lnu.sePublications
Change search
Refine search result
567891011 351 - 400 of 574
CiteExportLink to result list
Permanent link
Cite
Citation style
  • apa
  • harvard1
  • ieee
  • modern-language-association-8th-edition
  • vancouver
  • Other style
More styles
Language
  • de-DE
  • en-GB
  • en-US
  • fi-FI
  • nn-NO
  • nn-NB
  • sv-SE
  • Other locale
More languages
Output format
  • html
  • text
  • asciidoc
  • rtf
Rows per page
  • 5
  • 10
  • 20
  • 50
  • 100
  • 250
Sort
  • Standard (Relevance)
  • Author A-Ö
  • Author Ö-A
  • Title A-Ö
  • Title Ö-A
  • Publication type A-Ö
  • Publication type Ö-A
  • Issued (Oldest first)
  • Issued (Newest first)
  • Created (Oldest first)
  • Created (Newest first)
  • Last updated (Oldest first)
  • Last updated (Newest first)
  • Disputation date (earliest first)
  • Disputation date (latest first)
  • Standard (Relevance)
  • Author A-Ö
  • Author Ö-A
  • Title A-Ö
  • Title Ö-A
  • Publication type A-Ö
  • Publication type Ö-A
  • Issued (Oldest first)
  • Issued (Newest first)
  • Created (Oldest first)
  • Created (Newest first)
  • Last updated (Oldest first)
  • Last updated (Newest first)
  • Disputation date (earliest first)
  • Disputation date (latest first)
Select
The maximal number of hits you can export is 250. When you want to export more records please use the Create feeds function.
  • 351.
    Lonnert, Lia
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Musikpedagogik, demokrati och representation2018In: The 23rd conference of Nordic Network for Research in Music Education, Oslo, Norway, February 12-15 2018: Methodological encounters in connection – multi-, trans-, and interdisciplinary research, Nordic Network for Research in Music Education , 2018Conference paper (Refereed)
  • 352.
    Lonnert, Lia
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    The Music Education of Tomorrow – from a student perspective2019Conference paper (Refereed)
    Abstract [en]

    The music education students of today are the music teachers of tomorrow. They are also the future authors of curricula, future researchers and future teachers of music education students. The basis for this paper is that the views and ideas of music education students matter. Not only for what they can do in the future but also how they affect music education of today.The Swedish educational system stands before educational challenges, and also challenges for music education. There are demographic changes that affects the Swedish school system and the influence of neo-liberal ideas have impact. Music education is affected by different issues, such as, political decisions, migration, the me-too-movement and digitalisation. These issues, and many more, must be considered in music teacher education of today.Within a course of music sociology, seven third year students in music teacher education have worked with issues of ethnicity, gender, class and structural changes in society. In the course they have worked with reflection, discussions, combinations of art forms, as well as reading and writing texts. The outcome, as presented here today, is the discussion of the subject of music in the future school. In this seminar, the framework of the course will be given and some challenges for Swedish music education of today. Then, the students will present their ideas for music education in the future when regarding structural issues in the school they will teach in, the music they will teach, the tools they will use, the curriculum they will create, and the values and the methods in future music education. As music educators within music teacher education, we must not only prepare our music education students for teaching but also to be creative. What they do during their education affect their teaching

  • 353.
    Lonnert, Lia
    et al.
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Linge, Anna
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Musical or social development: a project for music education students and children2019In: 27th EAS (European association for music in schools) Conference / 7th European ISME (International Society for Music in Education) Regional Conference in Malmö, Sweden: ”The School I’d Like” – Music Education meeting the needs of the children and young people today, Leuven: European Association for Music in Schools , 2019Conference paper (Refereed)
    Abstract [en]

    The objectives of this study are to refine and develop how cooperation between music education students and school children might be conducted and the difficulties and gains in the process. The goals are development of the music teacher education, the music education at the school and also didactical and personal skills and development of the students and children involved.The school chosen for the project is situated in an area with socio-economic disadvantages and many immigrant children. It is also known for having committed teachers working with music and other artforms. The school has twice been external funded for working in cooperation with the local municipal school of art.This study focuses on a music teacher education department at a university which have a project where first year students teach and cooperate with schoolchildren, about 10 years old. The students have met the children four times during four weeks and the project ended with a concert where the children and the students made music together. The project was followed by a researcher, who also was one of the teachers in the project. Another researcher, not personally involved in the study, have conducted interviews to catch the students view of their work with the children and their view on the children’s and their own knowledge and development.Music and other artforms are sometimes viewed on, or used, as problem solvers in educational contexts. Especially socio-economical vulnerable areas have been targeted to different kinds of projects, something music education students must have awareness of and tools to work with. This presentation focuses on the development of the project, and the outcomes of the project regarding the children and students involved as well as for the institutions involved.

  • 354.
    Lonnert, Lia
    et al.
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Linge, Anna
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Musikalisk eller social utveckling: ett samarbetsprojekt mellan grundskola och musiklärarutbildning2019In: Nordic Network for Research in Music Education, Abstracts: NNMPF 2019: Futures of Music in Higher Education. February 26–28, 2019, Royal College of Music in Stocholm / [ed] Ronny Lindeborg, Erkki Huovinen, Stockholm: Royal College of Music , 2019, p. 61-61Conference paper (Refereed)
    Abstract [en]

    Syftet med denna studie är att förfina och utveckla hur samarbete mellan musiklärarstuderande och skolbarn kan genomföras och svårigheter och vinster med processen. Målen är att utveckla musiklärarutbildningen och musikutbildningen på skolan. I projektet är också centralt med utveckling av didaktisk kunskap och personlig utveckling av studenterna och de barn som berörs.

    Skolan som valts ut för projektet ligger i ett område med socioekonomiska utmaningar. Skolan är känd för att ha engagerade lärare som arbetar med musik och andra konstformer och har två gånger fått extern finansiering för att samarbeta med den lokala kommunala kulturskolan.

    Denna studie fokuserar på ett projekt där förstaårsstuderande ämneslärare i musik lär och samarbetar med skolbarn i årskurs fem. Studenterna har träffat barnen fyra gånger under fyra veckor och projektet avslutades med en konsert där barnen och eleverna spelade tillsammans. Projektet följdes av en forskare, som också var en av lärarna i projektet. En annan forskare, som inte undervisar i projektet, har genomfört intervjuer med studenterna att synliggöra deras arbete med barnen och deras syn på barnens och sina egna kunskaper och utveckling.

    Musik och andra konstformer betraktas ibland, eller används, som problemlösare i pedagogiska sammanhang. Särskilt socioekonomiska sårbara områden har inriktats på olika typer av projekt, något musiklärarstudenter bör ha medvetenhet om och verktyg att arbeta med. Denna presentation fokuserar på projektets utveckling och projektets resultat avseende de involverade barnen och studenterna samt de berörda institutionerna.

