lnu.sePublikationer
Ändra sökning
Avgränsa sökresultatet
5678 351 - 377 av 377
RefereraExporteraLänk till träfflistan
Permanent länk
Referera
Referensformat
  • apa
  • ieee
  • modern-language-association-8th-edition
  • vancouver
  • Annat format
Fler format
Språk
  • de-DE
  • en-GB
  • en-US
  • fi-FI
  • nn-NO
  • nn-NB
  • sv-SE
  • Annat språk
Fler språk
Utmatningsformat
  • html
  • text
  • asciidoc
  • rtf
Träffar per sida
  • 5
  • 10
  • 20
  • 50
  • 100
  • 250
Sortering
  • Standard (Relevans)
  • Författare A-Ö
  • Författare Ö-A
  • Titel A-Ö
  • Titel Ö-A
  • Publikationstyp A-Ö
  • Publikationstyp Ö-A
  • Äldst först
  • Nyast först
  • Skapad (Äldst först)
  • Skapad (Nyast först)
  • Senast uppdaterad (Äldst först)
  • Senast uppdaterad (Nyast först)
  • Disputationsdatum (tidigaste först)
  • Disputationsdatum (senaste först)
  • Standard (Relevans)
  • Författare A-Ö
  • Författare Ö-A
  • Titel A-Ö
  • Titel Ö-A
  • Publikationstyp A-Ö
  • Publikationstyp Ö-A
  • Äldst först
  • Nyast först
  • Skapad (Äldst först)
  • Skapad (Nyast först)
  • Senast uppdaterad (Äldst först)
  • Senast uppdaterad (Nyast först)
  • Disputationsdatum (tidigaste först)
  • Disputationsdatum (senaste först)
Markera
Maxantalet träffar du kan exportera från sökgränssnittet är 250. Vid större uttag använd dig av utsökningar.
  • 351.
    van Kan, Mischa
    Linnéuniversitetet, Fakulteten för konst och humaniora (FKH), Institutionen för musik och bild (MB).
    Recension av Frihetens blå toner: En berättelse om jazzen i Sverige2019Ingår i: Puls, Vol. 4, s. 147-149Artikel, recension (Övrigt vetenskapligt)
  • 352.
    van Kan, Mischa
    Swedish Performing Arts Agency, Sweden.
    [Review of] Frihetens blå toner: En berättelse om jazzen i Sverige: Göran Jonsson, Stockholm: Carlsson, 20182019Ingår i: Puls: Journal for Ethnomusicology and Ethnochoreology, ISSN 2002-2972, Vol. 4, s. 147-149Artikel, recension (Refereegranskat)
  • 353.
    van Kan, Mischa
    Linnéuniversitetet, Fakulteten för konst och humaniora (FKH), Institutionen för musik och bild (MB).
    Review of Jazz Transatlantic, Volume I: The African Undercurrent in Twentieth-Century and Jazz Transatlantic, Volume II: Jazz Derivatives and Developments in Twentieth-Century Africa2019Ingår i: The world of music (new series), ISSN 00438774, Vol. 8, nr 1, s. 130-134Artikel, recension (Övrigt vetenskapligt)
  • 354.
    van Kan, Mischa
    University of Gothenburg, Sweden.
    [Review of] Svensk Jazzhistoria Vol. 11 (1970–1979), Jazz Cosmopolit: Caprice Records, CAP 22067, 4 CDs + Book, 20172018Ingår i: Puls: Journal for Ethnomusicology and Ethnochoreology, ISSN 2002-2972, Vol. 3, s. 95-97Artikel, recension (Refereegranskat)
  • 355.
    van Kan, Mischa
    University of Gothenburg, Sweden.
    Swingin' Swedes: The Transnational Exchange of Swedish Jazz in the US2016Doktorsavhandling, monografi (Övrigt vetenskapligt)
  • 356.
    van Kan, Mischa
    Linnéuniversitetet, Fakulteten för konst och humaniora (FKH), Institutionen för musik och bild (MB).
    The Materiality of Technology: Record Covers as Jazz Multimedia2019Ingår i: Sixth Rhythm Changes Conference: Jazz Journeys: University of Music and Performing Arts Graz, 2019Konferensbidrag (Refereegranskat)
  • 357.
    van Kan, Mischa
    University of Gothenburg, Sweden.
    The Racial Imagination and Authenticity in Swedish Jazz: The Swedish Reception of Miles Davis’ Versions of Dear Old Stockholm2014Ingår i: Jazz, Gender, Authenticity: Proceedings of the 10th Nordic Jazz Research Conference, Stockholm August 30–31 2012 / [ed] Alf Arvidsson, Stockholm: Svenskt visarkiv, 2014, s. 79-87Konferensbidrag (Refereegranskat)
  • 358.
    Wallentén, Oliver
    Linnéuniversitetet, Fakulteten för konst och humaniora (FKH), Institutionen för musik och bild (MB).
    Elektronisk dansmusik: Historia och Genreutveckling2017Självständigt arbete på grundnivå (högskoleexamen), 5 poäng / 7,5 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Abstract [sv]

