur elever förhåller sig till dessa diskurser i det bildarbete som genomförs i anslutning till momentet. Dessutom syftar studien till att diskutera bildlärarens uppdrag att lyfta frågor om etniska maktrelationer och samtidigt överföra ett nationellt kulturarv, enligt aktuella styrdokument. Studiens övergripande frågeställningar är: Vilka vithetsdiskurser artikuleras och reproduceras, visuellt och verbalt, i det material som introducerar momentet konsthistoria i högstadieskolans bildundervisning? Hur förhåller sig elever till dessa diskurser i det bildarbete som genomförs i anslutning till momentet? De teoretiska utgångspunkterna är diskursteori, socialsemiotik, och intersektionell vithetsteori. Materialet består av ett introduktionsmaterial som en bildlärare använt när denna introducerat momentet konsthistoria för en klass i årskurs 9, intervjuer med åtta elever från denna klass och åtta bilder som dessa elever arbetat med i anslutning till momentet. Materialet analyseras med diskursanalys. Resultat, analys och tolkning visar att presentationen reproducerar en vit, västerländsk, hegemonisk konsthistorieskrivning i sin presentation av området. Vithetsdiskursen förblir omarkerad genom att inte artikuleras alls. Eleverna förhåller sig till denna diskurs genom att uppfatta den artikulerade konsthistorien som den enda giltiga och nödvändiga för att ingå i en västeuropeisk och nationell gemenskap. Dessutom markeras vithetens hegemoni i det praktiska bildarbetet genom att synliggöra hur hegemonin reglerar hur elever blandar (vit) hudfärg. Resultatet leder till en diskussion om aktuella styrdokument och hur bildlärare kan använda normkritisk (bild)pedagogik för att markera vitheten som norm och därigenom motverka exkludering. 

  • 22.
    Andersson, Hannes
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Killar som stirrar på män: – om fem killars relationer till visuella medier och kroppen som en del av ett identitetsskapande projekt2014Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Studien syftar till att diskutera hur killar förhåller sig till bilder av maskulinitet som tillgängliggörs via visuella medier, samt hur denna typ av bilder tillsammans med text uttrycker maskulinitet i relation till kroppen som en del av ett identitetsskapande projekt. Studiens teoretiska utgångspunkter ligger i R.W. Connells teori om socialt förkroppsligande och den maskulina hegemonin samt Judith Butlers teori om att kön konstrueras performativt. Denna kvalitativa studie har följt fem fotbollsutövande- och intresserade killar i 17-18 års åldern under fem veckor. Det har genomförts tre fokusgruppssamtal och fem veckors kontinuerlig deltagande observation. Ett visuellt material har samlats in utifrån deltagarnas utsagor om vilka medier de frekvent konsumerar. Det insamlade materialet har analyserats genom diskursanalytisk metod. Analys av resultatet visar på att det finns en relation mellan visuella medier och deltagarnas identitetsskapande. Denna relation förstärker konstruktionen av maskulinitet och etablerar traditionella former av mansroller där kontroll, fysisk styrka, handlingskraft och heterosexualitet konstitueras framför feminitet och homosexualitet, som istället marginaliseras eller utesluts helt.

  • 23.
    Andersson, Michael
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Vinaren i skolan: Forntiden i musikundervisningen2017Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    The first musical instrument found is 35 000 years old. Research has shown that music function at the time when the written language still not existed, should have had other functions than the music of today. While there are many similarities. This knowledge enriches our understanding of our times. However, this study shows that half of the music teachers in high school who participated, responded that they don´t mention the ancient music or musical instruments at all, or only in passing. The reason for this would be lack of time and their own lack of knowledge on the subject. The curriculum doesn´t help the teacher to give priority to the music's origin and evolution.

  • 24.
    Andersson-Lindh, Kristofer
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Teknikutveckling och kreativitet.: Vilken påverkan har teknikutvecklingen på kreativiteten hos musikproducenter?2016Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    Technology and creativity in music production What is the impact of the evolving technology in a music producer’s perspective?