  • 355.
    Lord Torvfelt, Lovisa
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    "När ni går bort, tro inte att det är slut.": En analys av den samiska artisten Maxida Märaks medverkan i Jills veranda.2018Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Undersökningens syfte har varit att skina ljus på porträttering och urval. Närmare bestämt inom området för den samiska musikkulturen och via mediaframställningen av en samisk artist i Jills veranda. Genom ett utvalt program ur serien där den samiska artisten Maxida Märak medverkar genomförs detta. Sett utifrån sin omnämning som samisk artist i-och i anslutning till programmet står Märak och den förmedlade bilden av henne i fokus för undersökningen av hur det samiska framhävs. Genom att undersöka både det klingande och hur man pratar om musiken förs urvalen fram. Dessa utgör innehållet för hur den samiska artisten representeras. Undersökningen har vidare genomförts utifrån teorin om immateriella kulturarv. I den immateriella kulturarvsprocessens faser beskrivs hur uppmärksammade ”företeelser väljs ut och ges särskild status som symboler för en kultur”.[1] Teorin innehåller ett stort fokus på värdetillskrivning utifrån rådande sociala normer och vad som tillskrivs symboliskt värde värderas människor emellan.

    Undersökningen visade att Märak i Jills veranda porträtterades på ett sätt som till viss del bekräftade tidigare normbaserade stereotyper som framkom i undersökningen, så som jojkens stora roll och den etniska sammankopplingen till musiken. Därtill påverkade artisten både genom att bekräfta såväl som motarbeta normerna genom hur hon framställde sin musik i både utövande och i dialog. Motarbetandet av normer framgick som en röd tråd i artistens intention bakom musiken. Musiken framkom också ha ett funktionellt syfte, då musiken i avsnittet tycks användas för att motarbeta och i tillägg också återta makten över definitionen av vad som är samiskt. Utifrån detta framkom den politiska kampen som ett essentiellt innehåll i hur artisten i programmet framställer sin musik. Slutligen präglades hela produktionen av olika urfolksgrupper som sammanlänkades genom sin musik vilket ytterligare framhöll musiken som en gemensam symbol över landsgränser.

  • 356.
    Lundberg, Eleonora
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Musik i särskolan: Lärarens hjälpmedel för att göra eleverna delaktiga i musikundervisningen i särskoleklass 2018Independent thesis Basic level (professional degree), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Musik som ett skolämne är något som undervisas med tydliga mål på elevers delaktighet och utefter kursplanen. Syftet med denna studie är att undersöka hur musikämnet i särskolan utformas och bidrar till delaktighet samt hur musikundervisningen kan anpassas med olika former av hjälpmedel. Resultatet utgår efter intervjuer och observationer som gjorts hos lärare i särskolan på olika orter i Sverige samt vad lärare anser kring att göra eleverna delaktiga och vilka hjälpmedel som används i musikundervisningen. Alla de lärare som deltagit i studien använder sig av delaktighet i undervisningen och även av hjälpmedel i form av instrument, bilder, färg och inredning som visar sig i både de genomförda intervjuerna och observationerna. Diskussionen kring detta ämne fokuserar på olika sätt att göra eleverna delaktiga samt för- och nackdelar med användandet av ”vanliga” instrument till skillnad mot specialanpassade instrument i särskolans undervisning i musik.    

  • 357.
    Lundberg, Eleonora
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Variation i musikundervisningen: Kvalitativ undersökning om lärares variation i musikundervisningen för elever i särskolan2019Independent thesis Advanced level (professional degree), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    Music is a subject in the school where variation can be used to include all students. The purpose of this study is to find out how teachers in the subject of music vary their teaching regarding children with learning disabilities. The result gives an idea of ​​how teachers choose to vary their teaching in order to gain a knowledge development among the students. This leads to how teachers think about individualized teaching and how this can be explored based on the syllabus. The discussion is a mapping with background, previous research, purpose and results. This is discussed with a focus on how the teachers, based on the syllabus and the pupils differences, plan their teaching.

  • 358.
    Lundberg, Lisa
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    "Det som man oftast ser": En studie om elevers könskodning av musikinstrument på gymnasiet.2017Independent thesis Basic level (professional degree), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    The focus of this study lies within gender coded musical instruments. This concept concerns the unconscious thought of musical instruments as either feminine or masculine. The aim of this study is to acknowledge the existence of this concept amongst pupils in Swedish upper secondary schools, and to demonstrate how it can affect pupils’ choice of main instrument. The study presents earlier studies that show signs of the existence of gender coded instruments. It also explores the concept of sex and gender in different situations. These include the use of gender in the Swedish language, in music, and in an ensemble situation. Fifteen pupils from two different schools were interviewed, and the conclusion is that the gender coding exists. When the pupils were asked to categorise different instruments as feminine or masculine, the results revealed that singing and piano were considered feminine. Some of the masculine instruments were electric guitar, electric bass, and drums. According to the pupils, the reasons behind their main choice of musical instrument can be put into five different categories. These are; Role models, Parents’ influense, the accessibility of musical instruments, Norms and Biological stereotypes. Three of these categories; Role models, Norms and Biological stereotypes are also what they believe are reasons behind gender coded musical instruments.

    The aim of this study is to raise awareness of this situation as the Swedish school values show that schools and their teachers are supposed to work towards equality between the genders, a task which cannot be done if this continues. 

  • 359.
    Lundberg, Lisa
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    ”Man kan inte ta ut noterna för sig, då blir de meningslösa”: En studie om musiklärares funderingar och erfarenheter kring notanvändning i musikundervisning på gymnasiet2017Independent thesis Advanced level (professional degree), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Föreliggande studie syftar till att undersöka musiklärares egna erfarenheter kring notanvändning i musikundervisning och vilket syfte noterna har i deras undervisning. Syftet har undersökts genom intervjuer med fem olika lärare på gymnasiet, detta för att få reda på deras tankar och erfarenheter kring notburen undervisning. Studien är grundad i teorin fenomenografi, vilket även har använts som analysmetod. Fenomenografi syftar till att finna kvalitativt skilda sätt att förstå ett fenomen. I denna studie har teorin använts som ett sätt att finna kvalitativt skilda sätt att använda noter i undervisningen. Analysen visade tre skilda sätt; noter som stöd för gehör, notanvändning för inlärning och noter som lärandeobjekt. Vidare undersöktes även lärarnas beskrivningar kring hur de önskar sig kunna arbeta med noter men även möjligheter och problem med notburen undervisning. Lärarna beskrev många problem och inte så mycket möjligheter. Till exempel trodde flera lärare att notburen undervisning kunde göra så att eleverna tappade intresset för musikundervisningen. 

  • 360.
    Lundin, Viktor
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Sångundervisningens varierande terminologi – en möjlighet eller ett hinder?2018Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Syftet med undersökningen är att synliggöra hur sånglärare idag ser på sångens varierande terminologi i sångundervisningen. I det centrala innehållet i Lgy 11 för kurser som rör momentet sång behandlas aldrig vilka begrepp som sångläraren bör behandla i sångundervisningen. Med det sammantaget finns det även ett flertal olika sångskolor som använder sin egen metodik och terminologi som sånglärare ibland använder som undervisningsmaterial. För att undersöka hur sånglärare ställer sig till sångens terminologi har en kvalitativ semistrukturerad-intervjuundersökning genomförts genom intervjuer av sånglärare som är verksamma eller har varit inom ämnet sång på antingen högstadie-, gymnasie-, universitets- eller kulturskolenivå. Resultatet som kommit fram efter behandling av intervjuerna visar på ett resultat där sånglärarna är individuella sånglärare som i största syfte använder sig av en terminologi som eleven ska förstå för att utveckla eleven. Det visar även på ett resultat där sånglärarna är väl medvetna om en aktuell situation där det existerar en varierad terminologi inom ämnet sång. Undersökningen presenterar också en efterföljande diskussion baserat på resultatet, den tidigare forskningen och bakgrunden till undersökningen. En diskussion som både ser fördelar och nackdelar med sångens terminologi som det ser ut idag. Fördelar som lärarens möjlighet till att elevanpassa undervisningen för att se till elevens bästa möjliga utveckling. Nackdelar som avsaknad av konsensus inom yrket där ord och begrepp kan skapa förvirring mellan elev och lärare. Diskussionen avslutas med förslag på vidare forskning på området där det rekommenderas en utökad undersökning hur förslagsvis elever ser på denna existerande situation.