    Elektronisk dansmusik, även förkortat EDM, är en väldigt bred genre med många förgreningar trots att den är relativt ung. På bara drygt hundra år har både teknik och musik gått ifrån att vara två helt separata ting till att tillsammans utgöra en hel genre, och tillsammans med teknikens utveckling har EDM blivit en av de största genrerna som existerar idag. Arbetet har som syfte att undersöka utvecklingen av olika subgenrer i den breda genren EDM för att få en förståelse för händelseförloppet och viktiga faktorer för musikens utveckling. De två frågeställningarna som har format arbetet är “Hur har utvecklingen för EDM sett ut under 1900-talet” och “Vilka tidiga förgreningar finns och vilka element skiljer dem åt”. För att undersöka gjordes det först en sammanfattning av teknikens och den EDMs historia. I den här delen redovisas viktiga uppfinningar, betydelsefulla karaktärer för utvecklingen av elektronisk musik samt utvecklingen av tidiga fördelningar ifrån huvudgenren. Utöver det här gjordes även en musikanalys av åtta stycken musikaliska verk tillhörande olika subgenrer. Sammanställningen av historia och resultaten ifrån analysen visade att förgreningar av subgenrer är starkt knuten till den teknologiska utvecklingen. Resultaten visade också att ju mer fördelningar som förekommer desto mer extrem och avancerad blir musiken. 

    Ladda ner fulltext (pdf)
    fulltext
  • 359.
    Wallin Hageving, Andreas
    Linnéuniversitetet, Fakulteten för konst och humaniora (FKH), Institutionen för musik och bild (MB).
    IFPI: A Postcolonial Critique of the Trade Body’s Organisational Structure and Ideology2019Självständigt arbete på grundnivå (kandidatexamen), 20 poäng / 30 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Abstract [sv]

    Syftet med detta examensarbete är att presentera en postkolonial kritik som kan stärka icke-västerländska musikindustrier globalt. Enligt den nigerianska musikföretagsledaren Tunde Ogundipes resonemang är analysen inte föreskriftsmässig – den presenterar en kritisk analys av IFPIs organisation och ideologi, vilken icke-västerländska intressenter kan använda som gratis strategisk affärsintelligens om/som de vill. Med hjälp av en sociologisk metodik analyseras IFPI:s organisationsstruktur och verksamhet med hänvisning till tre postkoloniala axlar: ideologi, historia och politisk geografi. Analysen påvisar kolonialt stigberoende och samtida policys som reproducerar den “civiliserande missionen”.