  • 25.
    Arnesson Koutsouridou, Ekaterini
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Med penseln i handen.: En undersökning om lärares och elevers uppfattningar om bildämnet i grundskolans årskurs 4-6.2016Independent thesis Advanced level (professional degree), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Uppsatsen bygger på en undersökning av vad elever och lärare upplever är viktigt inom bildämnet. Syftet med uppsatsen var att undersöka vad några olika lärare och elever i årskurs 4-6 tycker är viktigt att fokusera på i bildämnet och orsakerna kring elevernas samt lärarnas svar. Genom intervjuerna av lärarna och eleverna kan man utläsa att lärarna ansåg att framställning av bilder är viktigt och fokus ligger inte kring digital bild. Eleverna framställer gärna bilder men de skulle vilja arbeta mer med digitala verktyg. Undersökningen kom fram till, genom intervjuerna, att grunden till lärarnas och elevernas uppfattningar var inställningar, förväntningar, klassrumsklimat, arbetsro och läroplanen.

  • 26.
    Arvidsson, Elin
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    "Blir detta bra?": En kvalitativ studie om samtal i ett bildklassrum2016Independent thesis Basic level (professional degree), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Denna studie fokuserar kvalitativt vilka samtal som förekommer i ett bildklassrum, under en bildlektion med en klass i årskurs nio. Detta har undersökts genom en ostrukturerad observation. Resultatet har sedan analyserats genom en anpassad version av metoden grundad teori, vilket genererade en sammanställning av de olika samtalstyperna som en struktur. Det fanns fem huvudtyper av samtal: uppgiftsrelaterade samtal, omständighetsrelaterade samtal, samtal relaterade till skoltid utanför bildundervisningen, fritidsrelaterade samtal och alternativa samtal. Dessa hade sedan olika undertyper och förgreningar. Resultatet visade alltså på en stor variation av samtal i bildklassrummet. De så kallade alternativa samtalen hade ett särskiljande kriterium, och ställdes därför i relation till definitioner av samtalsbegreppet i tolkningen. Även ett sociokulturellt perspektiv på språklig kommunikation har använts för att tolka resultatet, där språkets tre funktioner som utpekande, semiotiskt och retoriskt har fokuserats.   

  • 27.
    Assarsson, Petra
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Att sjunga starkt och svagt: - en learning study i grundskolans årskurs tre2016Independent thesis Advanced level (degree of Master (Two Years)), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    The purpose of this study is to examine which aspects students in year three in the Swedish comprehensive school need to pay special attention to in order to alternate between loudly and softly singing. The aim is also for the teacher to develop knowledge of practice oriented research. The survey methodology is qualitative as it is based on the model learning study with variation theory as the theoretical basis. The empirical material consists of a total of six filmed lessons throughout year three. The result indicates that the aspects pupils need to pay attention to and work with in varied ways, are: How their own and the singing of others sounds in relation to loudly and softly singing, knowledge and visualization of accurate musical dynamic concepts, and practical exercise of singing in relation to dynamics. 

  • 28.
    Basson, Benton
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Hur använder RedOne rytmisering?: På albumet MoveMeant2013Independent thesis Basic level (university diploma), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 29.
    Bengtsson, Maja
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Ämnesintegrering med musik: En studie om några lärares tankar om ämnesöver­gripande samarbete i årskurs 1-52014Independent thesis Basic level (professional degree), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Min erfarenhet är att många lärare uppskattar musik som en tillgång i temaarbeten, men också att musikläraren ofta är väldigt ensam i sitt arbete, och att tid till samarbete inte alltid finns.

     

    Med bakgrund i tidigare och nuvarande läroplan, samt i forskning om ämnesintegrering och vad den kan innebära, har jag i denna studie undersökt vad några musiklärare och några lärare i andra ämnen säger att ämnesintegrering med musik i fokus kan innebära, vilka vinster de upplever samt vilka hinder de ser. Undersökningen har gjorts med hjälp av en kvalitativ intervjustudie.

     

    Studien visar att lärarna är positiva till ämnesövergripande samarbete och gärna vill arbeta mer så, eftersom de ser många vinster med det. Den visar också att tid och okun­skap på flera sätt är hinder för samarbete över ämnesgränserna, och att lärarna själva inte alltid har möjlighet att påverka dessa hinder.