  • 361.
    Löfgren, Viktor
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Konsten att sätta punkt: Bli färdig med dina musikaliska verk2015Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Denna uppsats handlar om att färdigställa musikaliska verk, om tidsbegränsningar och om att hitta olika arbetssätt och metoder för ett effektivare låtskapande.

    Jag har genomfört en litteraturstudie om låtskrivning och effektivitet, en enkätundersökning till professionella låtskrivare och producenter samt skrivit sex låtar varav fyra blev färdiga.

    Jag kom fram till att jag arbetar mer effektivt när jag delar upp arbetet i 45-minuterspass för att sedan ta ett par minuters rast. Mina produktioner blir lidande av alltför snäva deadlines.

    Den viktigaste lärdomen är att jag överskattar min egen kompetens och därmed har svår att nöja mig förrän min produktioner låter som mina förebilders verk.

  • 362.
    Löfqvist, Tobias
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Trummor utan trummor: En undersökning om musikaliskt skapande med begränsade resurser2015Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Den här uppsatsen undersöker alternativ till dyra inspelningar av trummor genom att visa hur man kan göra egna truminspelningar med bara en mikrofon, ett DAW och vanligaföremål som finns i hemmet. Undersökningen går in på ett djupare tänk kring hur man med olika lager kan forma sina egna trumljud med ett fåtal hjälpmedel för inspelning ochbearbetning. För att omsätta mitt tänkande kring olika lager i trumljud har jag tagit fram tretrumsound inom tre genre: Popsoul, house och indiepop. Resultatet säger att dessa trumsetvisar sig vara användbara i popmusik från ett kreativt perspektiv, då popmusik tillåter mer bredd i trumljuden. Uppsatsen kommer också fram till att det ekonomiska värdet i att göra egna trumljud sjunker något, då färdiga samplingar går snabbt och är billiga att använda.

  • 363.
    Lönnehed, Maja
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Writing better toplines: En konstnärlig undersökning om låtskrivande enligt specifika metoder2019Independent thesis Basic level (degree of Bachelor of Fine Arts), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    I det här arbetet har jag undersökt topline-låtskrivande, det vill säga låtskrivande av text och melodi, enligt två specifika metoder. Metoderna som använts är Melody-and-lyrics and a cappella samt Track-and-hook, där den förstnämnda tekniken innebär att toplinen skrivs helt a cappella utan instrumentell stöttning där produktionen görs i efterhand, medan den andra metoden innebär att ett track produceras i första hand och att toplinen sedan skrivs till den färdiga tracket. Metoderna står därmed i motsats till varandra.

    Låtarna har skrivits enligt båda metoderna, efter bestämda tidsramar och mot tre olika leads (påhittade uppdrag från artister), vilket resulterade i totalt sex låtar. Den konstnärliga processen har dokumenterats i en loggbok och när det klingande materialet var färdigt kunde jag reflektera över skapandeprocessen, diskutera hur de båda metoderna fungerade samt hur väl låtarna passade till aktuella leads. Jag kom fram till att det som främst styrde min kreativa process, förutom valet av metod, var min sinnesstämning i aktuell session, vilken lead jag jobbade mot samt vilken tidsram jag skrev inom. Jag kan konstatera att det finns styrkor och svagheter hos båda tillvägagångssätten och att metoderna fungerar bra på olika sätt till mina olika leads, men att jag trots allt föredrar den första metoden (melody-and-lyrics and a cappella) sett till det klingande resultatet. Det passade mig bättre att skriva låtar enligt den tekniken, samtidigt som jag anser att denna metod genererade starkast toplines. 

  • 364.
    Lööv, Tim
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    ”Det ska vara öppna dörrar”: En musikpedagogisk studie om fenomenet elevinflytande i musikundervisning2018Independent thesis Advanced level (degree of Master (One Year)), 20 credits / 30 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Denna studie bygger på fyra musiklärares resonemang och erfarenheter beträffande begreppet elevinflytande och huruvida det är implementerat i undervisningen inom ämnet musik. Syftet är att med hjälp av kvalitativa intervjuer beskriva och ge en inblick i hur lärare aktiva i yrket, reflekterar kring begreppet elevinflytande. Dels utifrån de lagliga kraven och dels utifrån deras subjektiva åsikter och uppfattningar i undervisningen de bedriver. Genom på förhand redan formulerade frågeställningar så har dessa lärare intervjuats individuellt och därefter har materialet bearbetats utifrån en fenomenologisk ansats. I resultatkapitlet framkommer vad som kan ses som både positiva och negativa aspekter, när det gäller elevinflytande i undervisningen. Bland annat visar respondenternas intervjuer på hur det upplevs problematiskt, att som lärare hinna ge elevinflytandet det utrymme som läroplanen kräver. Därför visar sig tidsbrist vara en betydande faktor och växer fram som gemensam nämnare för samtliga lärare, då sett som en negativ aspekt kring begreppet. Men resultatet lyfter även fram flertalet fördelar kopplat till elevers inflytande i undervisningssammanhang och då utrymme ges skapar det märkbart resultat, med ökad motivation och delaktighet som biprodukt.

  • 365.
    Lööv, Tim
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Scenskräck - en ständig kamp mellan kropp och sinne: En musikpedagogisk studie2015Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Scenskräck – en ständig kamp mellan kropp och sinne. Denna studie berör en företeelse som kan komma att uppstå hos varje individ genom olika framträdanden på scen, nämligen scenskräck. Genom en kvantitativ undersökning har jag försökt få svar på hur elever kan komma att uppleva detta på en scen eller annat offentligt framträdande och svaren skiljer sig anmärkningsvärt ifrån elev till elev. 23 elever i årskurs 9 har fått besvara en enkät och som sedan i kombination med tidigare litteratur och forskning lett fram till mitt resultat. Resultatet presenteras och visar att för vissa kan scenskräck ge både psykiska och fysiska besvär i värsta fall. Därför är det viktigt att belysa detta problem och i vilken utsträckning det förekommer ihop att i tid kunna parera och i värsta fall reparera. 