    Ladda ner fulltext (pdf)
    fulltext
  • 360.
    Werner, Ann
    Linköpings universitet.
    Cirkulation av populärmusik: Fildelning, MSN Messenger och MP3-spelare i ett föränderligt medielandskap2007Ingår i: Svensk tidskrift för musikforskning, ISSN 0081-9816, s. 91-106Artikel i tidskrift (Refereegranskat)
    Abstract [sv]

       

  • 361.
    Werner, Ann
    Södertörns högskola.
    Danssteg på YouTube: musik, genus, etnicitet/"ras"2010Ingår i: Tidsskrift for kjønnsforskning, ISSN 0809-6341, E-ISSN 1891-1781, Vol. 34, nr 3, s. 236-249Artikel i tidskrift (Refereegranskat)
    Abstract [sv]

    På YouTube (www.youtube.com) kan i princip vem som helst lägga upp egna videoklipp: till exempel filmer av där de själva dansar eller sjunger. I den här artikeln undersöker Werner hur mötet mellan musik, dans och medier skapar genus och etnicitet/«ras» på YouTube utifrån ett femtiotal videoklipp där människor imiterar Beyoncés danser. De kroppsliga praktikerna av dans och imitation interagerar inte bara med den dans och musik de refererar till, eller de medier genom vilka de kan ses. När människor visar upp sina danser på webben, skapas även formationer av genus och etnicitet/«ras». Materialet analyseras utifrån frågorna: vilken sorts kroppar blir till mellan användare, medieteknik och musiktradition i videorna? Vad säger dessa dansande kroppar om samspelet mellan genus och etnicitet/«ras» i dagens populärkultur?

  • 362.
    Werner, Ann
    Linköping University.
    Smittsamt: en kulturstudie av musikbruk bland tonårstjejer2009Doktorsavhandling, monografi (Övrigt vetenskapligt)
    Abstract [sv]

    Avhandlingen behandlar tjejers musikbruk samt hur detta formar genusidentitet. Den bygger på ett medieetnografiskt fältarbete om musikkonsumtion och musikproduktion bland tjugotre tjejer mellan fjorton och sexton år i en mellanstor svensk stad. Med teoretiska utgångspunkter i feministiska kulturstudier undersöks både talet om musik och materiella praktiker som fildelning. Analysen är uppdelad i tre teman: i det första temat studeras betydelsen av nya medier och digitalisering för tjejernas musikbruk samt hur maktrelationer av genus, ålder och klass påverkar användandet av medier i hemmet. I avhandlingens andra tema studeras istället vilken roll känslor spelar i musikbruket och hur det känslosamma lyssnandet artikulerar genusnormer och heterosexualitet. I det tredje temat undersöks hur musiksmaken formas i de kompisnätverk tjejerna ingår i samt hur de normer kring smak som skapas speglar samhälleliga diskurser om mångfald och jämställdhet samtidigt som de skapar hierarkier bland tjejerna. Avslutningsvis knyts temana ihop i ett resonemang om hur ”smittande” överföring genom musikrelaterad medietekniker, känslor och smaker begränsas av olika barriärer som återskapar maktrelationer knutna till genus, ålder, klass, etnicitet och sexualitet.