  • 30.
    Berggard, Sara
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Bildämnet på särskolan: En studie om bildämnets utformning och utmaning på särskolan2016Independent thesis Basic level (university diploma), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Arbetet är en kvalitativ studie som bygger på undersökningar gjorda på två olika gymnasiesärskolor i Sverige. Syftet är att ta reda på hur bildämnet är utformat på gymnasiesärskolan enligt kursplanen samt vilka utmaningar som finns att förhålla sig till och att arbeta efter på särskolan. Detta undersöks i studien utifrån ett bildlärarperspektiv. Metoderna har varit kvalitativa intervjuer med två bildlärare från två gymnasiesärskolor samt två deltagande observationer utförda av författaren till studien.

    Resultatet av studien visar på att bildlärarna på särskolan tolkar kursplanen i bild på ett praktiskt sätt. Med fokus på att eleverna skall få prova på så mycket olika material som möjligt i bildundervisningen. Resultatet av studien visar vidare på att kursplanen i bild på särskolan är otillräcklig, när det kommer till de reflekterande och utvärderande momenten. Här visar resultatet av studien att det är här som utmaningarna ligger för bildlärarna på särskolan. Det framkommer även i resultatet att trivseln och acceptansen inför varandras olikheter är något som de värdesätter högt och därför har arbetat med aktivt för att skapa ett sådant klimat på bildlektionerna.

  • 31.
    Berggard, Sara
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Självständigt arbete: Gestaltningen av GI23432016Independent thesis Basic level (university diploma), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 32.
    Bergstrand, Fredrik
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Drömpop i dubbel bemärkelse: En inspirationskälla till låtskrivande2016Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    I detta arbete undersöktes det hur jag som låtskrivare kan dra nytta av mina drömmar när jag skriver text och musik inom genren drömpop. För att komma ihåg mina drömmar bättre användes olika tekniker från en bok skriven av Dean Clayton Edwards. Drömmarna samlades i en drömdagbok. Under fyra veckor skrevs 12 låtar och det fördes en loggbok kring den processen. Efter det spelades det in demos till fyra av låtarna. Drömmarna visade sig vara en stor potentiell källa till inspiration som även erbjuder en unik ingång till låtskrivandet.

  • 33.
    Bergvall, Miriam
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Klassisk musik i grundskolans läromedel sedan 1946 och fram till idag: En läromedelsanalys ur ett historiskt perspektiv2017Independent thesis Advanced level (professional degree), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Barn i grundskolan känner igen klassisk musik i undervisningen från vardagliga sammanhang, exempelvis filmmusik, men är ofta omedvetna om sin kunskap. För att dessa barn och barn utan förkunskaper om klassisk musik ska få en förståelse, granskades olika läromedel som skulle kunna vara ett stöd. Föreliggande studie undersöker hur 11 olika läromedel för barn i grundskolan framställer klassisk musik, från 1946 fram till 2016. Kulturarv och därmed även klassisk musik är betydande beståndsdelar inom musikpedagogiken idag. Forskning kring förändringen av dessa kan ge en inblick i vad som kommer att ske och vilken nytta vi kan ha av det förflutna. En förändring inom samhällssyn, skolreformer och teknologi har påverkat musikundervisningsinnehållet, vilket även speglas i läromedlen. I resultatet och diskussionen framgår hur detta har influerat framställningen av klassisk musik i tryckta läromedel och vilken nytta lärare kan ha av gamla läromedel.

  • 34.
    Bertilsson, Rune
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Vad spelar roll?: Vad spelar,enligt några elever i åk 9, roll för att musikundervisningen i grundskolans senare år ska fungera ?2016Independent thesis Basic level (university diploma), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Abstract.

     

    Vad spelar roll ?   ( What matters ? )

     

    Vad spelar, enligt några elever i åk 9, roll för att musikundervisningen i grundskolans senare år  ska fungera?

     

    (What matters in the teaching of music, according to some students in the 9th grade?)

     

     

     

    Jag har märkt att det råder ganska olika traditioner eller förutsättningar på olika skolor avseende en hel del ämnen, inklusive musikämnet. Trots att det är samma styrdokument som ligger till grund så är det stor skillnad på tillämpningen av ämnet.