  • 366.
    Markov, Filippa
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Ämnesöverskridande undervisning i bildämnet: En fallstudie om hur och varför en bildlärare väljer att bedriva en ämnesöverskridande undervisning2017Student paper other, 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Syftet med denna studie är att göra en fallstudie av en bildlärare på en högstadieskola med erfarenhet av ämnesöverskridande undervisning. Detta för att undersöka varför läraren arbetar med ämnesöverskridande undervisning i bildämnet och att analysera och diskutera vilka faktorer som anses behövas för att bildläraren ska kunna bedriva sådan undervisning. För att samla in material från den valda bildläraren för studien genomfördes en kvalitativ forskningsintervju som bedrevs med hjälp av den halvstrukturerade livsvärldsintervjun. Läraren lägger tyngdpunkten i undervisning på att eleverna skall bygga upp en helhetsförståelse för innehållet. På detta vis, menar läraren, kan eleverna ta med sig sina kunskaper vidare i livet. De viktigaste faktorerna som bildläraren menade var avgörande för att bedriva ämnesöverskridande undervisning handlade om; Att bildsalen är väl planerad för att fungera som bildsal så att den optimala förutsättningen för estetisk verksamhet finns i salen. Samt att det inte är för många elever i grupperna. Läraren menar att en grupp på cirka 20 elever är lagom, så att varje elev blir synlig. Hon menar även att det är viktigt att budgeten räcker till så att budgeten inte begränsar undervisningen. I tolkningen kopplas detta till att det måste finnas tid planerad så att alla de faktorerna ska kunna bli genomförbara. Målet med bildlärarens undervisning visar på hennes syn på bildämnets roll, vilket var att skapa helhetsförståelse hos eleverna. Lärarens helhetssyn på ämnesöverskridande arbete i skolan krockade dock med lärarens sätt att rangordna de teoretiska ämnena högre än bildämnet, vilket visar på ett hierarkiskt sätt att se på skolämnen och inte en helhetssyn där alla ämnen kan ses som jämlika.

  • 367.
    Moberg, Anders
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Digitala verktyg i mellanstadiets musikundervisning: En kvalitativ undersökning av vilken uppfattning fyra musiklärare har om digitala verktyg för ljud- och musikskapande2013Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 368.
    Myrberg, Thomas
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Musik ur ett genusperspektiv: -Om könsroller i klassrummet2016Independent thesis Basic level (professional degree), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 369.
    Månsson, Johanna
    et al.
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Novén, Pontus
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Bildlärare och digitala resurser: En undersökning om två bildlärares användande av och förhållningssätt till digitala resurser i ämnet bild.2017Student paper other, 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Syftet med studien är att undersöka hur två bildlärare på högstadiet använder sig av digitala resurser i sin didaktiska praktik i ämnet bild. Genom semistrukturerad intervju samlade vi in material från bildlärarna på två olika högstadieskolor. Detta transkriberades och delades in under rubriker framtagna från intervjuguiden. Resultatet visar att lärarna använder sig av digitala resurser i ganska hög grad. De hämtar material på nätet, använder sig av skolans virtuella lärplattform, spelar in en del lektioner som de delar med eleverna tillsammans med annat digitalt material. På grund av tidsbrist och annat var det dock svårt att använda digitala resurser i så stor utsträckning som de skulle vilja, vilket främst är i själva undervisningen (realiseringsfasen). Tekniken ses ibland som ett frustrationsmoment, då den inte alltid vill samarbeta med lärarens önskemål. Trots detta finns ändå ett intresse hos lärarna att arbeta mer digitalt. Det är en god idé att ge lärarna mer tid till att utveckla sin digitala kompetens, då det är en investering i vårt alltmer digitala samhälle.

  • 370.
    Mårtensson, Tilda
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Fenomenet Banksy: En studie av en gatukonstnärs verk och konstsyn2014Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Arbetets ena syfte är att identifiera gatukonstnären Banksys stil och se vilka faktorer som kan lyftas fram som "Banksyska". Det andra syftet är att undersöka hur Banksy förhåller sig till begreppet "konstvärld" som teoretikerna Arthur Danto, George Dickie och Howard Becker talar om. Efter att ha observerat och granskat ett stort kvantitativt urval av Banksys gatukonstverk valdes ett antal verk ut, som sedan analyserades genom en semiotisk analysmetod. Genom de semiotiska analyserna och uttalanden från Banksy gick det att konstatera ett tydligt mönster av färgstarka, schablonmåleriska, ironiska, paradoxala och främmandegjorda bilder utifrån den auktoritära kontext som karaktärerna i bilderna brukar ses i. Det gick även att konstatera att Banksys relation till konstvärlden är paradoxal utifrån uttalanden och de semiotiska analyserna, då han påstår sig vara ointresserad av konstvärlden samtidigt som han deltar i den.

  • 371.
    Naum-Douskos, Teresa
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    "Att fånga elevens intresse": En intervjustudie med musikpedagoger i grundsärskolan om lektionsplanering och val av undervisningsmaterial.2016Independent thesis Basic level (university diploma), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    I denna studie har syftet varit att undersöka musikpedagoger i särskolan och deras planeringssätt och framtagning av lektionsmaterial. Undersökningen har gjorts i form av intervjuer med tre musikpedagoger. I diskussionskapitlet relateras infromanternas svar med den forskning och bakgrund som beskrivs i uppsatsen. Tidigare forskning beskriver att vid planering använder sig pedagoger oftast av improvisation, elevinflytande och egen erfarenhet. Vid framtagning av material är det oftast lektionens aktivitet, elevers musiksmak och färdighetsnivå som styr innehållet enligt tidigare forskning. Studien visar att alla tre pedagoger använder sig mycket av sin erfarenhet vid planering. Framtagning av material skiljer sig på så sätt att en pedagog arbetar mycket med elevinflytande där eleven oftast bestämmer materialet. En annan pedagog har sångpärmar på skolan med många sånger och den tredje pedagogen kan oftast använda sig av nätet för att hitta sånger till förutbestämda teman som skolan ska arbeta med.

  • 372.
    Nikolausson, Levi
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Plugins: hjälp eller stjälp?: en undersökande studie2018Independent thesis Basic level (degree of Bachelor of Fine Arts), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    I följande studie utforskas egna olika skapandeprocesser och problematiseras genom att sex stycken redan befintliga grundarrangemang efterproduceras genom två olika arbetssätt. Arbetssätten används för att kunna undersöka hur plugins gynnar skapandeprocessen på olika sätt. Olika skillnader, fördelar och nackdelar med dessa två arbetssätt undersöks, samt hur de två arbetssätten påverkar de olika skapandeprocesserna och slutproduktionernas färdiga resultat. Resultatet visar att de främsta skillnaderna inte finns i produktionernas totala kvalitet, utan att de istället finns inom de olika arbetssättens skapandeprocesser avseende effektivitet och inspiration. En slutsats är att det ena arbetssättet bidrar till ökad inspiration, men däremot att detta sätt inte alltid har varit lika effektivt i skapandeprocessen som det andra arbetssättet.

  • 373.
    Nilsson, Anneli
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Det onda, det goda och de Andra.: En granskning av läroboken Happy för grundskolans senare år.2014Student paper other, 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    En fallstudie där en serie läroböcker i engelska för grundskolans senare år har granskats med syfte att upptäcka vilka normer och värderingar som förmedlas genom bilder och hur det förhåller sig till läroplanen, Lgr 11. Vidare undersöktes det hur engelsktalande länder representerades genom bilder för att avgöra om kurmålen i engelska gällande kultur, möts.Till granskningen av böckerna Happy, från Gleerups förlag, valdes en innehållsanalys där bildmaterialet kodades, räknades och sedan sammanställdes för att sedan bli ålagt ett normkritiskt synsätt.  Det framkom att läroböckerna Happy var heteronormativa med en manligt vit hegemoni samt uteslutande av människor med funktionsnedsättninga och stämmer därmed inte överens med skolplanens värdegrund eller de kursmål i engelska som rör engelsktalande länders kultur. 