  • 363. Werner, Ann
    Subkulturforskning, populärmusik och tjejer2008Ingår i: Locus, ISSN 1100-3197, nr 3/4, s. 19-32Artikel i tidskrift (Refereegranskat)
  • 364.
    Werner, Ann
    et al.
    Södertörns högskola.
    Johansson, Sofia
    Södertörns högskola.
    Genusskapande i digitalt musikbruk2015Ingår i: Mediers känsla för kön: feministisk medieforskning / [ed] Anja Hirdman; Madeleine Kleberg, Göteborg: Nordicom, 2015, s. 155-170Kapitel i bok, del av antologi (Refereegranskat)
  • 365.
    Wierød, Lea
    et al.
    Aarhus University, Denmark.
    Lønneker, Ane Martine Kjær
    Aarhus University, Denmark.
    Borčak, Fedja
    Linnéuniversitetet, Fakulteten för konst och humaniora (FKH), Institutionen för film och litteratur (IFL).
    Preface2016Ingår i: Danish Musicology Online, ISSN 1904-237X, Vol. World and music studies, s. 3-4Artikel i tidskrift (Övrigt vetenskapligt)
    Ladda ner fulltext (pdf)
    fulltext
  • 366.
    Zandén, Olle
    Stockholm University.
    Att arbeta med kvaliteter i populärmusik2011Ingår i: Perspektiv på populärmusik och skola / [ed] Claes Ericsson, Monica Lindgren, Lund: Studentlitteratur AB, 2011, 1, s. 69-82Kapitel i bok, del av antologi (Övrigt vetenskapligt)
  • 367.
    Zandén, Olle
    Stockholms universitet.
    Fyra förrädiska förgivettaganden2011Ingår i: Musik och kunskapsbildning: en festskrift till Bengt Olsson / [ed] Monica Lindgren, Anna Frisk, Ingemar Henningsson, Johan Öberg, Göteborg: Konstnärliga fakulteten, Göteborgs universitet , 2011, 1, s. 193-200Kapitel i bok, del av antologi (Övrigt vetenskapligt)
  • 368.
    Zandén, Olle
    Linnéuniversitetet, Fakulteten för konst och humaniora (FKH), Institutionen för musik och bild (MB).
    Grundfragen der musikdidaktik: internationale bilder von musikunterricht: beispiel Schweden2014Konferensbidrag (Övrigt vetenskapligt)
  • 369.
    Zandén, Olle
    Stockholms universitet.
    Professionalise or perish: a case for heightened educational quality through collegiate cooperation2010Ingår i: Nordisk musikkpedagogisk forskning: Årbok, ISSN 1504-5021, Vol. 12, s. 117-134Artikel i tidskrift (Refereegranskat)
    Abstract [en]

    In this article, I will argue for the necessity of developing a professional jargon among music teachers; a collegiate discourse in which musically and artistically relevant aspects of music-making and music education are continuously addressed and cultivated in order to improve the quality of music education on all educational levels. As my point of departure I present findings from my doctoral thesis which suggest that music teachers may be unaccustomed to discussing the sounding aspects of music and that they have low confidence in their didactical efficacy. Drawing from different fields of research, I sketch some prerequisites for a reform of music teachers’ collegiate discourse. However difficult it may be to talk about music in a musically relevant way, I contend that a living, evolving professional collegiate discourse on musical and music-didactical issues is a prerequisite for general progress within music education, for fair and equal assessment and marking in schools and for the establishment of a strong music teacher profession with the capacity to argue successfully for music as an essential part of public education.

    Ladda ner fulltext (pdf)
    fulltext
  • 370.
    Zandén, Olle
    Högskolan för scen och musik vid Göteborgs universitet.
    Samtal om samspel: Kvalitetsuppfattningar i musiklärares dialoger om ensemblespel på gymnasiet2010Doktorsavhandling, monografi (Övrigt vetenskapligt)
  • 371.
    Zeuthen, Christina
    Växjö universitet, Fakulteten för humaniora och samhällsvetenskap, Institutionen för pedagogik.
    "Till sångens gud” : Karl Nygren-Kloster och hans röstskola i Alvesta2006Självständigt arbete på grundnivå (kandidatexamen), 10 poäng / 15 hpStudentuppsats
    Abstract [sv]

    ”Till sångens gud”

    Karl Nygren-Kloster och hans röstskola i Alvesta

    “To the god of song”

    Karl Nygren-Kloster and his voice-institute in Alvesta

    Karl Nygren-Kloster föddes 1876 i dåvarande Aringsås socken, sedermera Alvesta kommun, Kronobergs län. Som 19-åring reste han till Stockholm för att påbörja sina studier i orgelklassen vid Musikkonservatoriet. Efter sin fullbordade musikdirektörsexamen några år senare utbildade han sig på egen hand till röstpedagog. Människorösten och dens användning i tal och sång var hans stora intresse och 1903 öppnade han sitt eget sånginstitut i Stockholm. Men hans verkligt stora projekt var den röstskola han byggde åt sig själv i sin barndoms trakter vid sjön Salen i Alvesta.