    Dessa skillnader har väckt intresset för frågeställningen i denna uppsats där jag särskilt undersökt vilka faktorer som, ur ett elevperspektiv, spelar roll för att en musikundervisning i grundskolans senare år ska fungera. I undersökningen använde jag mig av fokusgrupper med elever i årkurs 9 från tre olika grundskolor. Utifrån respondenternas svar kan konstateras att elevinflytande, relevans, sammanhang och lärarens förhållningssätt till både elever och ämne spelar stor roll. Kanske spelar dessa faktorer större roll för en framgångrik undervisning än vad som oftast kommer fram i olika forum och diskussioner om skolan.

     

     

    Nyckelord: musicerande i grundskolan, delaktighet, elevinflytande, sammanhang, relevans, meningsfullhet, musikundervisning.

  • 35.
    Biström, Nils
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Struktur!: Om produktiviteten själv får välja.2017Independent thesis Basic level (degree of Bachelor of Fine Arts), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Vikten av struktur i konstnärligt skapande undersöks i detta arbetet. Fyra olika metoder för att

    öka min egen produktivitet prövas för att se vilken eller vilka jag upplever gör mig mest

    produktiv. Metoderna har provats på låtskrivning samt musikproduktion. Genom tydliga

    tillvägagångssätt undersöker jag om det är möjligt för mig att få mer gjort om jag har en

    tydlig mall för hur jag ska arbeta-

    Resultatet avslöjar att jag får avsevärt mycket mer gjort om jag strukturerar upp min tid på

    ett eller annat sätt. En del metoder fungerar bättre för låtskrivning än produktion och vice

    versa men den gemensamma nämnaren är dock att jag jobbar på betydligt bättre med hjälp av

    någon metod än ingen metod alls.

  • 36.
    Bjerre, Tobias
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Genom odöda stilar och transformerade masker: Populärkulturell återanvändning av Goyas och Fuselis konst i nyadaptionen av slasherfilmen Terror på Elm Street2015Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    This study examines Goya’s etching The Sleep of Reason Produces Monsters and Fuseli’s The Nightmare and how they are used in the slasher movie A Nightmare on Elm Street (2010). The purpose of this study is to explore the artworks and their role within the movie and examine if it is possible to distinguish stylistic and thematic similarities between the works despite being separated by approximately 200 years. The artworks are analyzed according to a semiotic method, while the movie is analyzed mainly using the study’s theoretical aspects: intermediality, transmediality and intertextuality. The result shows that intertextual references and self-referential expressions are frequently used in slasher movies. However, the specific role which these artworks play in the movie is often hard to decipher. There are several similarities between the artworks and the movie and previous studies shows that early horror movies were influenced by gothic novels and romantic paintings which were transmediated to fit the film medium. The art works used in A Nightmare on Elm Street (2010) have the same motifs as part of the film’s story and are also part of a postmodern trend of mixing between so called high culture and popular culture.

  • 37.
    Björklund, Felix
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Mindre är mer: Att skapa stort ljud med få instrument2015Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    I projektet utforskas möjligheter att producera musik, som vanligtvis förknippas med full sättning, genom att använda endast gitarr, trummor och sång. Jag komponerar, arrangerar, spelar in och mixar musik skriven för en duo på gitarr och trummor. Skapandeprocessen är tvådelad där den ena delen är musikalisk och den andra mer teknisk. Jag undersöker vilka typer av låtar som fungerar och vilka som inte fungerar samt hur musiken måste spelas för att hålla uppe intresse inom de begränsningar som jag har. Jag undersöker också hur jag måste arbeta med och fylla de tomrum, musikaliska som tekniska, som uppstår. Jag inser snart att för att uppehålla intresse krävs att man hela tiden kommer med intressanta vändningar i kompet. De kan bestå av riff eller små rytmiska variationer. Jag hittar också sätt att spela där instrumenten verkar spela tillsammans samt där de känns separerade. Jag undersöker och finner också inspelningstekniker och mixtekniker för att effektivt täcka frekvensoråden som annars varit tomma. Jag finner kreativa begränsningar men också kreativa språngbrädor i den situation jag tvingar mig in i.