  • 374.
    Nilsson, Arvid
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Musikteori på gymnasiet: En studie om gymnasieelevers inställning till musikteori2015Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 375.
    Nilsson, Arvid
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Notläsning på gitarr: En studie om vilka strategier och metoder gitarrister på gymnasiets estetiska program använder i en notläsningsbunden kontext.2016Independent thesis Advanced level (professional degree), 300 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    This paper aims (i) to investigate what strategies and methods guitar students at the Swedish aestethic programme use when they play notes after a specific score , and (ii) to find out what they think is easy or hard about reading music. The method of this paper is an experiment combined with an interview with 5 students. The purpose of the interview is to find out what the students think they use for methods and strategies when they play guitar after a score.The purpose of the experiment is to see how they solve the task to play after a notepaper and to compare what they think they do to what they actually are doing. The theory I am using in this paper is Donald Schöns and Bengt Molanders theory about “knowledge in action”.

    The results show that the many students use different strategies and methods to solve the notebound task. The strategies and methods they use are: a) playing within a so called “box”, b) the use of octaves to find the right tones, c) the usage of open strings, and d) memorizing techniques. They also find it easier to read notes that are close to each other and therefore they think it is harder to read notes that are further away from each other. They also find it harder to read notes that are not in the scale.

  • 376.
    Nilsson, Emma
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Kan man göra mycket av lite?: Hur lärare ser på möjligheter och begränsningar i musikundervisningen2016Independent thesis Advanced level (professional degree), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    I enlighet med den svenska läroplanen för grundskolan ska eleverna erbjudas en likvärdig undervisning av hög kvalite där samtliga elever ges bästa möjliga förutsättingar att uppnå de mål och kunskapskrav som anges i kursplanen. Under min tid som lärarstudent har jag haft möjlighet att delta i flera olika skolors musikundervisning. Jag har således lagt märke till hur villkoren för att bedriva musikundervisning kan se väldigt olika ut mellan olika skolor. Jag har mött musiklärare som upplever att de inte kan erbjuda eleverna en musikundervisning som gör det möjligt för dem att nå kunskapskraven. Därav väcktes mitt intresse av att undersöka hur musiklärare upplever sin arbetssituation och vilka förutsättningar de anser vara av betydelse för att kunna bedriva en läroplansenlig musikundervisning. I studien intervjuas fyra musiklärare i en svensk småkommun. Studien utgår från ett ramfaktorteoretiskt perspektiv där musiklärares egna åsikter om förutsättningar blir grunden för studiens resultat. Det framkommer i tidigare granskningar av musikämnet att många musiklärare upplever att det inte är möjligt att bedriva en läroplansenlig musikundervisning eftersom att det saknas resurser som tid, ändamålsenliga lokaler och utrustning. Undervisningen anses också bedrivas i för stora elevgrupper. Samtidigt finns det forskning som trycker på att lärares kompetens att ta sig an den givna situationen är den mest väsentliga förutsättningen för att undervisningen ska gå att bedriva. Den här studien kastar ljus på det spänningsfält som utgörs av både möjligheter och begränsningar i musiklärares arbete och resultatet visar att lärarna kan göra mycket genom att vända ut och in på sig själva men de anser samtidigt att kvalitén på undervisningen kunde vara bättre om förutsättningar som lokaler, tid, storlek på elevgrupper och möjligheten till samarbete hade sett annorlunda ut.NyckelordMusikpedagogik, villkor, musikundervisning, ramfaktorteori, ramar, elevgrupp, lokaler, musikutrustning, förutsättningar, utvärderingEngelsk titel:

  • 377.
    Nilsson, Jens
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    En jämförande intervjuundersökning av musikundervisning på tre musikprofilerade 7–9-skolor i samma kommun  2015Independent thesis Basic level (university diploma), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 378.
    Nilsson, Ludvig
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Ett val, en framtid: En undersökning om elevers förväntningar på musikutbildningen på gymnasiet i förhållande till deras syn på musikundervisning2016Independent thesis Advanced level (professional degree), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Syftet med denna uppsats är att undersöka gymnasieelevers syn på musikundervisningen på det estetiska programmet med inriktning musik och förväntningar på utbildningen i förhållande till den. Det estetiska programmet med inriktning musik är ett högskoleförberedande program som genom musikämnena bidrar med stor del praktisk undervisning. Undervisning i musik ger eleverna möjlighet att utvecklas som bland annat instrumentalister och artister och hjälper eleverna att ta fram sin kreativa sida. I uppsatsens resultat kan vi se att det finns tecken på att det är just dessa faktorer som kan avgöra varför eleverna söker till utbildningen. Det visar sig att hälften av deltagarna i undersökningen inte vill vidareutbilda sig inom ämnet, men att samtliga vill fortsätta med musik på ett eller annat sätt efter gymnasiet. Det musikaliska intresset är alltså inte en helt oväntad en gemensam nämnare för eleverna. Samtidigt finns ett tydligt intresse till de teoretiska ämnena utanför musikens område. Deras musikaliska förväntningar verkar avspeglas i deras nuvarande utbildning när de talar om de positiva vinster ämnena i programmet ger, den musikaliska utvecklingen. 

  • 379.
    Nilsson, Simon
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Four Chords: Förutsägbart eller genialiskt?2017Independent thesis Basic level (degree of Bachelor of Fine Arts), 180 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    I det här arbetet har jag undersökt melodiernas kvalitet och vilka byggstenar som ligger till grund för melodins intresse. Därför begränsade jag mig till att skriva sex ”four chords”-låtar där jag sedan bedömde och analyserade resultatet. Jag kom fram till att melodins samverkan med rytmen samt användandet av pauser är av största vikt för att melodin ska finna mitt intresse.

  • 380.
    Nilssén, Anna
    et al.
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Erlandsson, Lisa
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Att omges av bilder: En studie om bilder i en skolkontext2016Independent thesis Advanced level (degree of Master (One Year)), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Vi lever idag i ett informationssamhälle där gammal som ung möts av ett oändligt bildflöde. Vare sig vi är medvetna om det eller ej, omges vi av bilder som tar olika skepnader och fyller olika funktioner. Också skolans värld präglas av samhällets utveckling och det ligger i linje med läroplanen att förbereda våra elever för en komplex och bildtät omvärld. Syftet med denna studie är att undersöka vilka bilder som figurerar i undervisningen på en skola såväl som i dess fysiska miljö. Därtill undersöks också med vilka tänkbara, pedagogiska ändamål bilderna används. Studien utgår från empiri insamlat från observation och intervjuer som sedan bearbetats och analyserats. Tidigare erfarenheter som vi tillägnat oss under verksamhetsförlagd utbildning på skolan har varit av betydelse för undersökningen. Viktiga resultat som studien redovisar är att bilder används för att överbrygga språkliga svårigheter och konkretisera ett abstrakt innehåll för eleverna. Bilder fungerar således som ett pedagogisk redskap på den aktuella skolan. 