    Inspirerad inte bara av italiensk skönsång, språk och kultur, utan också av medeltid i svensk 1800-talstappning, startade han 1914 Klosters Röstskola, en sagolik träbyggnad i sekelskiftesarkitektur med höga spetsiga gavlar och många utsprång, tinnar och torn, och med klosterväxter och pelargångar i trädgården. Huset blev under åren 1914 till 1951 hemvist för tusentals elever som om somrarna kom dit för röstvård och rekreation. Undervisningen riktade sig till alla som hade rösten som yrke eller intresse: skådespelare, sångare, lärare, präster och militärer. Gästlärare gav lektioner i rytmik och avspänning och Karl själv undervisade i röstens stärkande. Han hade ett nytänkande i sin metodik genom att han bättre än sina föregångare kunde se sambandet mellan kropp och själ i röstträningen. Efter självstudier i röstens fysiologi hade han kommit fram till en helhetssyn på människan, och hur rörelse i frisk luft, avspänning och kamratlig samvaro i vacker inspirerande miljö påverkade röstfunktionen i positiv riktning.

    Klosters Röstskola råkade ut för omfattande skadegörelse i och med sjösänkningen 1936 samt den katastrofala branden 1952. Klostertomten står sedan dess öde, men institutionen Klosters Röstskola har inte upphört. Karl Nygrens brorsöner fortsatte undervisningen på olika folkhögskolor i Sverige, och grundidéerna inom röstvården lever kvar genom den tredje generationen verksamma logopeder.

    Ladda ner fulltext (pdf)
    FULLTEXT01
  • 372.
    Öst, Ann-Sofie
    Växjö universitet, Fakulteten för humaniora och samhällsvetenskap, Institutionen för pedagogik.
    Analys av relationen mellan titel och musik - i ett urval av Torsten Petres pianostycken2006Självständigt arbete på grundnivå (kandidatexamen), 10 poäng / 15 hpStudentuppsats
    Abstract [en]

    The aim of this essay is to analyze the relationship between the title and the music in a selec-tion of piano pieces by Torsten Petre. Based on the work list, a categorization of the piano titles has been made and the categories have been named ”emotions, moods and minds”, ”na-ture”, ”mankind”, ”dances and similar titles”, ”supernatural beings, fairy creatures and popu-lar belief”, ”foreign countries and foreign culture”, ”nationalism and tradition”, ”artifacts”, and ”miscellaneous”. Two pieces from the category ”emotions, moods and minds” Skizzer för piano, third series Op. 38, 1905 have been chosen: no 2 Svikna drömmar and no 6 Mörka stunder. See appendix 1 for the work list and appendix 2 for the categorization.

    As a background to the analysis, a biography about Torsten Petre as a musician and composer has been written. The background also consists of a description of the bourgeois salon, an environment in which his music was played, as well as of salon music as a genre.

    As there is no established method for analyzing the relationship between title and music, I have based the analysis on Benestad´s thoughts about how we perceive music. I have carried out the analysis using the piano and playing the piano pieces repeatedly until I felt that I could describe the relationship. The analysis shows that using the title as a guideline there is a clear recognition between the title and music, which can be described thoroughly, almost like a story.

    Ladda ner fulltext (pdf)
    FULLTEXT01
  • 373.
    Karlsson, Katarina A. (Författare till filmmanus, etc.)
    University of Gothenburg, Sweden.
    Carin Malmlöf-Forssling – Utan musik kan jag inte leva2016Konstnärlig output (Ogranskad)
    Abstract [en]

    I år är det 100 år sen Carin Malmlöf-Forssling föddes – en framgångsrik och prisbelönt tonsättare. Men hon fick kämpa för att bli tagen på allvar och det dröjde länge innan hennes musik gavs ut. Hon var framgångsrik, fick ta emot både medalj från Kungliga Musikaliska Akademien och Kurt Atterbergpriset. På 1950-talet tillbringade hon en månad i Paris med den världsberömda läraren Nadia Boulanger. Men det är något som skaver i berättelsen om Carin Malmlöf-Forssling. Kampen för att bli tagen på allvar, ansträngningen att komma igen efter att ha lagt sitt konstnärsskap åt sidan under 30 år för äktenskapsplikter, samtidigt som hon envist påstod att hon gjort karriär på samma villkor som män. Det dröjde ända till 1985 innan hennes musik kom ut på skiva. Hur hänger det ihop? Hur kan vi förstå detta idag? Och hur låter hennes musik? I programmet medverkar människor som kände tonsättaren, men också tonsättarkollegan Paula af Malmborg Ward och professor i genusvetenskap Lena Martinsson. En dokumentär av Katarina A Karlsson.