  • 38.
    Blom, Pauline
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Ett drömlikt äventyr: En undersökande studie om upplevelser av HelenaBlomqvists verk.2015Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Uppsatsen syfte var att undersöka varför olika recensenter av Blomqvists verk upplever liknande känslor och därmed använder samma beskrivande ord. Frågeställningen blev således; Vilka visuella element återkommer i Blomqvists verk? Vilka visuella element kan kopplas till traditionella visualiseringsmetoder av sagor, fantasier och drömmar? Vilka visuella element kan således kopplas till recensionernas upplevelsebaserade beskrivningar? För att besvara frågeställningarna användes Pierre Bourdieus teori om habitus, ett antal begrepp och visualiseringsmetoder, samt tre analysmetoder; word map, innehållsanalys och semiotisk analys. Uppsatsens word map analyserade recensionernas mest och mindre återkommande ord. Vidare bestod innehållsanalysen av 50 verk av Blomqvist, utav dessa valdes tre verk som representerade resultatet ut för semiotiska analyser. Resultatet avslöjade att de mest återkommande orden (värld, verklighet och djur) och de mindre återkommande orden (bland annat känsla, bildvärld, barn och plats) kunde relateras till de kategorier som utmärktes i innehållsanalysen. Dessa kategorier var nämligen barn, växtlighet, kalla färger, djur och horisont. Dessutom återfanns flera element som kunde kopplas till traditionella visualiseringsmetoder. Resultatet blev således att verkens innehåll i kombination med habitus kan ha styrt betraktarnas känslor och därmed deras beskrivningar av Blomqvists verk.

  • 39.
    Boll, Elise
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Bild och visuell kommunikation som medium och metod inom svenska som andraspråk2016Independent thesis Basic level (university diploma), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 40.
    Borg, Christoffer
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Hur skapar man ljud på en synthesizer?: Så undviker du presets -101-2015Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Syftet med den här studien är att bryta ner och beskriva processen om hur man skapar

    olika typer av ljud på en synthesizer. Underlaget för studien har varit böcker, videor och praktiskt erfarenhet.

    För att få praktisk erfarenhet har jag arbetat med att göra soundalikes av sammanlagt fyra poplåtar. Låtarna representerar fyra olika decennier och innehåller typiska syntljud för sin tid.

    Resultatet mynnade ut i en mall där det beskrivs hur man med fem steg kommer fram till nästan vilket ljud som helst. 

  • 41.
    Borg, Jacob
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Ska man ge likadan feedback?: En studie i hur lärarens formativa bedömning uppfattas av några elever i årskurs nio på högstadiet.2016Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Syftet med denna studie är att undersöka hur några elever på högstadiet upplever lärarens formativa bedömning. Studien lägger sitt fokus på den feedback som läraren ger under lektionstid vid momenten spel på ackordsinstrument och sång samt om feedbacken upplevs som likvärdig av pojkar och flickor. Studien visar att de flesta eleverna upplever att den formativa bedömningen är likadan till pojkar och flickor. Däremot visar den även att var tredje elev upplever att den formativa bedömningen inte är likadan till pojkar och flickor. Genom intervjuer har studien visat att anledningarna till att den formativa bedömningen upplevs olika till pojkar och flickor beror på flera faktorer. Dels kan det bero på lärarens förväntningar på eleverna, dels elevens motivation och prestation. 

  • 42.
    Brag, Felix
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Att komponera & associera: Hur ett idémedium tenderar att styra den intuitiva processen och hur färger kan hjälpa mig att göra bredare associationer under kompositionsstadiet2016Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    This study has been formed through a series of thoughts regarding the complex and

    subconscious process that form spontaneous musical ideas - the process of intuition.