  • 381.
    Nina, Amin
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Att bedöma och betygsätta: en undersökning om hur två bildlärare ser på bedömning och betygsättning2017Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Den här studien undersöker hur två högstadielärare i ämnet bild upplever och arbetar med bedömning och betygsättning. Studiens material samlades in med hjälp av semistrukturerade intervjuer. Frågeställningarna är: Hur upplever två bildlärare på högstadiet bedömning och betygsättning av arbetsprocessen och slutprodukten, samt hur de tillfrågade lärarna ser på relationen mellan arbetsprocessen och slutprodukten i bedömningen och betygsättningen? Resultatet visar på att de tillfrågade lärarna upplever betyg och bedömningsarbete i bildämnet som svårt och komplext. Det visar även att bedömning och betygsättning i ämnet är särpräglad vilket i sin tur diskuteras i ljuset av att betygsättningen varierar mellan lärarna. Studien pekar på vidare forskning om elevernas upplevelser gällande bedömning och betygsättning i bildämnet.

  • 382.
    Nisic, Sutka
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    När två världar möts: En studie om ungas fritid i relation till bildundervisning2017Independent thesis Advanced level (professional degree), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Användningen av digitala medier är stor och forskning har visat att barn och ungdomar tillbringar en allt större del av sin vardag med tv, mobil och dator. Syftet med undersökningen är att studera det som framträder i mötet mellan en bildlärares undervisning, vad det gäller digitala medier, och en elevs reflektioner över denna undervisning i relation till bildarbete på fritiden. Kvalitativ metod har används i studien. Insamlandet av empirisk data har gjorts genom två intervjuer, en bildlärare respektive elev har intervjuats. Studien utgår från det sociokulturella perspektivet vilket innebär att den sociala och kulturella situationen är i fokus, och att livsvärldar synliggörs. Resultatet visar att digitala medier präglar undervisningen i allt större utsträckning även då läraren menar att digitala medier inte är en stor del av bildundervisningen. Det sociokulturella perspektivet synliggör att vi i vardagssituationer lär oss. Även läraren ingår i en sociokulturell situation där den inte alltid reflekterar över vilka material och verktyg som används.  Om läraren blir uppmärksammad på sin egen undervisning så skulle detta kunna innebära att läraren reflekterar över användningen av digitala medier.

  • 383.
    Norin, Linn
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Körsångens effekter: En kvalitativ studie som undersöker människors upplevda effekter av körsång2018Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Körsång är idag en populär verksamhet som utövas av många människor i Sverige.Därför var syftet med denna studie att utveckla kunskapen om kördeltagares upplevelser av körsång och om det är så hälsofrämjande som många forskare påstår, eller om kör är en verksamhet som utövas bara för det egna nöjets skull. Om effekter av körsång upplevs, är det då något som följer med deltagarna i andra sammanhang i deras liv eller stannar det under repetitionen. Information kring detta område samlades in genom en kvalitativ studie där tre kördeltagare intervjuades angående deras upplevda effekter av att delta i en körverksamhet. Resultat av studien visade att deltagande i körverksamhet till stor del bidrar till positiva effekter, men att det också kan ge negativa effekter på individen beroende på kören i sig, det vill säga om kören håller rätt nivå för individen. Är nivån fel för deltagaren har det visat sig att en känsla av obehag kan uppstå, som sedan också kan medföra försämrat självförtroende. Är nivån däremot rätt har det visat sig att deltagandet i kör leder till efftekter som glädje, lugn, avslappning, pigghet och gruppsammanhållning samt stärkt självförtroende.

  • 384.
    Norin, Linn
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Musiklärarens arbetsmiljö: En kvalitativ studie som undersöker den fysiska arbetsmiljön för musiklärare som arbetar i låg- och mellanstadiet2019Independent thesis Advanced level (degree of Master (One Year)), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    The working environment for music teachers who is working with children in the younger ages has recently been a topic that has been highlighted in the news. Therefore, the interest in this study is to draw attention to differences and similarities in the physical work environment of music teachers within the same municipality, and to see their prerequisites for performing their teaching based on the physical conditions they have. Information about this area was collected through a qualitative study in which three music teachers were interviewed regarding their experiences of their physical work environment. The result of the study shows that differences and similarities exist in the interviewed teachers work environment, and that the biggest difference is the total number of students they teach and how many students they teach during a lesson. The biggest similarities are that they experience the noise level as a significant factor in the work environment.

  • 385.
    Nöjd, Johan
    et al.
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Hjelmqvist, Maria
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    ”Musiksal är ju ett plus”: En kvantitativ studie av vad musiklärare och rektorer anser om musikundervisningen i grundskolans tidigare år.2013Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Syftet med vår studie är att undersöka och jämföra vilken utrustning och tillgång till lokaler som musiklärare kontra rektorer anser att en god undervisning kräver samt vilken kompetens musiklärare anser sig besitta och om de anser att den är tillräcklig för att på ett adekvat sätt undervisa och bedöma elever. Syftet är även att se om synen på musikundervisningen skiljer sig mellan musiklärare och rektorer samt vilken uppfattning om ämnet de båda grupperna har. Vårt empiriska material består av enkätsvar från 14 olika skolor där tolv musiklärare respektive nio rektorer svarat. Resultatet visar att musiklärarna anser sig ha kompetens att undervisa och själva musicera men att verktygen i form av instrument och digitala verktyg är knappa. Rektorerna betonar vikten av kompetens men inte vikten av verktygen för att kunna förmedla densamma. Musiklärarnas och rektorernas svar stämmer således inte överens och vi har dragit slutsatsen att det saknas en tydlig dialog dem emellan.

  • 386.
    Odelius, Anders
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    MY WAY – ROLLEN SOM LJUDTEKNIKER I ETT MUSIKVIDEO PROJEKT2014Independent thesis Basic level (university diploma), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    The goal with this project, was to explore the producing of a musicvideo with a synergistic focus in a practical way. Beside the practical work with the recording and editing of music and video, I wanted to explore the sound engineers role in such a project? To my help I had the video producer Hannes Knutsson from the small film- collective Lefvande Bilder and the singer, guitarist and songwriter Conny Flink. The result of my work is a musicvideo published on the internet website YouTube and the report of the making of it along with my work around the question above is published in this report. The name of the recorded and filmed song, written and performed by Conny Flink is ”My Way”. 

  • 387.
    Ohlsson, Marcus
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Konserter bortom storstaden: En studie om arrangörer i Skaraborg som arrangerar rock- och popkonserter för ungdomar2015Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    ”Konserter bortom storstaden, en studie om konsertarrangörer i Skaraborg”

    ”Concerts beyond the big city, a study of concert organizers in Skaraborg”

    Syftet med denna studie är att undersöka hur musikarrangörer arbetar med rock- och popkonserter för målgruppen ungdomar och unga vuxna inom ett avgränsat geografiskt område i Sverige. För att göra detta gjordes intervjuer med tre arrangörer från tre konsertverksamheter i Skaraborg. Undersökningen handlar alltså om att visa hur arrangörer inom mindre kommuner och landsbygd arbetar med konserter för ungdomspublik. Studien visar att arrangörerna har olika musikgenrer som huvudsakliga genre i deras konserter. Det finns många likheter hur arrangörerna går till väga för att arrangera konserterna från idé till färdig konsert. Från intervjusvaren skapades en bild hur det fungerar att vara en aktiv arrangör i Skaraborg och hur arrangörerna arbetar för målgruppen ungdomar. Arrangörerna värnar om de lokala musikakterna med att ta del av större konserter som har stora artister som huvudakter. Området i Skaraborg som arrangörerna arbetar inom visades vara givande för konserterverksamhet med ungdomsmålgruppen. Arbetet inför konserterna var liknande hos de tre undersökta verksamheterna men alla hade olika förhållningsätt till det som stärker deras varumärken eller uppfyller riktlinjerna.

