Syfte: Studien undersöker hur diskurser och narrativ kring personlig stil och konstnärligt lidande iscensätts i olika Facebookmiljöer relaterade till Vincent van Gogh och konstnärligt skapande.

Metod: Studien genomförs som en kvalitativ bild- och diskursanalys inspirerad av semiotik, berättar strukturer och visuell kulturteori. Materialet analyseras med stöd i bland annat Roland Barthes, Walter Benjamin samt Ernst Kris och Otto Kurz.

Resultat:  Studien visar att föreställningar om personlig stil och konstnärligt                   lidande reproduceras i samtliga miljöer, men att de får olika funktioner beroende på sammanhang. I AI-genererat och annat digitalt cirkulerande bildmaterial med liknande delningsmönster framträder mytologiserande och schematiska uttryck tydligt, medan amatörgrupperna präglas av självbiografisk identifikation och berättelser om autenticitet och konstnärlig närvaro.

Purpose: This study examines how discourses and narratives concerning personal style and the myth of the suffering artist are staged in different Facebook environments related to Vincent van Gogh and artistic creation.

Method: The study is conducted as a qualitative image and discourse analysis, drawing on semiotics, narrative structures and visual culture theory. The material is analysed with support from Roland Barthes, Walter Benjamin, and Ernst Kris and Otto Kurz.

Results: The study shows that ideas of personal style and the suffering artist are reproduced across the different environments, but that they take on different functions depending on context. but that they take on different functions depending on context. In AI-generated and other digitally circulating image material with similar sharing patterns, mythologising and schematic expressions are prominent, while the amateur artist groups are characterised by autobiographical identification and narratives of authenticity and artistic presence.