    The expectations with this essay is to underlay future, and more thorough, theories

    about the origin of spontaneous ideas and how we can combine our intuitive knowledge

    and our discursive knowledge in order to get more original ideas. In an attempt to test

    how spontaneous musical ideas might get affected by the use of a medium for

    translating ideas (in this case a musical instrument) four songs have been composed

    without the use of musical instruments. In the process of composing the songs, colours

    have figured as a source of inspiration in an attempt to “force” the intuitive process to

    take less direct ways to a source of information based on past experience of music. The

    argument for this is that a colour is a non-musical stimulus which in contrast to a

    musical stimulus (something with musical qualities to it) makes it harder for our

    intuition to take shortcuts to relevant data based on our past experiences of music. The

    four songs later got lightly arranged with an intuitive approach, which in this case

    means to ”as little as possible” reflect (discursively) over the choices of instruments

    and other aspects of the arrangement. This exercise has then been discussed and

    evaluated with reference to my assumptions about the intuitive process. The result of

    i

    this exercise shows four songs that are remarkably different from one another and also

    some potentially ”unwanted” side effects of the chosen method for testing these ideas.

  • 43.
    Carlsson, Amanda
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Det är väl bara att sjunga?: en studie av hur lärare handleder vokalister i ensamblespel2015Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Syftet med den här studien är att på två gymnasieskolor undersöka hur ensemblelärarehandledning av vokalister ser ut i ensemblespel. Uppsatsen bygger på observationer och intervjuer med tre ensemblepedagoger, hur de upplever sin undervisning och hur de ser på instrumentet sång.

  • 44.
    Carlsson, Amanda
    et al.
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Karlsson, Filip
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Språkets makt i musikundervisning.: En observationsstudie vid estetiskt gymnasieprogram med fokus på instrumentlärares språk sett ur genusperspektiv.2016Independent thesis Advanced level (professional degree), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 45.
    Challis, Andreas
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Snabba ryck: Hur pass effektiv kan jag vara?2015Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    I denna uppsats undersöker jag hur pass effektiv jag kan vara i mitt musikskapande och hur jag kan göra för att bli ännu mer effektiv. Under nästan två månader skrev jag tre låtar i veckan som resulterade i totalt 16 stycken låtar. Av dess valde jag ut fem stycken som jag spelade in och producerade. Genom att ge mig själv tydliga tidsgränser och använda effektiva verktyg och metoder, har jag lyckats skriva mer musik än vad jag någonsin tidigare har gjort. Resultatet visar att med vilja, disciplin och rätt verktyg så kan jag producera betydligt mer material än vad jag tidigare hade vågat tro.

  • 46.
    Crona, Nathanael
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Det kreativa försprånget: En studie om musikbetyg i grundskolan i relation till frivilligt musikutövande2016Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Syftet med denna studie är att undersöka om det finns någon relation mellan det musikaliska utövande som elever i årskurs 9 tillgodogör sig på sin fritid och det betyg de får i musikämnet i grundskolan. Genom enkätundersökning bland elever i årskurs 9 på två skolor samlades data in och respektive svar har granskats i relation till betyget. Utifrån resultatet har det konstaterats att ungdomar som utövar musik på sin fritid erhåller högre betyg i ämnet musik. Det var ingen avsevärd skillnad i betyg beroende på vilket instrument eller inlärningsmetod som eleven behärskade. Resultatet från denna studie visar att betyget ökar i takt med antalet instrument och inlärningsmetoder som eleven hanterar. Användande av internet har en tydlig positiv koppling till det betyg samt det sammanhang som eleven musicerar i. I studien har det också konstaterats att alla elever med god inställning till ämnet musik kan uppnå goda betyg i musikämnet oavsett om de musicerar på fritiden eller inte. 

  • 47.
    Crona, Nathanael
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Vad är karaktäristisk stil?: en studie om bedömning i musikskapande2017Independent thesis Advanced level (degree of Master (One Year)), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Syftet med denna studie är att definiera kunskapskravet karaktärisktisk stil genom kollaboration och kvalitativa intervjuer, med utgångspunkt i hur några musiklärare på grundskolan bedömer och definierar karaktäristisk stil. Studien är grundad i teorin hermeneutik vilket har genomsyrat metoden. 4 musiklärare på grundskolan kontaktades för att göra en bedömning av 3 elevkompositioner, för att sedan göra en uppföljande intervju. I resultaten ses att karaktäristisk stil är något som är svårt att bedöma eftersom innebörden är svår att förstå. Tre tolkningar av karaktäristisk stil har framkommit i denna studie, ”genre/musikstil”, personlig stil” och ”det unika verket”. Det öppnas även upp för att dessa tre tolkningar kan användas tillsammans för att ringa in en kompositions karaktäristiska stil genom tre olika aspekter. Det har även framkommit två olika synsätt på hur karaktäristisk stil förhåller sig till fungerande form.  Syfte och process i musikskapandet är centralt för bedömning av karaktäristisk stil och för att synliggöra karaktäristisk stil.  