  • 388.
    Olsson, David
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    "Fenomenet gehörs- och musiklära"2016Independent thesis Advanced level (professional degree), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 389.
    Olsson, David
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Musiklärarens motiverande metoder i grundskolan2015Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
  • 390.
    Olsson Friberg, Hanna
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Det tveeggade svärdet: Kreativitetens roll i gymnasiets bildundervisning2014Independent thesis Advanced level (professional degree), 20 credits / 30 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Studiens syfte är att undersöka hur elever och lärare ser på kreativitet, hur den värderas och vilka effekter dessa uppfattningar och värderingar kan få i gymnasieskolans bildundervisning. Frågeställningarna är som följer: Hur ser eleverna på kreativitet och hur definierar de begreppet? Hur ser läraren på kreativitet och hur definierar hon begreppet? Hur påverkas elevernas identitetsskapande av hur de upplever att samhället och den övriga skolan ser på kreativitet? Hur påverkar den upplevda samhällssynen samt elevernas och lärarens syn på kreativitet bildundervisningen? Forskningsöversikten och teorikavsnittet visar att det finns många olika teorier om vad kreativitet är idag. Många av dessa tidigare populära uppfattningar har motbevisats även om de fortfarande finns ute i samhället. De forskare som tas upp i översikten visar genom sina studier att alla dessa teorier är för förenklade för att kunna förklara ett så komplext fenomen som kreativitet. De visar också på hur fragmentariskt forskningsfältet är. Metoden för uppsatsen är kvalitativ i form av fokusgrupper, intervju och viss deltagande observation. De slutsatser som dragits är att elever och lärare på det estetiska programmet har olika definitioner av vad kreativitet är. Dessa olika definitioner tycks dock närma sig varandra under de tre år eleverna vistas på programmet. Både elever och lärare påverkas i allra högsta grad av den ämneskonception som de upplever att samhället och den övriga skolan bär på.

  • 391.
    Olsson Friberg, Hanna
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Jag syns alltså finns jag: Bildens roll i ungdomars identitetsskapande2014Independent thesis Basic level (professional degree), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Syftet med uppsatsen är att diskutera vilken roll bilden spelar i ungdomars identitetsskapande, på vilket sätt den används och i vilket syfte. Frågeställningarna är som följer: Vilka bildmedier används? Finns det en medvetenhet kring användandet av bildmedierna? Varför används dessa bildmedier? Hur används dessa bildmedier? Hur upplever eleverna bildens roll i sina liv? Metoden för uppsatsen är kvalitativ i form av fokusgrupper och deltagande observation. Det studien har kommit fram till är att bilden spelar en mycket komplex och viktig roll när det gäller inte bara ungdomars identitetsskapande utan hela deras kommunikation med varandra, samhället och världen. Hela oskrivna regelverk kring bildanvändandet existerar och de flesta är väl insatta i dem. Bilden i alla dess former används dels som bevis på vad man gjort, dels som kommunikator för att mestadels medvetet men också omedvetet sända olika budskap. Dessa budskap handlar främst om identitet och marknadsföringen av denna men också om relationer och bekräftelse.

  • 392.
    Olsson, Sofie
    et al.
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Svahn, Caroline
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    I huvudet på bildlärare: En kvalitativ studie om bildlärares ideologiska rum och ämnesdidaktiska val2016Student paper other, 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Studien behandlar två bildlärares uttryck för sina ideologiska rum, ett begrepp som bland annat innefattar ämneskonception och pedagogisk grundsyn, samt om och i så fall hur de påverkar deras ämnesdidaktiska val. De metoder som har använts är djupgående intervju samt kvalitativ innehållsanalys. Två bildlärare verksamma i högstadiet intervjuades, en med lång erfarenhet av arbetet och en nyutexaminerad. Resultatet visade att bildlärarnas ideologiska rum har betydelse för deras ämnesdidaktiska val. Skillnader framstod i hur bildlärarna gav uttryck för sina ideologiska rum vilket i sin tur syntes i uttrycken för deras ämnesdidaktiska val. Resultatet visade även att bildlärarna är bärare av flera olika ämneskonceptioner som samspelar med varandra. Att bildlärarnas uttryck för ideologiska rum skiljer sig åt kan kopplas samman med hermeneutisk teori om människors olika förförståelser.

  • 393.
    Palmsköld, Anneli
    et al.
    University of Gothenburg.
    Rosenqvist, Johanna
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art. Konstfack.
    Handicrafting Gender: Craft, Performativity and Cultural Heritage2018In: Gender and Heritage: Performance, Place and Politics / [ed] Wera Grahn, Ross J. Wilson, London: Routledge, 2018, p. 44-60Chapter in book (Refereed)
    Abstract [en]

    To write the history of craft and heritage engages with constructing a canon of known practices parallel to deconstructing the differences incorporated in institutions dealing with craft. Craft objects have long since been considered as heritage, but craft is also recognized as ’intangible heritage’. This can be seen in UNESCO’s (2008) designation of ’traditional craftmanship’ as a part of global intangible heritage. However, craft's gendered character is not equally recognized. In this article we will discuss craft, heritage and gender from a performativity perspective on making. The main question is how gender patterns are reflected in the understanding of craft, and in heritage making. The aim is to make visible the gender demarcations in the making of craft. We argue that the making of craft and its heritage status has been highly charged with gender differences. Recognizing this is of importance to be able to understand and to challenge heritage making processes and canons when it comes to craft. After a short theoretical background focusing on performativity and the canon of gender differences, three empirical examples are outlined. The first is about organizational aspects of handicraft, the second concerning the technique of crocheting, and the third considering visual representations of crafting, using empirical archival and published materials from the Home Craft Movement in Sweden.

  • 394.
    Palmsköld, Anneli
    et al.
    University of Gothenburg.
    Rosenqvist, JohannaLinnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art. Konstfack.Almevik, GunnarThe Royal Swedish Academy of Letters History and Antiquities.
    Crafting Cultural Heritage2016Collection (editor) (Refereed)
    Abstract [en]

    The making of artefacts is a core activity in society, the result of which contributes to the building up of our physical surroundings and material culture. Throughout history, craft skills have been highly appreciated and have often been seen as crucial component of a capable human. Despite this, the knowledge base that constitutes the actual making is often overlooked in research. What can we learn about things by learning about their making? How do different craft skills offer an understanding of its historical use? How can theoretical and methodological approaches be developed concerning the actual making? How can we study and understand craft as cultural heritage? This book contains a selecion of papers from the session Crafting Cultural Heritage at the Assosiation of Critical Heritage studies inaugural conference Re/theorising Heritage 2012 in Gothenburg. The contributors are Anneli Palmsköld; Thomas Laurien; Eleonora Lupo and Elena Giunta; Gunnar Almevik and Nicola Donovan. Their common interest are theories and methods of crafting that could benefit heritage studies approach to making.