  • 374.
    Karlsson, Katarina A. (Författare till filmmanus, etc.)
    University of Gothenburg, Sweden.
    Häxmusik2014Konstnärlig output (Ogranskad)
    Abstract [en]

    Varför är häxor förknippade med påsken, och vilken musik är knuten till dem? Till blåkulle-farande, djävuls-bolande och häx-kalasande behövs musik! Men hur låter den? som 10-åriga Britta i Lillängen sa på 1600-talet: “en ynkelig låt och pipande, skri som av människor som jag såg ligga i ugnar fulla med eld”? Eller är det som puritanerna sa, harmonier och toner som lockar till ett liv i horaktighet och lättja? I P2 dokumentär, “Häxmusik” förklaras varför det just är kvinnor som är häxor, och mer om den olycklige tonsättaren prins Carlo Gesualdo da Venosa och hans häxäventyr - det slutade extremt illa som mycket annat i hans liv. Fredrik Skott, från folklivsarkivet berättar om seden att “gå påskkärring”, och Per Faxneld, doktorand i religionshistoria, beskriver satans roll i myterna om häxor. Idag är skällsordet återerövrat, de finns människor som med stolthet kallar sig häxor,Linda Brakhus och medverkar i programmet. Tonsättare har i alla tider blivit kreativa av att fantisera om övernaturliga krafter. Häxor sjunger, men djävlar spelar fiol och tillsammans dansar de och inspirerar till musik från black metal till dragspelsmelodier.

  • 375.
    Karlsson, Katarina A. (Berättare, inläsare, Författare till filmmanus, etc.)
    University of Gothenburg, Sweden.
    The Golden Age of Crime: England, The Golden Age del 3/32014Konstnärlig output (Ogranskad)
    Abstract [sv]

    Kriminalitet eller hur man åker fast för ett mord trots att kungen älskar en År 1615-16 skakades det engelska hovet av en oerhörd skandal. Kungens närmaste man med hustru anklagades för mord. Historien som innehåller kärlek, sex, impotensdroger, jungfruprov, intriger och förgiftad marmelad har aldrig blivit den film eller tv-serie den borde ha blivit. Det handlar om korruption och politiskt rävspel på högsta nivå men den som i eftervärldens ögon fått hela skulden är den vackra Frances Howard. Hon har blivit arketypen för den liderliga och fördärvade kvinnan. Frances Howard och hennes make Robert Carr (vid tiden för rättegången hade de titlarna greve och grevinna av Somerset) dömdes båda till döden för mordet på Sir Thomas Overbury. Många människor avrättades i samband med fallet, men inte Frances och Robert. Istället satt de en tid på fängelset The Tower of London men benådades även därifrån och levde återstoden av sina liv utanför Towern. En tid som de inte tycks ha uppskattat eftersom de berövades alla sina privilegier, förläningar, det mesta av sina ägodelar och dessutom var osams. Frances Howard födde parets första och enda barn strax innan rättegångarna. Hon kan ha fått ett missfall under tiden på Towern efter domen och dog i 40-årsåldern av livmodercancer. Idag är Towern en riktig turistmagnet där människor, även P2 Dokumentär, köar för att besöka tortyrkammaren. Anne Askew är den enda kvinna som någonsin torterats på sträckbänken i Towern, något som visades i tv-serien The Tudors och musiken till det speciella ögonblicket hörs i programmet liksom den musik som skrevs till parets ära, innan de föll i onåd. Dessutom - ingen som har hört programmet kommer någonsin mer att kunna lyssna på Brittens Playful Pizzicato utan att tänka ordet “blygdkapsel”. Medverkande: professor i engelsk renässanslitteratur David Lindley, klädhistoriker Eva Andersson, chefsåklagare och chef för korruptionsenheten Gunnar Stetler. Uppläsare: Ingvar Grimberg, Dan Berglund, Emelie Alm, Torben Kulin och Andreas Nygård. Producent och programmakare Katarina A Karlsson, ljudtekniker Karin Blomqvist.