  • 48.
    Dahl, Emelie
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Bah! Hur har du tänkt här?: En studie om bedömning och betygsättnng2014Student paper other, 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Syftet med denna studie är att undersöka hur lärare i bildämnet bedömer och betygsätter sina elevers arbete och vilka attityder och förhållningssätt de har till läroplanen. Studien har sin utgångspunkt i den sociokulturella teorin om kunskap och lärande. Studiens empiri består av två kvalitativa, semistrukturerade intervjuer med två bildlärare. Resultatet har analyserats tematiskt enligt bricolagemetoden. Analysen av resultatet visar på att det finns stora skillnader mellan hur dessa lärare bedömer och betygsätter sina elever samt deras syn på läroplanen. Skillnaderna kan leda till problem med betygsättningens tillförlitlighet och, i förlängningen, valideringen av bildämnet.

  • 49.
    Dahlbeck, Andrea
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Cultural Sciences. Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    När gamla lagar och nya teknologier möts: En diskussion om den illegala nedladdningen av musik idag2014Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    Research shows that almost 30 per cent men and 20 per cent women at the age of 16-24 in Sweden download music on a regular basis instead of buying records. Thanks to modern technologies teenagers of today have become used to downloading music illegally from theInternet. Even though legal alternatives, such as Spotify, have become popular, the behavior of illegal download of music still persists. What do record companies do to prevent this phenomenon and why do they go to such length to stop this widespread movement? The question is, why is illegal download of music a problem – and for whom? To investigate this I’ve read books about the subject, analyzed web pages of alternative record companies and interviewed a drummer in a local band. As a conclusion I discuss the pros and cons of free download of music in Sweden.

  • 50.
    Dahlberg Jigander, Josephine
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    I opposition mot traditionen: En konstsociologisk studie om etableringen av Elmgreen & Dragset och upprätthållandet av en avantgarde-position2015Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Arbetets syfte har varit att undersöka etableringen av konstnärsduon Elmgreen & Dragset och hur de med konstverket The Award (2014) utmanat den sociala hierarkin i det konstnärliga fältet. Genom Erwin Panofskys analysmodell i ikonologi har arbetet undersökt hur konstverket innefattar en kritisk handling. Metoden har varit att med ett konstsociologiskt perspektiv undersöka vilken typ av position konstnärsduon etablerat sig i det konstnärliga fältet samt hur de utmanat en överordnad position i samma fält. Metoden har även varit att undersöka hur den kritiska handlingen kan förstås som ett sätt att upprätthålla en avantgarde-position. Arbetet visade hur Elmgreen & Dragset etablerat en paradoxal avantgarde-position. Men i och med en påträngande medaljutmärkelse av Kunstakademiet år 2012 frångick konstnärsduon denna position, något som ledde konstnärsduon till konstverket The Award år 2014. I och med konstverkets konceptuella karaktär återupprättades avantgarde-positionen och Elmgreen & Dragset ompositionerades i det konstnärliga fältet till en position överordnad Kunstakademiet, som de tidigare varit underordnade. Resultatet visade, med hjälp av teorin om konstvärlden, hur Elmgreen & Dragset trots otaliga brott mot konstvärldens traditionella strukturer har kunnat verka inom samma rum som de kritiserar på grund av att de har varit överens med resten av medlemmarna i konstvärlden om konstens värde och värdighet, den mest grundläggande premissen inom konstvärlden. 

1234567 1 - 50 of 364
CiteExportLink to result list
Permanent link
Cite
Citation style
  • apa
  • harvard1
  • ieee
  • modern-language-association-8th-edition
  • vancouver
  • Other style
More styles
Language
  • de-DE
  • en-GB
  • en-US
  • fi-FI
  • nn-NO
  • nn-NB
  • sv-SE
  • Other locale
More languages
Output format
  • html
  • text
  • asciidoc
  • rtf