  • 395.
    Peltonen, Sandra
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Sociala interaktioner på sociala medier: En studie om interaktionen på musikartisters Instagramkonton2019Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Undersökningens syfte är att redogöra för interaktionen på fyra svenska soloartister och sångares Instagramkonton, där fokus legat på att kartlägga interaktionen mellan musikartister och fans, samt fans emellan, för att sedan beskriva vilka mönster som förekommer i interaktionen vid en jämförelse mellan alla fyra konton. Målet med den kvalitativa undersökningen har varit att nå en övergripande förståelse för interaktionen, och undersökningen har därför genomförts med en induktiv forskningsansats, för att få en bred förståelse för materialet. Undersökningens empiri består av 240 publiceringar, hämtade från fyra olika Instagramkonton. Resultatet av den empiriska undersökningen visar på att interaktionen mellan artist och fans ofta är ensidig samt styrs av artisten, fans ger respons direkt kopplat till det som publiceras på artisternas konton och de får sällan svar på det de skriver till artisterna. Fansen får en varierande inblick i vilka artisterna är privat och vad de gör på sin fritid, och fansens engagemang är också som störst vid publiceringar som på detta sätt är kopplade till artisternas privatliv. Fansen kan sägas ha en bred kännedom om musikartisten som de är intresserade av, medan det står oklart huruvida musikartisten har kännedom om vilka deras fans är. Den interaktion som förekommer mellan fansen handlar närmast uteslutande om att de tipsar varandra om sådant som har publicerats på artisternas konton, utöver detta förekommer sällan någon annan form av interaktion fansen emellan.

  • 396.
    Permgård, Johan
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Musik tar aldrig slut: En undersökning i hur jag kan förlänga speltiden på en låt inom genren progressiv metal2017Independent thesis Basic level (degree of Bachelor of Fine Arts), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Denna uppsats handlar om vilka tekniker som kan användas då man vill förlänga speltiden på en låt inom rock och metal. Jag har förlängt en låt som från början var 4 minuter till en låt som numera är 14 minuter. Jag har analyserat band och artister som spelar progressiv rock och progressiv metal för att ta lära från deras tekniker hur man håller en röd tråd genom en längre komposition.

    Min projektlåt skrev jag om genom att lägga till flera olika instrumentala delar, allt från intro till gitarrsolos och melodier som vackert smälter samman låtens olika delar. Originallåten, som inte har progressiva element, utvecklades till en projektlåt som var väldigt progressiv, utan att hamna utanför den ursprungliga musikaliska miljön. 

  • 397.
    Persson, Anders
    et al.
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Gustavsson, Mikael
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Elevers uppfattningar om ensemblespel: en kvalitativ studie om ensemblespel i skolans musikundervisning2017Independent thesis Basic level (university diploma), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Titel: Elevers uppfattningar om ensemblespel – en kvalitativ studie om ensemblespel i skolans musikundervisning.

    English title: Students perceptions of ensemble playing.

    Nyckelord: ensemblespel, musikundervisning, grundskola, instrument, samarbete

     

    Syftet med denna undersökning är att ta reda på elevers uppfattningar inom området ensemblespel i musikundervisningen i årskurs tre, sex och nio, samt deras användning av artefakter. Resultatet av denna studie visar att det finns ett stort intresse bland våra barn och ungdomar att lära sig spela ett instrument. Elevernas uppfattningar om ensemblespel i skolundervisningen beskrivs av eleverna som att det kan medverka till att de träffar nya kamrater, att de umgås med nya kamrater på fritiden med ett nytt gemensamt fritidsintresse. Eleverna lär sig samarbeta, ta hänsyn, tillit och lära sig att hjälpa varandra. Ensemblespel kan skapa trygghet och sprida glädje. Resultatet visar också att eleverna är mycket väl insatta i den digitala IT-teknik där till exempel YouTube eller GarageBand finns att tillgå för att lära sig spela ett instrument.

  • 398.
    Persson, Hampus
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Den moderna vinylen: En studie av unga vuxnas relation till vinylskivor som lyssningsformat2016Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Denna uppsats diskuterar fyra unga vuxnas, i Växjö, relation till vinylskivor som format för musiklyssning. Genom den kvalitativa intervjumetoden görs ett försök att beskriva hur informanterna motiverar användandet av vinylskivor, vilka egenskaper som de tillskriver skivorna och hur det förhåller sig gentemot digital musiklyssning. Materialet har analyserats med hjälp av teorier kring retrologier (skapandet av sätt att se tillbaka), affordance (vinylskivans polyvokala egenskaper) och rekontextualiseringsprocesser (vilka egenskaper tillskrivs formatet i en modern kontext). Studien visar på vinylskivans förmåga att frambringa en särskild känsla hos informanterna och hur detta skapas utifrån flertalet olika dimensioner, så som skivans fysikalitet, visuella egenskaper och inbjudan till ett aktivt lyssnande.

  • 399.
    Persson, Johan
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Jag älskar musik, och det är det jag vill göra.: En studie om motivationsfaktorer bland elever vid en kulturskola.2017Independent thesis Basic level (professional degree), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Denna studie undersöker vad som får gitarrelever, som spelat en längre tidsperiod vid en kulturskola i Sverige, att finna lust och motivation till att fortsätta sin instrumentalundervisning. Eftersom kulturskolan är en frivillig organisation får elevens egen vilja ett betydande inflytande på undervisningsinnehållet. Det är därför intressant att, ur ett elevperspektiv, undersöka vilka faktorer som får dem att finna motivation. Syftet är att undersöka elevernas egen syn på sitt musicerande, vad som motiverar dem, och hur motivationsteorier och forskning om lärande kan tillämpas i undervisningen på en kulturskola. En kvalitativ intervju, med tre informanter som vid intervjutillfället gick på högstadiet och gymnasiet, har genomförts. Resultatet visar på nio olika aspekter som ger upphov till motivation: valet av instrument, övningstid, musicerande i hemmet, musicerande utanför kulturskolans väggar, självförtroende och självkänsla, låtval på lektionen, spela eller öva, lärarens inverkan och elevens framtidsorientering. Samverkan mellan dessa nio olika aspekter stimulerar elevens motivation att fortsätta. Vilken kombination som motiverar den enskilde eleven går inte exakt att veta, eftersom elevernas behov varierar, men det kan konstateras att som lärare är det viktigt att förmå ta elevens perspektiv för att finna ut de aspekter som motiverar till fortsatt musikaliskt lärande.

  • 400.
    Petersson, David
    Linnaeus University, Faculty of Arts and Humanities, Department of Music and Art.
    Live eller Dator?: Ett konstnärligt projekt om liveinspelning i studio.2015Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Syftet med detta projekt har varit att se om det går att efterlikna en modern popproduktion gjord i dator live med ett helt band i studion. Det skriftliga arbetet tar inte upp låtskrivning utan handlar om den tekniska procesen vid inspelning och mixning. Två låtar har arrangerats och spelats in helt och hållet i en dator för att sedan spelas in live med ett helt band i en studio. Dessa olika versioner av låtarna jämförs sedan med hjälp av sex mätpunkter.

     

    De olika versionerna är lika varandra, men är inte exakta kopior. Datorinspelningarna är välstädade och exakta medan liveinspelningarna är mindre välstädade och stundvis grötigare. 

567891011 351 - 400 of 574
CiteExportLink to result list
Permanent link
Cite
Citation style
  • apa
  • harvard1
  • ieee
  • modern-language-association-8th-edition
  • vancouver
  • Other style
More styles
Language
  • de-DE
  • en-GB
  • en-US
  • fi-FI
  • nn-NO
  • nn-NB
  • sv-SE
  • Other locale
More languages
Output format
  • html
  • text
  • asciidoc
  • rtf