  • 376.
    Karlsson, Katarina A. (Berättare, inläsare, Författare till filmmanus, etc.)
    University of Gothenburg, Sweden.
    The Golden Age of Drugs: England, The Golden Age del 2/32014Konstnärlig output (Ogranskad)
    Abstract [sv]

    Jakob den förste och konsten att supa sig redlös. I program nummer två, “Drugs”, handlar det om medicin, kvacksalveri och alkohol. Förmodligen var de flesta människor mer eller mindre konstant berusade under Shakespeares tid och den som spelar Shakespeares dramer måste vara beredd att spela full på scen. Operasångaren Anders Lorentzon visar hur det går till. Den rakitiskrumme Jakob I lärde sig konsten att supa skallen av Kristian IV av Danmark. Sir John Harrington var närvarande vid det kungliga besöket och skrev ned sina intryck. Åderlåtning, kräkmedel och laxermedel var de vanligaste medicinerna. Mindre obehagligt, kladdigt och smärtsamt var musik som medicin. Och kanske mer verksamt? På GOArt, Göteborgs orgelcentrum, byggs både instrument och forskas i hur den kan ha spelats. Vi besöker orgelforskaren Joel Speerstra i GOArts bibliotek där han både förevisar sitt nybyggda dubbelklavikord och berättar om 1600-talets medicinska fundament; humoralpatologin. Enligt den måste de fyra vätskorna gul galla, svart galla, blod och slem balanseras för att en människa skall vara frisk och detta kan göras genom att ta ett bad i musik. I programmet hörs 1500- och 1600-tals musik från England och Tyskland samt Trevor Morris’ musik till tv-serien The Tudors. Medverkande: professor i engelsk renässanslitteratur David Lindley, orgelforskare Joel Speerstra, operasångare Anders Lorentzon. Uppläsare är Dan Berglund och Torben Kulin. Producent och programmakare Katarina A Karlsson, ljudtekniker Karin Blomqvist.

  • 377.
    Karlsson, Katarina A. (Författare till filmmanus, etc.)
    University of Gothenburg, Sweden.
    The Golden Age of Sex: England, The Golden Age del 1/32014Konstnärlig output (Ogranskad)
    Abstract [sv]

    Den engelska guldåldern, 1500-talets slut och 1600-talets början, fascinerar fortfarande. Musik, teater, arkitektur och ett överdådigt hov fullt av intriger har gett upphov till populära tv-serier, böcker och filmer. Katarina A Karlsson som har doktorerat på 1600-talets engelska lutsånger guidar oss genom guldålderns musik ur tre vinklar: sex, droger och kriminalitet. I det första programmet “Sex”, som sänds söndagen den 9 november kl 14, handlar det om kontrasterna mellan pryderi, utlevelse och våld, allt speglat genom musik. Medan sexuella dubbelmeningar i sånger var högsta mode vid engelska hovet under den gyllene eran, var det förbjudet att sjunga snuskvisor på stan. Samma författare som skrev pamfletter mot snusk, publicerade sina egna pornografiska dikter där ordet “dildo” förekommer för första gången i engelsk litteratur... Katarina A Karlsson ställer frågan om strategier som används i lutsånger används än idag och presenterar engelska lutsånger på kriscentrum för kvinnor i Göteborg.

5678 351 - 377 av 377
RefereraExporteraLänk till träfflistan
Permanent länk
Referera
Referensformat
  • apa
  • ieee
  • modern-language-association-8th-edition
  • vancouver
  • Annat format
Fler format
Språk
  • de-DE
  • en-GB
  • en-US
  • fi-FI
  • nn-NO
  • nn-NB
  • sv-SE
  • Annat språk
Fler språk
Utmatningsformat
  • html
  • text
  • asciidoc
  • rtf